Si Bulat Okudzhava ay kilala sa ating bansa bilang isang makata at kompositor, pati na rin isang screenwriter, prosa writer at isang napakatalented at kawili-wiling tao. Sinabi niya na ang paglikha ng mga kanta ay isang mahusay na misteryo, na hindi maintindihan bilang pag-ibig. Pag-uusapan natin ang tungkol sa kapalaran ng mahusay na bard na ito sa aming artikulo.
Pinanggalingan
Si Okudzhava Bulat, na ang talambuhay ay interesado sa marami, ay ipinanganak noong 1924, noong Mayo 9. Lumaki siya sa isang pamilya ng mga matatag na Bolshevik. Ang kanyang mga magulang ay dumating sa Moscow mula sa Tiflis upang mag-aral sa Komunista Academy. Ang ama ng hinaharap na tanyag na tao - si Shalva Stepanovich - ay Georgian ayon sa nasyonalidad. Isa siyang kilalang pinuno ng partido. Si Nanay - Ashkhen Stepanovna - ay isang Armenian sa pamamagitan ng kapanganakan. Siya ay kamag-anak ng sikat na makatang Armenian na si Vahan Teryan. Sa panig ng ina, ang celebrity ay may mga kamag-anak na may palaban at hindi maliwanag na nakaraan. Ang kanyang tiyuhin, si Vladimir Okudzhava, bilang isang terorista, ay gumawa ng isang pagtatangka sa buhay ng gobernador ng Kutaisi. Nang maglaon, nagkataon na lumitaw siya sa mga listahan ng pasahero ng misteryosong selyadong karwahe na nagdala ng mga nangungunang rebolusyonaryong lider mula sa Switzerland patungo sa Russia noong 2017.
malayong mga ninuno
Alam ni Okudzhava Bulat Shalvovich ang kapalaran ng kanyang mga ninuno mula pagkabata. Ang kanyang lolo sa tuhod sa ama na si Pavel Peremushev ay nanirahan sa maaraw na Georgia noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo. Bago iyon, nagsilbi siya ng 25 taon hukbong Ruso. Ayon sa nasyonalidad, siya ay alinman sa Ruso, o Moldavian, o Hudyo. Nalaman lamang na si Paul ay isang sastre, nagpakasal sa isang babaeng Georgian na nagngangalang Salome at nagbunga ng tatlong anak na babae. Ang panganay sa kanila ay nagpakasal kay Stepan Okudzava. Naglingkod siya bilang isang klerk. Walong anak ang ipinanganak sa kanyang kasal. Kabilang sa mga ito ay ang hinaharap na ama ng ating bayani - si Shalva Stepanovich.
Pagkabata at kabataan
Mula pagkabata, tiniis ni Okudzhava Bulat ang iba't ibang pagsubok. Ang talambuhay ng hinaharap na makata ay nauugnay sa patuloy na paglipat. Ang katotohanan ay ang kanyang ama ay isang pinuno ng partido. Kaagad pagkatapos ng kapanganakan ng kanyang anak, ipinadala siya sa Caucasus upang mag-utos ng isang dibisyon ng Georgian. Ang ina ni Bulat, samantala, ay nanatili sa Moscow. Naghawak siya ng posisyon sa apparatus ng partido. Ang batang lalaki ay ipinadala upang mag-aral sa Tiflis. Dumalo siya sa isang klase na nagsasalita ng Ruso. Hindi nagtagal ay na-promote ang kanyang ama. Naging kalihim siya ng komite ng lungsod ng Tiflis. Gayunpaman, nabigo siyang manatili sa posisyong ito dahil sa mga salungatan kay Beria. Sa tulong ni Ordzhonikidze, inilipat si Shalva Stepanovich upang magtrabaho sa Nizhny Tagil. Inilipat niya ang kanyang buong pamilya sa Urals. Nag-aral si Bulat sa paaralan bilang 32. Hindi naging madali para sa kanya na masanay sa malupit na kalagayan ng Siberia pagkatapos manirahan sa isang palakaibigan at maaraw na rehiyon.
Mga pag-aresto
Noong 1937 nangyari ang trahedya. Ang ama ng bata ay naaresto. Inakusahan siya ng pagkakaroon ng mga link sa mga Trotskyist, pati na rin ang isang pagtatangka sa buhay ni Ordzhonikidze. Noong Agosto 4 ng parehong taon, siya ay binaril. Pagkatapos nito, lumipat si Bulat, kasama ang kanyang ina at lola, sa Moscow. Ang pamilya ay nanirahan sa isang komunal na apartment sa Arbat. Ngunit ang mga kaguluhan ay hindi natapos doon. Noong 1938, dinala si Ashkhen Stepanovna sa kustodiya. Siya ay ipinatapon sa Karlag. Mula roon ay bumalik lamang siya noong 1947. Si Tiya Bulat ay binaril noong 1941. Noong 1940, lumipat ang ating bayani sa Tbilisi. Dito siya nagtapos ng high school at nakakuha ng trabaho sa planta bilang apprentice turner.
Mga taon ng digmaan
Si Bulat Okudzhava, na ang mga tula ay kilala sa lahat, noong Abril 1942 ay hinahangad na ma-draft sa hukbo. Gayunpaman, siya ay na-draft sa mga ranggo mga tropang Sobyet lamang sa pag-abot sa edad ng mayorya. Noong Agosto ng parehong taon, ipinadala siya sa ika-sampung reserve mortar division. Pagkalipas ng dalawang buwan, ipinadala siya sa Transcaucasian Front bilang isang mortar na tao. Naglingkod siya sa regiment ng kabalyerya ng 5th Guards na si Don Cossack Cavalry Corps. Sa pagtatapos ng 1942, ang hinaharap na makata ay nasugatan sa labanan ng Mozdok. Pagkatapos ng paggamot, si Bulat Shalvovich ay hindi bumalik sa front line. Noong 1943, sumali siya sa Batumi reserve rifle regiment, at kalaunan ay nasangkot bilang isang radio operator sa 126th howitzer artillery brigade, na sa oras na iyon ay sakop ang hangganan ng Iran at Turkey. Noong tagsibol ng 1944, ang ating bayani ay na-demobilize. Para sa matapat na serbisyo, iginawad siya ng dalawang medalya - "Para sa Depensa ng Caucasus" at "Para sa Tagumpay sa Alemanya". Noong 1985 siya ay iginawad sa Order of the Patriotic War ng unang degree.
Mga unang malikhaing karanasan
Pagkatapos ng demobilisasyon, bumalik si Okudzhava Bulat sa Tbilisi. Ang talambuhay ng makata ay pinaso ng digmaan. Gayunpaman, nagpasya siyang bumalik sa dati niyang buhay at gawin ang gusto niya. Una, nakatanggap ang binata ng sertipiko ng sekondaryang edukasyon. Pagkatapos, noong 1945, pumasok siya sa Faculty of Philology sa Tbilisi University. Matagumpay siyang nagtapos noong 1950 at nagtrabaho bilang isang guro sa rehiyon ng Kaluga sa loob ng dalawa at kalahating taon. Sa lahat ng oras na ito ang ating bayani ay nagsulat ng mga mahuhusay na tula. Ang kanyang unang kanta ay itinuturing na komposisyon na "Hindi kami makatulog sa malamig na mga kotse". Ito ay nilikha sa panahon ng paglilingkod ng makata sa artilerya brigada. Ang teksto ng gawain ay hindi napanatili. Ngunit ang pangalawang paglikha ay dumating na sa ating mga araw. Ito ay isang "Old Student Song" na isinulat noong 1946. Ang mga sinulat ng may-akda ay unang inilathala sa pahayagan ng garrison sa ilalim ng pamagat na "Fighter of the Red Army". Ito ay nai-publish sa ilalim ng pseudonym A. Dolzhenov.
Pag-unlad ng karera
Sa rehiyon ng Kaluga, nakipagtulungan siya sa publikasyong "Young Leninist" na Bulat Okudzhava. Ang mga tula ng makata ay unang nailathala sa malaking sirkulasyon noong 1956 sa koleksiyong Lyrics. Sa parehong taon, ang ama at ina ng makata ay na-rehabilitate. Pagkatapos ng XX Congress ng CPSU, sumali siya sa Partido Komunista. Pagkalipas ng tatlong taon, lumipat siya sa Moscow at nagsimulang magbigay ng mga konsiyerto ng kanta ng may-akda. Bilang isang bard, mabilis siyang nakakuha ng kasikatan. Sa panahon mula 1956 hanggang 1967, ang pinakasikat na mga kanta ng Bulat Shalvovich ay isinulat - "Sa Tverskoy Boulevard", "Awit tungkol sa diyosa ng Komsomol", "Awit tungkol sa asul na bola" at iba pa.
opisyal na pagkilala
Si Okudzhava Bulat Shalvovich ay unang gumanap sa kanyang opisyal na gabi noong 1961. Ang pagganap ng benepisyo ay ginanap sa Kharkov. Noong 1962, ginawa ng makata ang kanyang debut bilang isang artista. Naglaro siya sa pelikulang "Chain Reaction". Dito niya nagkataon na itanghal ang isa sa kanyang pinakatanyag na kanta - "Midnight Trolleybus". Noong 1970, nakita ng mga manonood ng Sobyet ang pelikulang "Belarusian Station". Sa loob nito, kinanta ng mga aktor ang hindi binibigkas na awit ng mga mamamayan ng Sobyet na nagtagumpay sa napakalaking pagsubok ng Dakila. Digmaang Makabayan, - "Kailangan natin ng isang tagumpay". Si Okudzhava ay naging may-akda din ng iba pang mga paboritong kanta mula sa mga pelikulang Straw Hat at Zhenya, Zhenechka at Katyusha. Sumulat ang may-akda ng mga komposisyong pangmusika para sa walumpung mga kuwadro na gawa.
Mga rekord
Noong 1967, naglakbay si Bulat Okudzhava sa Paris. Ang mga kanta ng makata ay naging kilala hindi lamang sa Russia, kundi pati na rin sa ibang bansa. Sa France, nag-record siya ng dalawampu sa kanyang mga kanta sa studio ng Le Chant du Monde. Pagkalipas ng isang taon, batay sa mga track na ito, inilabas ang unang disc ng bard. Sa parehong panahon, isa pang Okudzhava album ang inilabas. Kasama dito ang mga kanta na ginawa ng mga mang-aawit na Polish. Ang komposisyon na "Paalam sa Poland" ay naitala sa interpretasyon ng may-akda.
Ang gawain ng Bulat Okudzhava ay nakakakuha ng higit at higit na katanyagan. Noong kalagitnaan ng 1970s, ang kanyang mga rekord ay inilabas din sa Unyong Sobyet. Noong 1976 at 1978, ang mga higanteng disc ng Sobyet na may mga pag-record ng mang-aawit at makata ay lumitaw sa pagbebenta. Ang kalagitnaan ng dekada 1980 ay napakabunga din para kay Bulat Shalvovich. Gumawa siya ng dalawa pang album - "Mga kanta at tula tungkol sa digmaan" at "Ang may-akda ay gumaganap ng mga bagong kanta."
Ang makata na si Bulat Okudzhava ay binubuo ng ilang mga kanta batay sa mga teksto ng Polish na may-akda - Agnieszka Osiecka. Siya mismo ang nagsalin sa Russian ng mga tula na gusto niya. Sa pakikipagtulungan ng kompositor na si Schwartz, ang ating bayani ay lumikha ng tatlumpu't dalawang kanta. Kabilang sa mga ito - "Your Honor, Mrs. Luck", "Ang Cavalier Guards ay maikli ang buhay ...", "Pag-ibig at paghihiwalay".
Pamana ng kultura
Naging isa sa ang pinakamaliwanag na kinatawan genre ng art song sa Russia Okudzhava Bulat. Ang talambuhay ng makata ay naging paksa ng malapit na pag-aaral. Hinangaan ang kanyang gawa, sinubukan nilang gayahin siya. Sa pagdating ng mga tape recorder, ang mga komposisyon ng madamdaming may-akda ay naging kilala sa malawak na madla. Tinawag ni Vladimir Vysotsky si Bulat Shalvovich na kanyang guro. A.A. Sina Galich at Y. Vizbor ay naging kanyang mga tagasunod. Ang may-akda at tagapalabas ay nagawang lumikha ng isang natatanging direksyon sa kultura ng kanta ng Russia.
Sa mga intelihente, nanalo si Bulat Okudzhava ng isang malakas na awtoridad. Ang mga sikat na kanta ay ipinamahagi sa mga tape recording. Una silang naging sikat sa USSR, pagkatapos ay naging tanyag sila sa ibang bansa sa mga emigrante ng Russia. Ang ilang mga komposisyon - "Magkapit-kamay tayo, mga kaibigan ...", "Panalangin ni Francois Villon" - ay naging iconic. Ginamit ang mga ito bilang mga awit sa mga rali at pagdiriwang.
Personal na buhay
Dalawang beses ikinasal si Bulat Okudzhava. Ang personal na buhay ng makata ay hindi madali. Sa unang pagkakataon ay ikinasal siya kay Galina Smolyaninova. Gayunpaman, ang magkasanib na buhay ng mga mag-asawa mula sa simula ay hindi gumana. Ang kanilang anak na babae ay namatay bilang isang sanggol, at ang kanilang anak na lalaki ay naging isang adik sa droga at nauwi sa bilangguan.
Ang pangalawang pagtatangka ay mas matagumpay. Ang makata ay ikinasal sa physicist na si Olga Artsimovich. Ang anak ni Bulat Okudzhava mula sa kanyang pangalawang kasal - si Anton - ay sumunod sa mga yapak ng kanyang ama, ay naging isang medyo sikat na kompositor.
May isa pang minamahal na babae sa buhay ng bard. Ang kanyang common-law na asawa sa mahabang panahon ay si Natalia Gorlenko. Siya mismo ay napaka banayad na naramdaman ang musika, kumanta ng mga kanta. Masaya si Bulat Okudzhava sa kanya. Ang personal na buhay ng kahanga-hangang taong ito sa oras na iyon ay nauugnay sa pinaka kaaya-ayang mga impression.
Sosyal na aktibidad
Nakuha ng Perestroika sa Unyong Sobyet si Bulat Shalvovich. Nagsimula siyang maging aktibong bahagi sa buhay pampulitika ng bansa. Nagpakita siya ng negatibong saloobin kina Lenin at Stalin, nagkaroon ng negatibong saloobin sa totalitarian na rehimen. Noong 1990, umalis ang bard sa CPSU. Mula noong 1992, nagtrabaho siya sa mga komisyon sa ilalim ng Pangulo ng Russia. Hinarap niya ang mga isyu ng pagpapatawad at pagbibigay ng mga Premyo ng Estado ng Russian Federation. Miyembro noon ng Memorial. Acutely dressed up military operations sa Chechnya.
Pagkumpleto ng buhay
Noong 1990s, ang makata ay nanirahan sa kanyang sariling dacha sa Peredelkino. Sa panahong ito, aktibo siyang naglibot. Naglakbay kasama ang mga konsyerto sa Moscow, St. Petersburg, Canada, Germany at Israel. Noong 1995, umakyat siya sa entablado sa huling pagkakataon. Ang talumpati ay naganap sa Paris, sa UNESCO Headquarters.
Noong 1997 namatay ang makata. Namatay siya sa edad na 74 sa isang ospital ng militar sa suburb ng Paris. Bago ang kanyang kamatayan, siya ay bininyagan sa pangalang Juan bilang parangal sa banal na martir na si John the Warrior. Nangyari ito pagkatapos ng basbas ng isa sa mga espirituwal na pinuno ng Pskov-Caves Monastery.
Ang aming bayani ay inilibing sa Moscow, sa sementeryo ng Vagankovsky. Ang kanyang libingan ay pinalamutian nang simple at hindi mapagpanggap - isang bloke ng bato na may pangalan ng bard na nakasulat sa sulat-kamay na script.
Mga monumento
Ang unang monumento sa Bulat Okudzhava ay binuksan noong 2002 sa kabisera. Nakatayo ito sa intersection ng Arbat at Plotnikov lane. Ang may-akda nito ay si George Frangulyan. Ang paglikha ng monumento ay na-time na nag-tutugma sa dalawang di malilimutang petsa - Araw ng Tagumpay at kaarawan ng makata. Nilikha muli ng mga tagalikha ang isang piraso ng lumang patyo ng Arbat: isang pintuan, dalawang bangko, isang buhay na puno... Sa gitna ng komposisyon ay ang pigura ng isang bard. Ang sculptural complex na ito ay naaalala ang gawain ng bard at ang kanyang nostalgic na mga alaala.
Ang pangalawang monumento ay itinayo sa Bakulev Street. Ang monumento ay kumakatawan sa batang makata. Walang takot siyang tumitingin sa hinaharap. Sa kanyang mga balikat ay isang frill jacket na inihagis. Mula sa ilalim ng mga sahig ay makikita ang isang tapat na kasama - isang gitara. Ang komposisyon ay tumataas. Ang isang burol-bulaklak na kama ay nagsisilbing pedestal. Dalawang landas ang patungo sa paa nito. Ito ay konektado sa mga hindi malilimutang linya ng bard tungkol sa dalawang kalsada, ang isa ay "maganda, ngunit walang kabuluhan", at ang isa pa - "tila sa maalab".
Konklusyon
Ngayon alam mo na kung anong uri ng buhay nabuhay si Bulat Okudzhava. Ang pamilya ng makata ay nag-iingat ng pinakamagandang alaala sa kanya. Ang taong ito ay nabuhay at nagtrabaho sa utos ng kanyang puso. At ang mga tula niya sa puso ay tungkol sa iyo at sa akin. Tungkol sa pag-ibig, tukso, tungkulin, personal na pakikilahok, tungkol sa kakayahang makiramay, pagtagumpayan ang mga paghihirap, huwag matakot sa mga pagsubok sa hinaharap. Tungkol sa nanginginig na panaginip, walang ingat na kabataan at nakakaantig, puno ng mga alaala, kapanahunan. Ang pamana ng bard ay tuluyan nang pumasok sa pondo ng kulturang Ruso at mundo.
9th grade student Evgeny Kanaev
Panimula. Bulat Shalvovich Okudzhava
1. Sa patulang pamana ng manunulat. Mga tula at awit.
3. Ang tema ng pag-asa bilang pangunahin sa mga akda ng manunulat
Konklusyon. Ang kontribusyon ni Bulat Okudzhava sa panitikang Ruso noong ikadalawampu siglo
Aplikasyon
Mga sanggunian
I-download:
Preview:
GOU SO "Karpinsky espesyal (correctional) pangkalahatang edukasyon boarding school No. 1"
BULAT OKUJAVA
Nakumpleto ni: Evgeny Kanaev,
9b grade student
Pinuno: Dryagina L.Yu.,
guro ng Ruso at
G. Karpinsk, 2009
Panimula. Bulat Shalvovich Okudzhava
1. Sa patulang pamana ng manunulat. Mga tula at awit.
3. Ang tema ng pag-asa bilang pangunahin sa mga akda ng manunulat
Konklusyon. Ang kontribusyon ni Bulat Okudzhava sa panitikang Ruso noong ikadalawampu siglo
Aplikasyon
Mga sanggunian
Panimula.
Pag-asa gamit ang puting kamay
paglaruan mo ako
upang ang pintura ay humupa mula sa mukha,
tulad ng mga kabayo mula sa balkonahe.
Laruin mo ako
walang kalungkutan, walang kapayapaan,
walang tala, walang susi, walang kamay...
Na hindi ako masaya ay isang kasinungalingan.
Umiiyak at tumatawa pa rin kami
pero wag kang susuko, wag kang susuko.
Ang pag-akyat na iyon ay hindi pa naipasa.
Hahanapin natin ang isa't isa...
Ang lahat ng mga lansangan na ito ay parang magkapatid.
Ang iyong laro ay ang kanilang motley dialect,
ang kanilang takong sa hatinggabi na katok...
Ako ay sakim sa lahat ng bagay sa paligid.
Naglalaro ka ng ganyan, naglalaro ka ng ganyan
parang unti unti kang nasusunog.
Ngunit mayroong isang bagay sa iyong apoy
hindi pa rin ako kilala.
Bulat Okudzhava. Mga paborito. Mga tula. "Moscow Worker", 1989.
Okudzhava Bulat Shalvovich (1924-1997), makatang Ruso at manunulat ng prosa. Ipinanganak noong Mayo 9, 1924 sa Moscow sa isang pamilya ng mga manggagawa sa partido, ginugol ang kanyang pagkabata sa Arbat. Siya ay nanirahan kasama ang kanyang mga magulang sa Nizhny Tagil hanggang 1937, nang ang kanyang ama ay inaresto at binaril, at ang kanyang ina ay ipinadala sa isang kampo, pagkatapos ay ipinatapon. Noong 1942, nagboluntaryo si Okudzhava sa ika-siyam na baitang, kung saan siya ay isang mortar, machine gunner, at pagkatapos na masugatan, isang radio operator. Noong 1945 nagtrabaho siya sa Tbilisi bilang turner, nagtapos mula sa ikasampung baitang ng isang panggabing paaralan. Noong 1946-1950 nag-aral siya sa Faculty of Philology ng Tbilisi University, pagkatapos nito ay nagtrabaho siya bilang isang guro ng wikang Ruso at panitikan sa isang rural na paaralan malapit sa Kaluga, pagkatapos ay sa Kaluga, kung saan siya ay nakipagtulungan sa mga pahayagan sa rehiyon Oh. Ang unang libro ni Okudzhava ay nai-publish sa Kaluga; ang mga tula at tula tungkol kay Tsiolkovsky na kasama dito ay hindi kasama ng may-akda sa mga susunod na koleksyon. Noong 1956 lumipat siya sa Moscow, nagtrabaho bilang isang editor sa Young Guard publishing house, at pinamunuan ang departamento ng tula sa Literaturnaya Gazeta. Sa pagsali sa Unyon ng mga Manunulat noong 1962, ganap siyang nakatuon sa malikhaing gawain.(1)
Mga tula at awit
Sa kanyang hindi masyadong mahabang buhay, sumulat si Bulat Okudzhava ng maraming kawili-wiling mga gawa - prosa, drama at, siyempre, tula. Ito ay bilang isang makata, at lalo na bilang isang manunulat ng kanta, na siya ay kilala sa isang malawak na hanay ng mga mambabasa. Ang pagiging naaayon sa gitara mula sa kanyang kabataan, si Bulat ay nagsimulang kumanta ng kanyang mga tula, ganap na hindi alam na siya ay naging tagapagtatag ng isang buong direksyon sa kanta ng Sobyet, na kalaunan ay naging kilala bilang "awit ng may-akda". Pag-uusapan natin ang kanyang kontribusyon sa kalakaran na ito sa sining sa kabanatang ito.
Ito ay sa ikalawang kalahati ng ikalimampu - unang bahagi ng ikaanimnapung siglo ng ikadalawampu siglo na ang isang bagong direksyon ay ipinanganak sa mga tula ng Russia, na itinakda ng "mga makata sa pag-awit" - ang mga may-akda ng mga tula at musika ng kanilang sariling mga kanta, na mismong gumanap sa kanila. , kadalasang sinasabayan ng gitara. Sa ilang mga kaso, tulad ni B. Okudzhava, sila ay mga propesyonal na makata na pinagsama ang pagsulat ng kanta sa paglikha ng mga tula na hindi kanta. Sa ibang mga kaso, sila ay mga manunulat ng kanta na natanto ang kanilang talento sa tula sa genre na ito (Yuri Vizbor, Vladimir Vysotsky, Yuri Kukin, Evgeny Klyachkin at marami pang iba). Ang mga kanta ng ganitong uri ay orihinal na ginanap sa mga magiliw na kumpanya, sa mga paglalakbay ng turista at mga ekspedisyon sa geological, inilaan sila para sa isang medyo makitid na bilog, at ang direktang pakikipag-ugnay sa pagitan ng mga performer at tagapakinig ay lumikha ng isang natatangi, impormal at mapagkakatiwalaang kapaligiran.
Sa paglipas ng panahon, ang ilan sa mga may-akda ng naturang mga kanta ay nagsimulang gumanap sa mga pampublikong konsiyerto (kadalasan ay hindi opisyal o semi-opisyal), ang mga pag-record ng tape na ginawa kapwa sa publiko at sa mga konsiyerto sa bahay ay higit na pinalawak ang kanilang madla. Noon ay dumating ang mga tape recorder sa ating pang-araw-araw na buhay, na nagpapahina sa monopolyo ng kapangyarihan sa pagpapakalat ng tunog na impormasyon, na hanggang noon ay inilabas sa mga rekord ng radyo, telebisyon at ponograpo sa ilalim lamang ng mahigpit na censorship at kontrol ng ideolohiya. Bilang isa sa mga varieties ng "samizdat", ang tinatawag na "magnetizdat" ay nabuo. Ang mga kumakantang makata ay nagsimulang makinig (at kumanta) sa libu-libong estranghero sa buong bansa.
Sa loob ng mahabang panahon ay may mga pagtatalo tungkol sa kung paano pangalanan ang bagong artistikong kababalaghan. Ang ekspresyong "amateur song" ay lumitaw, ang KSP (amateur song club) ay bumangon, maraming mga festival at rally ang nagsimulang idaos. Karaniwan, ito ay isang natural na nagaganap na kilusan ng kabataan na may malayang demokratikong mga prinsipyo at batas, ngunit sinubukan ng mga awtoridad na i-regulate ang gawain ng mga club, upang magpataw ng mga palatandaan at slogan ng Komsomol sa mga kapistahan at rali. Nagdulot ito ng pagtanggi sa terminong "amateur song" sa bahagi ng mga independiyenteng pag-iisip na mga kalahok sa kilusan at, higit sa lahat, sa bahagi ng mga may-akda na, hindi nang walang dahilan, itinuring ang kanilang sarili na hindi "amateur" na mga manunulat, hindi mga baguhan, ngunit mga propesyonal sa sining. Ito ay, walang alinlangan, si Bulat Shalvovich Okudzhava. Noon, noong dekada sisenta, tumunog ang kanyang mga tula. Ito ay tula, hindi mga kanta, dahil siya mismo ay palaging nagsabi na hindi niya itinuturing ang kanyang sarili na isang mang-aawit sa anumang paraan, mas maginhawa para sa kanya na makipag-usap sa mga tagapakinig-mambabasa. Ano ang kinanta ng makata noong mga taong iyon? Si Okudzhava, sa palagay ko, ay palaging nagsulat, nagsasalita at kumanta lamang tungkol sa kung ano ang naranasan niya mismo. Siya, na pumunta sa harapan sa edad na labimpito, ay nagtalaga ng maraming linya sa digmaan:
Naririnig mo: ang mga bota ay dumadagundong,
at lumilipad ang mga baliw na ibon,
at ang mga babae ay tumingin mula sa ilalim ng braso?
Naiintindihan mo ba kung saan sila nakatingin?
At lagi, sa lahat ng pagkakataon, gusto niyang magkaroon ng pag-asa ang ating bayan... Para saan? Na ang mundo ay magiging, na ang mga bata ay magtatawanan, na magkakaroon ng pag-ibig ... at paghihiwalay ... Kung ayaw niyang magbigay ng pag-asa, isusulat ba niya:
Habang ang lupa ay umiikot pa, habang ang liwanag ay maliwanag pa,
Panginoon, ibigay mo sa lahat ang wala sa kanya...
Sa buong buhay niya, higit sa lahat gusto niyang mamuhay nang tapat ang kanyang tinubuang-bayan, ang Russia, upang walang mahiya sa paraan ng pamumuhay namin. Ngunit bumalik tayo sa kanta ng may-akda, dahil ito ay kung paano nagsimulang tawagin ang direksyon na ito sa tula mula noong 1965. Ang pagtatalaga na ito ay kinuha ng marami, at ang mga pinuno at awtoridad tulad nina Okudzhava, Galich at Vysotsky ay sumang-ayon na ilapat ito - mayroon man o walang reserbasyon - sa kanilang trabaho. Ngayon ay wala nang silbi na makipagtalo sa pangalang ito, upang maghanap ng mali sa panloob na hindi pagkakapare-pareho ng semantiko, dahil sa wakas ay naitatag na nito ang sarili, pumasok sa mga sangguniang aklat, ensiklopedya at mga gabay sa pag-aaral. Ang buong koleksyon ng mga tula ay nai-publish sa ilalim ng pamagat na ito. Mula sa punto ng view ng mga makasaysayang poetics, ang kanta ng may-akda ay bumalik sa mga mapagkukunang "grassroots" tulad ng folklore ng mga magnanakaw at urban romance, ito ay konektado sa tula ng modernismo ng Russia ng maraming mga thread (" panahon ng pilak"). Sa kanta ng may-akda ay makikita natin ang mga dayandang ng tula ni Blok. Isaalang-alang ang isang halimbawa:
At sa akin, tulad ng iba, ang parehong marami
Tila sa darating na kadiliman:
Muli - mahalin mo siya sa langit
At baguhin siya sa lupa.
(Block. "The Ring of Existence is Cramped...", 1909)
Krus na gawa sa kahoy o cast-iron
itinalaga sa atin sa darating na kadiliman...
Huwag mangako sa isang dalaga
walang hanggang pag-ibig sa lupa.
(Okudzhava. "Awit ng bantay ng kabalyerya", 1975)
May isang kanta na malalim na indibidwal, personal. Ang isang tao, bilang panuntunan, ay pinagsasama ang may-akda ng isang himig, ang may-akda ng mga tula, isang accompanist at isang tagapalabas - ito ay isang tanda ng isang kanta ng may-akda. At ang nangingibabaw dito ay ang tekstong patula, kapwa ang musikal at melodic na bahagi at ang paraan ng pagganap ay nasa ilalim nito.
Si Bulat Shalvovich Okudzhava ay nakakagulat na tapat, palagi niyang tinatawag ang isang pala at tinulungan kaming maunawaan na hindi namin nakita, kung bakit kami nabubuhay nang ganito.
Ang kanyang mga tula at kanta ay madaling matandaan, sila ay inaawit at inaawit sa mga kampanya, sa mga koponan sa pagtatayo, sa isang malapit na bilog ng mga kaibigan. “Magkapit-bisig tayo, mga kaibigan, upang hindi mawala isa-isa,” ang naging motto ng henerasyon ng ating mga ama at ina.
Ito ay naging imposible para sa mga awtoridad na paamuin ang tula ng gitara, at ang mga diplomatikong pagtatangka ng ilang mga may mabuting hangarin na bigyan ang kanta ng may-akda na may proteksiyon na label na "Soviet" ay naging walang saysay. Ang genre na ito ay matigas ang ulo na nanatili, kung hindi anti-, pagkatapos ay hindi bababa sa hindi Sobyet. Ito ay katangian na ang isa sa mga uri ng kanta ng may-akda ay ang mga tula ng mga makata ng simula ng siglo, na itinakda sa musika, kabilang ang mga ipinagbabawal: Gumilyov, Khodasevich. Ang mga tula ni Joseph Brodsky noong 60-70s ay tumunog na ginanap ni Yevgeny Klyachkin, na nag-compose ng mga melodies para sa kanila. Noong 1968, nagsimulang usigin at usigin ang kanta ng may-akda. Pagkatapos ng isang pagtatanghal sa Novosibirsk Academgorodok, si Galich ay naging "walang kinalaman sa sining" at ipinagbabawal na lumabas sa publiko. Ang pag-uusig kay Vysotsky ay nabuksan sa pindutin (ito ay nasasalamin sa patula sikat na kanta"Pangangaso para sa mga lobo"). Si Okudzhava ay nasa ilalim ng patuloy na hinala. Sa kabila ng lahat ng ito, ang kanta ng may-akda ay nakaligtas - kapwa bilang isang kilusang panlipunan at bilang isang ganap na bahagi ng tunay na tula ng Russia noong ikalawang kalahati ng ika-20 siglo.
Ang tema ng pag-asa bilang pangunahin sa mga akda ng manunulat
Wala akong ganang magsulat
Walang tula, walang prosa
gustong iligtas ang mga tao
magtanim ng mga rosas.
Tilamsik ang init ng Hulyo
lumulutang na may waks,
unang rosas na pulang lobo
lumulutang sa langit.
Bukas ang mga bulaklak
sa pamamagitan ng namumuong damo
galing sa bee hustle
para sa karangalan at kaluwalhatian.
Kaluskos ng yelo sa labas
ligaw, masugid -
namumulaklak na hardin ng rosas
sa puting papel.
Ang masamang hurno ay nasusunog sa init,
pagbasag ng mga tile,
matanggal ang mapagmataas na balikat
dagdag na perks.
At mahulog sa pagkasira
sa pagtawa man o sa pagluha
ang amoy ng birch,
ang hininga ng isang rosas.
Isa ito sa mga unang tula ng makata. Gaano karaming simple, nauunawaan na mga katotohanan ang naririto, at anong lalim ng pilosopikal!Ang kanyang mga kanta at tula ay palaging isang liriko na monologo, kahit na sumulat siya sa ngalan ng iba pang mga karakter. Siya ay palaging may isang bayani - ang may-akda. Katangian na ang prosa ng Bulat Okudzhava ay pagpapatuloy din ng kanyang tula ng awit. Sa ibang bansa lamang - ang bansa ng prosa. Marahil kaya nga ang kanyang prosa ay kakaiba sa intonasyon nito gaya ng mga kanta.(1) A.M. Sinabi ito ni Gorodnitsky sa isang panayam tungkol kay Bulat Okudzhava:
“I love his poetry very much, I cannot list all my favorite lines. Si Bulat, na sumulat ng kantang "Panalangin", ay naging isang propeta ng ating henerasyon, na nagbalik ng kahulugan at liwanag ng buhay sa mga tao. Hindi nagkataon na marami sa mga may pakpak na linya ng kanyang mga kanta ay katulad ng mga utos ng Bagong Tipan, nakikita ko ang mga ito bilang mga utos ... Nais kong muling ikuwento ang talinghaga ng Caucasian sa mga kabataan, na sinabi sa akin ni Okudzhava , na palaging isang tunay na makabayan ng Russia:
“Lumapit sila sa magpie at tinanong kung ano ang Inang Bayan. "Aba, siyempre," sagot ng magpie, "ito ay mga katutubong kagubatan, bukid, bundok." Lumapit sila sa lobo at tinanong siya kung ano ang Inang Bayan. "Hindi ko alam," sabi ng lobo, "Hindi ko naisip iyon." At pagkatapos ay kinuha nila silang dalawa, inilagay sa mga kulungan at dinala sila sa malayo. At muli silang lumapit sa magpie at nagtanong ng parehong tanong. "Aba, siyempre," sagot ng magpie, "ito ay mga katutubong kagubatan, bukid, bundok."
Dumating sila sa lobo, ngunit wala na ang lobo - namatay siya sa pananabik.
. Sa talinghagang ito, nais ipaalala sa atin ng may-akda na ang isang tao ay mabubuhay lamang na may pakiramdam ng Inang Bayan. Si Okudzhava, na pinilit na mabuhay sa ibang bansa (namatay siya sa Paris), ay mas naunawaan kaysa sinuman na ang Inang-bayan ay dapat nasa puso at ang hindi nag-iisip tungkol sa Inang-bayan ay namatay.
Simula sa lumang pag-iibigan sa lunsod, binigyan ni Okudzhava ng isang organiko at hindi maituturing na batayan ng alamat ang pagiging maalalahanin at kagandahan ng propesyonal na tula, habang pinapanatili ang pagiging natural ng prototype. Ang kanyang trabaho ay batay sa panlasa, conciseness at katumpakan: emosyonal, semantiko, intonasyon. Nakakagulat ang iba't ibang melodies at rhythmic pattern na nakuha niya mula sa ilang menor de edad na chord na kinuha sa dalawa o tatlong key. Siya - isang tao sa makitid na kahulugan ng salita sa paaralan, walang pinag-aralan sa musika - ay maaaring inggit ng maraming kompositor ng malalaking anyo, dahil nagawa niya kung ano ang hindi ibinigay sa bawat isa sa kanila: upang baguhin ang tunog na kaguluhan sa isang simple at malinaw na espasyo ng animated melody. Naniniwala si Mozart na ang pinakamahirap na bagay sa musika ay ang magsulat ng isang simpleng kanta na kukunin ng lahat. Ito ang - ang pinakamahirap - na nagawa ni Bulat. Tinawag niya ang kanyang mga komposisyon na "mga kanta", na nagtatago sa likod ng pagiging hindi mapagpanggap at, tulad nito, ang kawalang-galang ng anyo, ang kabigatan ng nilalaman, ang maingat na saloobin sa pagpapahayag at kaugnayan ng bawat salita. Ang kanyang mga "kanta" ay masyadong matalik, pilosopiko, malayang pag-iisip upang maisama sa rehistro ng kulturang masa, upang makuha ang pag-apruba ng mga taong insensitive sa loob, upang manalo sa katayuan sa korte o makakuha ng pagkilala sa mga bilog ng kompositor. Samantala, pinakilala ni Okudzhava ang isang klasikal na bard sa "trinity" ng isang mang-aawit, kompositor at makata. Ang kanyang mga kakayahan sa lahat ng tatlong anyo ay hindi walang hanggan. Ang boses ng silid ay hindi makapag-claim sa kapangyarihan ng opera. Ang pagiging kompositor ay limitado sa pagsulat ng kanta. At ang talento ng liriko ay hindi nakapasok sa mga epikong sukat. Ang mga tula na Okudzhava ay hindi nilikha. Ngunit sa malikhaing larangan na kanyang nilinang, wala siyang kapantay.
Agad na nakikilalang boses: nakakagambala, nakakaakit ng pansin, puno ng mga indibidwal na modulasyon, ngayon ay biglaan, ngayon ay malumanay na umaagos - iridescent tulad ng isang batis, kasabay ng mga alternating guitar arpeggios. Hindi nagkakamali na intonasyon. Tumpak na mga accent. Ang kapangyarihan ng impluwensyang iyon na may pinakamataas na pagtitipid, na magagamit lamang sa napakahusay na mga artista at makata, dahil ang masining na prinsipyo ay hindi mapaghihiwalay mula sa patula na regalo.
Madaling maalala, na parang tinahi ng isang tuldok na linya, ang mga melodies ay estilistang pinag-isa at sa parehong oras ay palaging magkakaibang, kaya organikong konektado sa salita na Shostakovich, sa isang kalahating biro na mungkahi na bumuo ng "totoong musika" sa mga tula ni Okudzhava, nabanggit. na ito ay hindi kinakailangan. Ang genre kung saan gumagana ang bard ay hindi nangangailangan ng panlabas na interbensyon sa musika.
Sa wakas, may mga tula na umiiral hindi lamang sa tunog, kundi pati na rin sa aklat. Kitang-kita ang romanceness ng tula ni Bulat, ngunit sa loob ng tradisyunal na balangkas siya ay napaka-imbento at moderno na nag-aalis ng anumang pagdududa sa kanyang pagiging bago at orihinal. Ang kanyang pagmamahalan ay hindi malupit, ngunit marangal. Simple lang ang verse, pero never banal. Ang imahinasyon ay hindi lumipad sa kabila ng mga ulap at sa parehong oras ay romantikong itinaas.
Tulad ng para sa kanyang "catalytic" na impluwensya sa amateur na kanta, ito ay naging kahanga-hanga lamang. Ang halimbawa ng bard ay nagbigay inspirasyon sa marami na kumuha ng panulat at gitara.
Gaano kasimple at gaano katalinong sumulat ang makata tungkol sa tao:
TAO
Huminga ng hangin, huminga ng unang damo,
tambo habang siya ay umuugoy,
bawat kanta hangga't ito ay naririnig,
isang mainit na kamay ng babae sa itaas ng iyong ulo.
Huminga, huminga, hindi makahinga.
Huminga ang ina - mayroon siyang isa,
hininga ang inang bayan - siya ay nag-iisa,
umiiyak, naghihirap, tumawa, sumipol,
at tahimik sa bintana, at umaawit hanggang sa dilim,
at buong pagmamahal na binabalikan ang kanyang maikling buhay.
(Russian Soviet na tula noong 50-70s. Reader. Compiled by I.I. Rozanov. Minsk: Higher School, 1982)
Para sa Pambansang kultura ng huling siglo, si Bulat Okudzhava ay marahil ang pinaka-kabalintunaan na pigura. Kung kinakailangan at hindi mapakali bilang kanyang monumento sa Moscow. Tila, ang tunay na tula ay hindi nangangailangan ng anuman para sa sarili nito, dahil ang tula ay hindi isang pagtatamo ng pagiging perpekto, ngunit isang regalo mula sa Diyos. Para sa kung ano ang maisasakatuparan, hindi kailangan ang tula.
Tinatakasan ni Okudzhava ang mga alaala. Tila ang sinabi niya - hindi tungkol sa kanyang sarili, ngunit mula sa kanyang sarili - ay hindi nangangailangan ng anumang mga komento. Ang mga memoir trifles at iba pang trifles ay nakakubli lamang sa kanyang imahe. Ang alaala sa kanya ay unti-unting nagiging mito.
Ang dakilang makatang Ruso ... ang mga liberal na pampanitikan ay ironically pagngiwi, hindi tinatanggap ang kahulugan ng mahusay para sa kanya; agresibong papagalitan siya ng mga makabayang etniko, hinahamon ang kanyang karapatan sa titulong Ruso; parehong mas gugustuhin na ilista siya sa mga kilalang bard, ngunit hindi para hatulan siya ...
Ang kanyang pagkalayo sa kapaligiran ay nagsimula bago pa man siya mamatay. Sa isa sa mga pinagsamang konsiyerto, kung saan siya, pagod sa publisidad, ay lumahok nang higit sa tungkulin kaysa sa kalooban, mayroong isang demonstrative na insidente. Ang isa sa mga bards, mula sa labis na damdamin at kawalan ng panlasa, ay bumuo ng isang bagay na katulad ng isang parody mula sa mga dayandang ng kanta ng may-akda. At siya ay kumanta nang buong puso kung paano lumilipad ang isang kawan ng mga swans sa kalangitan, at sa harap nila ay ang pinuno, na ang pangalan ay Bulat ... At pagkatapos ay si Okudzhava, na hindi narinig ang nakaraang mang-aawit, ay lumitaw sa entablado, at, bilang kung sa isang kapritso, kumanta ng isang kanta tungkol sa mga hangal:
Ang mga tanga ay mahilig mag-empake.
Nauna - ang pangunahing isa sa lahat ng kaluwalhatian nito.
Noong bata pa ako, akala ko babangon na ako
ngunit walang mga hangal: lahat ay lumipad.
Ang kasiyahan ng madla ay hindi mailarawan ... Sa katunayan, napaka nakakatawa. At napakalungkot. Para sa pagbaluktot ng kahulugan at pagbaluktot ng mga imahe ng kanyang tula ay pinagmumultuhan ng makata sa buong buhay niya. Ang kanyang pinakamaliwanag na mga linya, na sinasalamin ng mali sa mga baluktot na salamin ng tsismis, ay bumalik bilang paninirang-puri. Ang tunay na dahilan ng lahat ng mga pag-atake ay hindi ang poetics, ngunit ang etika ng makata. Hindi siya mapapatawad sa kanyang paggalang sa sarili, na bihira sa lahat ng oras. Ang kalayaan ay itinuturing na isang hamon sa sistema. Nang tawagin ni Okudzhava ang lahat ng taong may mabuting kalooban na magkapit-kamay, hindi nakipagkamay sa kanya ang mga nangungunang tao. Nang ang mga bagong panahon ay nagbigkis sa makapangyarihan sa mundong ito na may kapwa responsibilidad, natagpuan ni Okudzava ang kanyang sarili sa labas ng mabisyo na bilog. At mas malungkot at mahina kaysa sa mga taon ng ideolohikal na pag-uusig.
Paano siya nabuhay nitong mga nakaraang taon? Wala na siyang ilusyon, hindi na pinakain ang magagandang panaginip gamit ang guitar chords. Inalala ang nakaraan at ginunita ang yumao; binubuo ng mga tula tungkol sa isang rosas na nakatayo sa kanyang mesa sa isang bote ng madilim na baso mula sa ilalim ng imported na beer. Tungkol sa huling rosas na pinutol niya sa hardin, ibinagsak ang nalalanta na mga talulot ng kulay ng gore sa isang puting sheet na may hindi pantay na mga linya:
Well, basta tayo ay nagpapasaya sa ating buhay
at magpanggap na ginagawa
ang lahat ay nasa talulot ng kanyang hindi nagkukulang:
pagsinta, at paghihiwalay, at kawalang-hanggan, at Roma.
Tiyak na tila gayon sa kanya; nauuna sa kawalang-hanggan, na hindi mo gusto; sa likod ng Ikatlong Roma, kung saan walang daan pabalik; at ano bukod sa, lampas doon, bago iyon? - pag-ibig at paghihiwalay, pag-ibig at paghihiwalay, pag-ibig at paghihiwalay ... Lahat ay katulad ng iba. At paano ito magiging iba? Pagkatapos ng lahat, ito ang dalawang pangunahing parameter ng ating pag-iral. At magiging maayos ang lahat, ngunit sa ilang kadahilanan mayroong higit na paghihiwalay sa ating mundo kaysa sa pag-ibig. Matagal nang nawalan ng kabuluhan ang tao kung hindi napunan ng tula ang kulang. Ang lahat ng Okudzhava ay tungkol dito, tungkol dito at tungkol lamang dito.
Ang malikhaing buhay ni Bulat Okudzhava, ang kanyang pagkilala sa milyun-milyong tagapakinig at mambabasa, ay sumasagi sa lahat na hindi nagmamahal at hindi naniniwala sa anumang bagay. Habang nangongolekta ng materyal para sa pag-aaral na ito, kailangan naming kilalanin ang maraming "opinyon" ng mga kinikilalang siyentipiko, kritiko at manunulat. Kahit pagkatapos ng kamatayan, hinihiwa nila ang mga tula ni Okudzhava, na nagpapatunay na ang mga ito ay hindi mga tula, ngunit pagpapasaya sa sarili. Walang lalim sa kanyang mga gawa, hindi naisip ang mga tula, marami siyang hinahangaan tungkol sa pagkain, hindi mahal ang kanyang mga tao ... Ang lahat ng ito ay hindi totoo. Siyempre, hindi ka maaaring makipagtalo sa mga batas ng versification, ngunit ang tula ay ang sigaw ng kaluluwa, at sino ang nakakita nito, ang kaluluwa? Sa palagay ko, nais ni Okudzhava, sa buong buhay niyang malikhaing, na maunawaan kung ano ang dapat paniwalaan ... Paano mamuhay sa nakatutuwang mundong ito kung saan wala nang lugar para sa pag-asa ... At ang mga "kritikong" na ito ay sumulat na walang anuman kabayanihan sa kanyang mga tula, siya, sabi nila, sumusulat pa nga tungkol sa digmaan na parang duwag. Oo, sa katunayan, palaging sinasabi ni Bulat Okudzhava na siya ay labis na natatakot sa digmaan, siya ay labis na natatakot na mamatay. At narito ang isang tula ni Yulia Drunina, na dumaan din sa buong digmaan:
Isang beses lang ako nakakita ng suntukan,
Minsan sa katotohanan - at isang libo - sa isang panaginip,
Sino ang nagsabi na ang digmaan ay hindi nakakatakot,
Wala siyang alam tungkol sa digmaan...
Sa palagay ko, ang makata ay ang pinakamahusay na paraan upang kumpirmahin ang katuwiran ni Okudzava tungkol sa takot sa digmaan. Okay lang na ayaw mong mamatay...
Sa mga tula at kanta ni Bulat Okudzhava, mayroong isang tema - ang pag-asa na ang isang tao ay maaaring maging mas mahusay. Ano ang makakatulong sa kanya dito? Pag-ibig at paghihiwalay, umaasa sa isang maliit na orkestra, kamay ng isang kaibigan, Diyos... Ngunit ang pangunahing bagay na hindi maaaring mawala ay pananampalataya... Sa ano? Sa pag-ibig, sa pag-asa, sa Diyos...
Upang mamatay - kailangan mo ring magawa,
sa isang petsa sa langit
mga layag na pumipili ng mahigpit.
Well, kung ang iyong sarili
mas masama kung tumulong ang iba.
Ang kamatayan ay tahimik na dumarating
walang laman
at nasa isip mo.
Malungkot na salita walang katuturan
wala sa lugar
tulad ng isang malamig na damit para sa taglamig.
At ano ang dapat pag-usapan?
Walang hanggang pagtatalo
hindi nagpasya si Kristo, ni si Judas...
Kung may biyaya
well walang tao so far
hindi bumalik na may balita mula doon?
Upang mamatay - kailangan mo ring magawa,
Paano mabuhay mula sa pag-amin hanggang sa tsismis
at magkaroon ng oras upang ilagay ang penultimate stroke,
pagsamahin ang isang panghuli na dumi,
upang sa mismong deadline,
tulad ng sa sahig - ang penultimate bowl,
huling luha mula sa pisngi...
At panghuli, ang Diyos
ang huli ay hindi atin,
hindi binibilang ang huli.
Upang mamatay - kailangan mo ring magawa,
kahit gaano kasira ang buhay
matigas ang ulo at madalas...
Upang magkaroon ng kapatawaran ng mga kasalanan -
oh gaano kaliit
para sa walang hanggang kaligayahan!
natumba sa lugar,
ano ang mapapala niya sa pagpapaubaya?
Kung bibigyan lang ng Diyos ng kapatawaran...
At nagbibigay ang mga tao!
Ano ang mga kasalanan?
Nananatili ang mga talata
ipagpatuloy ang mga kalupitan sa buong mundo,
wag kang humingi ng tawad...
Oo, kapag talagang nagkasala,
at walang mga kasalanan
kain lang
paggalaw.
Sa tulang ito - lahat ng dinanas ng makata sa buong buhay niya ...
Konklusyon. Ang kontribusyon ng Bulat Okudzhava sa panitikan ng ikadalawampu siglo.
Sa isang normal na lipunan, pinahahalagahan ang pagkakaroon ng mga taong tulad ni Okudzhava. Pinahahalagahan na nila ito dahil lumingon sila sa likod, natatakot sila: ano ang iisipin nila, ano ang sasabihin nila? Pinahahalagahan nila, tulad ng dapat itong pahalagahan, ang pakiramdam ng kahihiyan na handa na - ang pangunahing tanda ng isang tao, kung wala siya ay hindi isang tao. Sa isang abnormal na lipunan na nahahawa ng abnormalidad maging ang mga nagrerebelde dito, ang mga ganyang tao ay kinasusuklaman. Salamat sa Diyos, hindi lahat - na nagbibigay ng pag-asa para sa ating kawalan ng pag-asa. Ang ating lipunan ay palaging naiiba - parehong normal at abnormal, ito ay nagpapatunay sa kanyang (lipunan) tulad ng ibang saloobin sa mga makata nito ...
Ang pag-ibig sa buong bansa para kay Okudzhava ay tiyak na sinamahan ng poot, na minarkahan ang mga napopoot bilang isang mantsa. Sa una ito ay opisyal, pagkatapos - ang mga taong, sa iba't ibang paraan, ngunit pantay-pantay, ay pinagsama-sama ng poot sa kamangha-manghang at, tulad ng malamang na naisip nila, mapang-insulto na lumalaban sa pagsasarili, na tunay na taglay ni Bulat Okudzhava na walang katulad. Sa kabila ng katotohanan na hindi siya kumilos nang mapanghamon, hindi nabigla, hindi nanunukso; dumaan lang siya sa bangin, hindi niya ito napansin ...
Ang paglipad na ito sa kailaliman (kung saan ito ay napakadaling mahulog, ang isang tao ay dapat lamang mag-alinlangan sa isang sandali na ang tula, tulad ng sinabi ni Mandelstam, "ay ang kamalayan ng pagiging tama") ay walang timbang, tulad ng nangyayari lamang sa isang panaginip. Kaya't lumakad siya sa kailaliman hanggang sa mabali ... Ang kanyang puso ay hindi makayanan ...
Matingkad na tinawag ni Alexander Volodin ang mga kanta ni Okudzhava na "folklore of the urban intelligentsia": folklore, iyon ay, sining para sa lahat, gayunpaman, ng mga intelihente, ng kapaligiran at lahi na iyon na may posibilidad na mag-alaga ng sariling katangian. At nakakapagtaka na ang mga alingawngaw o mga alamat ay hindi nagpapahalata kay Okudzhava, na nagtutulak sa kanya nang patagilid sa isa sa mga pinakasikat na bayani o pinakamatinding namumuno, ngunit sa kanilang sarili, na nagpapakatao sa kanila nang may pagmamahal sa isang kanta o isang nobela. Si Okudzhava mismo ay isang karakter ng alamat, na, sa isang banda, ay kahanga-hanga, ngunit sa kabilang banda, hindi napakahusay, dahil nagagawa nitong makihalubilo ang kanyang pagiging natatangi. Tulad ng nangyayari sa lahat ng taong mahal natin nang labis, na may paninibugho na naghahanap sa kanila, tulad ng sa salamin, ang pagkakahawig ng ating sarili.
Ang pagnanasa na ito, tulad ng pagnanasa sa pangkalahatan, ay makasarili, at, umaasa ako, darating ang oras na matutunan nating magmahal sa kanya - sa kanyang sarili. Ipakilala natin sa seryeng iyon ng mga makatang Ruso, kung kanino siya ay higit na nauugnay kaysa sa kanyang mga kontemporaryo sa parehong edad, kung kanino niya nakolekta ang kumpletong Luzhniki.
Ang Russian Georgian Okudzhava ay isang makata ng mga pangarap, iyon ay, wala nang mas kilalang-kilala at indibidwal. Makata ng subconscious? Hindi, mas mahusay na sabihin - supraconsciousness, dahil kung ano ang isang "sa ilalim", kung ano ang isang underground na pag-iral! Narito ang tinatawag na soaring noon, at tinawag ito ngayon ni Okudzhava: "Halika, kapatid, pumailanglang tayo!"
Siya ang tagapagsalaysay ng kanyang mga panaginip, ngunit hindi ang interpreter ng mga ito, dahil ang bawat isa ay malayang maunawaan ang mga ito sa kanyang sariling paraan.
Alalahanin ang kanyang sikat: "Tumutugtog si Mozart ng isang lumang biyolin ... isang pulang kamiseta, gintong sapatos, isang puting peluka, mga manggas sa puntas." Saan, kung hindi sa panaginip, sa anong larawan mo makikita si Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791), na pinalabas na parang marquis?
At nang ang mga taong mapagmahal sa kalayaan, na nakakita ng kanilang liwanag sa gastos ng ibang tao (kasama ang kanyang) gastos, ay nagsimulang siraan si Okudzhava para sa "mga commissars sa maalikabok na helmet" - narito sila, ang mga ilusyon ng ikaanimnapung taon, narito ang pananabik para sa "mga kaugalian ni Lenin. "! - ito ay hindi lamang ang kahabag-habag na pagmamataas ng mga iyon, ito ay isang tagapagpahiwatig ng kanilang kamangmangan ...
Sa pamamagitan ng paraan, sa mga ilusyon, masyadong, hindi lahat ay simple.
Ang mga ilusyon ay maaaring maging tulad ng isang nakakatipid, nakapagpapagaling na pagtulog - ngunit sila rin ang pribilehiyo ng Pushkin, Mandelstam, Zoshchenko, Pasternak na may mataas na pagtitiwala, na kadalasang nakikilala ang mga henyo. At, para sa bagay na iyon, ang pinaka-mapanganib sa mga ilusyon ay na tayo, ngayon, ay tila naging matino nang minsan at para sa lahat: ito ang pinakadirektang landas sa nakatutuwang kasiyahan.
Tulad ng para sa "Sentimental March", ang pagsisi kay Okudzhava sa kanila ay hindi lamang hindi makasaysayan, walang utang na loob, ngunit hindi marunong magbasa. Ito ang aesthetic ng paalam. Aesthetics ng tadhana - hindi lamang mga ilusyon, kundi pati na rin ang sarili. Hindi bababa sa para sa bahaging iyon ng sariling (gayunpaman, karaniwan) na buhay, ang sarili (ngunit karaniwan din) na kapalaran, na nabubuhay sa ilusyong ito.
"Ngunit kung bigla akong mabigo na iligtas ang aking sarili ... ako ay babagsak pa rin ..." Ito ay kahit na anuman ang naisip ni Bulat Okudzhava, ang anak ng isang ama na binaril at isang ina ng kampo, na pagkatapos ay rehabilitasyon. mabubuhay man lang sandali ang dating ilusyon. Sa isang paraan o iba pa, hindi niya ito kinanta, ngunit kinanta ito ...
Sa paglipas ng panahon, mauunawaan natin kung gaano ka-espirituwal na gumagalaw ang isa na tayo (mapapatawad na maling akala ng mga kontemporaryo), na minsang umibig, ay ginawang bihag ng ating patuloy na pag-ibig. At siya, na nilikha ang kanyang elegiac-romantic na imahe, ay nagtakda tungkol sa kabalintunaang pagkawasak nito. Isang boluntaryo ng Digmaang Patriotiko, na nakilala ang Araw ng Tagumpay at ang kanyang kaarawan bilang isang sundalo na nagpapagaling ng isang sugat, handa siyang sabihin tungkol sa bala na tumama sa kanya, na may demonstrative frivolity: "sa isang sugat ay nabayaran niya nang buo mula sa kamatayan dito. digmaan.”
Irony, at pagkatapos ay kalupitan, maging ang kalupitan sa sarili - iyon ang dumarating, halimbawa, sa kuwentong "The Girl of My Dreams", isa sa pinakamahusay na akdang tuluyan ni Okudzhava.
Ang lahat ng ito ay ginawa ng manunulat upang lumikha ng kanyang sariling pangalawang katotohanan, upang ipagtanggol ito laban sa kabastusan ng unang katotohanan, at pagkatapos ay isailalim ito sa kanyang sariling malupit na rebisyon. Upang subukan ang katotohanan at lakas - sa iyo rin, hindi sa ibang tao.
Magkagayunman, ang Bulat Okudzhava ay isang uri ng malayang estado; isla - isinasaalang-alang ang parehong kalayaan at kalungkutan na hindi mapaghihiwalay mula dito. Marahil isang buong kapuluan, magkakaiba, ngunit ng parehong lahi. Isang saradong sibilisasyon na may sariling kasaysayan, mga krisis at mga pagtaas at pagbaba, na may pagkawasak at paglikha. Si Okudzhava ay isa sa mga, marahil ang mga pangunahing, na sumira sa Dakilang Estilo ng sosyalistang realismo - gayunpaman, sa paglipas ng mga taon, ginampanan niya ang papel ng postmodernism nang nag-iisa para sa kanyang sarili. Sa lahat lahat. Hinarang ko ang papel na ito mula sa mga nag-isip tungkol dito at natutunan ito. Binubuo pa niya ang isang parody ng kanyang sarili - "sa mga hindi umiiral na mga taludtod", iyon ay, binalaan niya ang kanilang hitsura, binalaan ang kanyang sarili mula sa landas na siya mismo ay natalo.
"Ang punto ng makata ay hindi sa lahat upang makalusot sa lahat ng mga boobies nang walang kabiguan; sa halip, ang pagkakaisa na nakuha niya ay gumagawa ng isang pagpipilian sa pagitan nila, na may layuning makuha ang isang bagay na mas kawili-wili kaysa sa karaniwang tao, mula sa isang tumpok ng slag ng tao, "sabi ni Alexander Blok.
Pinili ni Bulat Okudzhava - napakalinaw na ang ilan sa mga ayaw makipag-ugnayan sa kanya ay nagpahayag mismo nito.
Kapag mahal ng lahat ang isang makata, may mali: sa makata, o sa mapagmahal na misa. Para kay Okudzhava, darating ang panahon ng pag-ibig, nabibigatan - at limitado sa dami - sa pamamagitan ng pag-unawa. Sa pamamagitan lamang nito, pag-unawa, mabibigyang-katwiran natin ang ating ipinagmamalaking pag-asa na nakapasa tayo sa pagpili at screening.
Ang Okudzhava, kahit na maaga, ay isang nagri-ring na nota ng musika ng aming mga pag-asa. Ito ay hindi para sa wala na sa nostalgic na mga pelikula, maging ito ay ang Oscar-winning na "Moscow Does Not Believe in Tears" o ang sikat na minamahal na "Pokrovsky Gates", siya ay parang Okudzhava. Ito ay hindi palaging tunog na kasuwato ng kronolohiya - ngunit sa parehong lawak na ang mga ikaanimnapung taon mismo ay hindi nakakasundo dito, na nagsimula nang kaunti nang mas maaga at natapos nang maglaon.
Mga sanggunian.
1. Stanislav Rassadin. Archipelago Bulat.
2. Alexey Smirnov. Isang awit ng hindi inaasahang kagalakan.
3. Irina Alekseeva. Bumalik sa Arbat.
3. Encyclopedia "Circumnavigation" - mga materyales mula sa site
4. Vladimir Ermakov. Bulat Okudzhava. Pag-ibig at paghihiwalay. 1998.- mga materyales sa site
6. Bulat Okudzhava. Mga paborito. Mga tula. - M., - 1989.
7. Pag-inom ng tsaa sa Arbat. Mga tula ng iba't ibang taon. - M., PAN, 1996. Ang parehong (pinaikling) Comp. O. Okudzhava. - M., Korona-Print, 1997.
8. Mga piling gawa. Sa 2 vol. Intro. Art. G.A. Belova. - M., 1989.
9. Inalis ang teatro. Pamilya Chronicle. - M., - Publishing house. Bahay ni Rusanov. 1995.
APENDIKS
Huling panayam
Ang huling panayam na ibinigay ni Okudzhava sa isang mag-aaral ng Faculty of Journalism ng Moscow State University na si Denis Levshinov noong tagsibol ng 1997 at inilathala sa Izvestia noong Hunyo 14 ng parehong taon.
Bulat Shalvovich, ano ang pakiramdam mo sa iyong kasikatan?
Alam mo, hindi ako isang walang kabuluhang tao, ngunit isang ambisyoso. Ang isang taong walang kabuluhan ay nagsisikap na makilala, at ang isang taong mapaghangad ay nagsisikap na makilala. Hindi ako kailanman naging interesado sa buzz sa aking pangalan. Pero bilang isang may-akda, siyempre, natutuwa akong malaman na maganda ang pakikitungo nila sa akin.
Marami ang nagtuturing sa iyo na halos isang bayani ng bayan.
Kung nakatira ako sa isang disyerto na isla, gagawin ko rin - ito ang aking propesyon, ang aking bokasyon. Hindi ako mabubuhay kung hindi man, at pagkatapos, ang mga tunay na tagahanga ng aking trabaho, pag-iisip at seryosong mga tao, hindi nila itinataas ang kanilang mga kamay sa paningin sa akin. Ang ilan, lalo na nang mas maaga, nang magsimula akong magtanghal gamit ang gitara, nakita nila ako bilang isang pop performer - gumawa sila ng ingay, tumili, ngunit mabilis na huminahon at pumunta sa iba pang mga bulwagan, at hindi masyadong marami ang nanatili sa akin, ngunit napakatapat at nag-iisip. mga tao.
May sinusulat ka ba ngayon, nakikita kong may mga burador ka ng mga tula na nakakalat kung saan-saan?
Nagsusulat ako sa lahat ng oras at nagtatrabaho sa lahat ng oras.
Sumulat ka ba ng musika?
Musika, sa buong kahulugan ng salita, hindi ko kailanman naisulat: Hindi ko alam ang mga tala. At ngayon nawalan na ako ng interes dito.
Bakit?
Hindi ko alam, marahil dahil ang pagganap ng aking mga tula ay hindi pangunahing propesyon, ngunit isang libangan - nagustuhan ko ito, nagustuhan ito ng aking mga kaibigan, mabuti, kumanta ako. Tapos hindi pa ako natutong mag gitara, siguro dahil sa kawalan propesyonal na interes siguro sa edad. Sa anumang kaso, naisip ko ang huling kanta mga dalawang taon na ang nakakaraan. Hindi ko masasabi na nagtrabaho ako nang napakaaktibo sa lugar na ito dati - sa isang daang tula na isinulat ko, isang maximum na lima ang naging mga kanta.
Kaya ikaw ang una at pangunahin sa isang makata?
Una sa lahat, ako ay isang taong sumusulat ng tula, at hindi ko alam kung ako ay isang makata o hindi.
Meron ka ba espesyal na edukasyon, musika o pampanitikan?
Hindi, hindi, ako ay isang philologist, Russianist, nagtapos sa Faculty of Philology. Noong unang panahon, bilang isang bata, ipinadala ako sa isang paaralan ng musika, ngunit iyon lang.
Ano ang relasyon mo sa sinehan ngayon?
Kaya may mga pangyayari na ako ay kasangkot sa sinehan, mayroon akong magagandang kaibigan na mga direktor, ako ay konektado sa pagsusulat ng mga script, nagsulat ako ng mga script na karamihan ay clumsily, pinahihirapan, na tumulong sa tulong ng mga kaibigan. Ang ilang mga bagay ay gumana nang maayos. Ngunit pagkatapos ay bumalik ako sa bahay, nanatiling mag-isa at isinulat ang aking mga nobela at tula, at iyon ang pangunahing bagay.
Ngayon ay wala na ako sa bilog na ito. There was a time - inaalok nila ako, tumanggi ako, tapos na ang oras na iyon. Ginawa ko ang aking misyon, ginawa ko ang aking makakaya. Pagkatapos ay tumigil sila sa paggamit ng mga kanta ng ganitong genre, ang istilong ito sa sinehan. Sa pangkalahatan, nagsimulang magbago ang sining. Kahit saan ang antas ng isang restaurant, ngunit isang restaurant kanta ay isang restaurant kanta, at pagpalain siya ng Diyos, sa isang restaurant hindi mo pakikinggan ang Cavaradossi's aria. Ngunit kapag ang musikang ito ay naging nangungunang, ito ay kakila-kilabot. Kamakailang beses may mga lumabas na mediocre, voiceless, grimacing performers, tinatawag silang mga bituin, sineseryoso nila ang sarili nila, grabe ang kabastusan ng restaurant na ito. Pero sa tingin ko lilipas din.
Bulat Shalvovich, gusto mo ba si Yuri Shevchuk o Boris Grebenshchikov?
Wala akong alam sa rock music. Ayokong sabihin na ito ay masama, ngunit wala akong naiintindihan tungkol dito, ako ay isang makalumang tao. Tulad ng para kay Grebenshchikov, kilala ko siya sa loob ng mahabang panahon, at siya ay interesado sa akin lalo na bilang isang makata, mayroon siyang ilang mga bagay na simpleng nabighani sa akin. Ganoon din kay Yuri Shevchuk. Isang magaling na lalaki, maliwanag, orihinal, ngunit ang kanyang mga tula lamang ang aking nakikita.
Hindi ka ba nakakainis kapag ang mga artista o musikero ay biglang naging negosyante o pulitiko?
No, I don’t care at all and it doesn’t touch me in any way, minsan nga lang naaawa ako sa kanila. Hindi dapat pulitiko ang isang artista. Lumahok sa mga pampublikong buhay Maaari mo, ngunit sa antas lamang ng isang mamamayan. Ngunit ang mahalal sa isang lugar, muling mahalal, umakyat sa mga kinatawan - lahat ito ay katawa-tawa at marami na ang nakaintindi nito.
Ano, sa iyong palagay, ang isang matalinong tao?
Ang isang matalinong tao ay, una sa lahat, isang taong nagsusumikap para sa edukasyon. Ito ay isang taong laban sa karahasan. Ito ay nangyayari na ang isang akademiko ay isang redneck, at ang isang manggagawa ay isang intelektwal. Sinasabi nila na si Lenin ay isang matalinong tao. Siya ay hindi kailanman naging isang intelektwal, dahil ang isang intelektwal ay laban sa karahasan.
Anong kahulugan ang inilalagay mo sa konsepto ng "kalayaan"?
Ang kalayaan ay, una sa lahat, isang bagay na hindi alam sa Russia. Kapag sinabi ng mga tao ang kalayaan sa Russia, ang ibig nilang sabihin ay kalooban. Ano ang ibig sabihin? Gawin ang gusto mo, at kalayaan ang kalooban sa loob ng batas. Mayroon tayong malayang kalooban o ganap na pagkaalipin, kaya naman naghihirap tayo ngayon. Ang kalayaan ay higit sa lahat ang paggalang sa indibidwal. Nabubuhay ako sa loob ng mga limitasyon ng aking sariling kapalaran, ngunit hindi ko hahayaan ang aking sarili na guluhin ang kapayapaan ng isang kapitbahay o ang pamumuhay ng ibang tao para sa aking sariling kapakanan - ito ay kalayaan. Sumisigaw tayo ngayon - demokrasya, kalayaan, ngunit wala tayong anumang demokrasya, ang demokrasya ay isang estado ng dugo, ito ay binuo hindi kahit na para sa mga dekada, ngunit para sa mga henerasyon, ito ay dapat na nasa loob ng isang tao.
Relihiyoso ka ba?
Ako ay Orthodox ng aking mga ninuno. Ngunit sa aking puso ako ay isang ganap na ateista at ngayon ay hindi ako magpapanggap. At dapat kong sabihin na hindi ako bilib sa ating Simbahang Orthodox, dahil siya ay nasa parehong antas ng ating lipunan, hindi siya kaakit-akit sa akin. Bagama't wala akong laban sa simbahan, kilala ko ang mga pari - mga matatalinong tao. Narito ang aking asawa na isang tunay na mananampalataya, taos-puso kong iginagalang ang kanyang pagkahilig sa pananampalataya.
Sa pagkakaalam ko, doll collector ang asawa mo.
Hindi, hindi siya kolektor, nilikha niya ang Moscow Museum of Dolls at napapaligiran siya ng mga mahihirap na mahuhusay na puppeteer.
Bulat Shalvovich, sino ang iyong mga kaibigan ngayon?
Alam mo, hindi ako naging malawak na tao. Yung mga kaibigan ko, yung nanatili. Gayunpaman, ngayon ay bihira na kaming magkita. Ito ay edad.
Sabihin mo sa akin, Bulat Shalvovich, ano ang pag-ibig?
Hindi ko maipaliwanag, nakikita ko ang pag-ibig at sasabihin - oh, ito ay pag-ibig, ngunit hindi ko ma-classify.
Mahal mo ba ang mga tao?
Mabuti, oo, masama, hindi. Imposibleng mahalin ang lahat ng tao, may mga paksa na hindi kasalanan na kamuhian. Mayroon akong mga linyang ito sa isang tula: "Hindi ko mahal ang mga tao, ngunit ang kanilang mga indibidwal na kinatawan."
Bibliograpiya
maikling talambuhay
Bulat Shalvovich Okudzhava ay ipinanganak noong Mayo 9, 1924 sa Moscow sa isang pamilya ng mga manggagawa sa partido (ang ama ay Georgian, ang ina ay Armenian). Siya ay nanirahan sa Arbat hanggang 1940. Noong 1934 lumipat siya kasama ang kanyang mga magulang sa Nizhny Tagil. Doon, ang kanyang ama ay nahalal na unang kalihim ng komite ng partido ng lungsod, at ang kanyang ina ay nahalal na kalihim ng komite ng distrito. Noong 1937 ang mga magulang ay inaresto; binaril si tatay, ipinatapon si nanay sa kampo ng Karaganda. Bumalik si O. sa Moscow, kung saan, kasama ang kanyang kapatid, pinalaki siya ng kanyang lola. Noong 1940 lumipat siya sa mga kamag-anak sa Tbilisi.
AT mga taon ng paaralan mula sa edad na 14 siya ay isang dagdag at isang manggagawa sa entablado sa teatro, nagtrabaho bilang isang mekaniko, sa simula ng Great Patriotic War - isang turner sa isang planta ng pagtatanggol. Noong 1942, pagkatapos ng pagtatapos mula sa ikasiyam na baitang ng mataas na paaralan, nagboluntaryo siya para sa digmaan. Naglingkod siya sa reserve mortar division, pagkatapos pagkatapos ng dalawang buwan ng pagsasanay ay ipinadala siya sa North Caucasian Front. Isa siyang mortar operator, noon ay isang heavy artillery radio operator. Siya ay nasugatan malapit sa lungsod ng Mozdok. Noong 1945 siya ay na-demobilize.
Nagtapos siya sa mataas na paaralan bilang isang panlabas na mag-aaral at pumasok sa Faculty of Philology ng Tbilisi University, kung saan nag-aral siya mula 1945 hanggang 1950. Pagkatapos makapagtapos sa unibersidad, mula 1950 hanggang 1955 ay nagturo siya sa nayon ng Shamordino at sa sentro ng distrito ng Vysokinichi , Kaluga Region, pagkatapos ay sa isa sa mga sekundaryong paaralan sa Kaluga . Doon, sa Kaluga, siya ay isang kasulatan at tagapag-ambag sa panitikan sa mga pahayagan sa rehiyon na Znamya at Molodoy Leninets.
Noong 1955, ang mga magulang ay na-rehabilitate. Noong 1956 bumalik siya sa Moscow. Lumahok sa gawain ng asosasyong pampanitikan na "Magistral". Nagtrabaho siya bilang editor sa Young Guard publishing house, pagkatapos ay bilang pinuno ng departamento ng tula sa Literaturnaya Gazeta. Noong 1961 iniwan niya ang serbisyo at buong-buo niyang inilaan ang kanyang sarili sa libreng malikhaing gawain.
Nakatira sa Moscow. Asawa - Olga Vladimirovna Artsimovich, isang physicist sa pamamagitan ng edukasyon. Anak - Bulat Bulatovich Okudzhava, musikero, kompositor.
Bibliograpiya
(1988). Mga tula at awit
Ang mga tula ay nagsimulang magsulat sa pagkabata. Sa unang pagkakataon, ang tula ni Okudzhava ay nai-publish noong 1945 sa pahayagan ng Transcaucasian Military District na "Fighter of the Red Army" (na kalaunan ay "Lenin's Banner"), kung saan ang kanyang iba pang mga tula ay nai-publish din noong 1946. Noong 1953-1955, ang mga tula ni Okudzhava ay regular na lumalabas sa mga pahina ng mga pahayagan ng Kaluga. Sa Kaluga, noong 1956, ang unang koleksyon ng kanyang mga tula, Lyrica, ay nai-publish din. Noong 1959, ang pangalawang koleksyon ng mga tula ni Okudzhava, ang Isla, ay inilathala sa Moscow. Sa mga sumunod na taon, ang mga tula ni Okudzhava ay nai-publish sa marami mga peryodiko at mga koleksyon, mga libro ng kanyang mga tula ay inilathala sa Moscow at iba pang mga lungsod.
Sumulat si Okudzhava ng higit sa 800 tula. Marami sa kanyang mga tula ay ipinanganak kasama ng musika, mayroon nang mga 200 kanta.
Sa unang pagkakataon sinubukan niya ang sarili sa genre ng kanta noong panahon ng digmaan. Noong 1946, bilang isang mag-aaral sa Tbilisi University, nilikha niya ang "Student Song" ("Furious and stubborn, burn, fire, burn ..."). Mula noong 1956, ang isa sa mga unang nagsimulang kumilos bilang isang may-akda ng mga tula at mga kanta sa musika at ang kanilang tagapalabas. Nakatawag pansin ang mga kanta ni Okudzhava. May mga tape recording ng kanyang mga talumpati, na nagdala sa kanya ng malawak na katanyagan. Ang mga pag-record ng kanyang mga kanta ay ipinamahagi sa buong bansa sa libu-libong kopya. Ang kanyang mga kanta ay narinig sa mga pelikula at pagtatanghal, sa mga programa sa konsiyerto, sa mga programa sa telebisyon at radyo. Ang unang disc ay inilabas sa Paris noong 1968, sa kabila ng pagtutol ng mga awtoridad ng Sobyet. Kapansin-pansing lumabas ang mga disk sa USSR.
Sa kasalukuyan, ang State Literary Museum sa Moscow ay lumikha ng isang pondo ng mga tape recording ni Okudzhava, na may bilang na higit sa 280 mga item.
Ang mga propesyonal na kompositor ay nagsusulat ng musika sa mga tula ni Okudzhava. Ang isang halimbawa ng suwerte ay ang kanta ni V. Levashov sa mga taludtod ni Okudzhava na "Kunin mo ang iyong kapote, umuwi na tayo." Ngunit ang pinakamabunga ay ang pakikipagtulungan ni Okudzhava kay Isaac Schwartz ("Drops of the Danish King", "Your Honor", "Song of the Cavalier Guard", "Road Song", mga kanta para sa TV movie na "Straw Hat" at iba pa).
Mga Aklat (mga koleksyon ng mga tula at kanta): "Lyric" (Kaluga, 1956), "Islands" (M., 1959), "Merry Drummer" (M., 1964), "On the road to Tinatin" (Tbilisi, 1964 ), "Magnanimous March" (M., 1967), "Arbat, my Arbat" (M., 1976), "Poems" (M., 1984, 1985), "Dedicated to you" (M., 1988), "Napili" (M., 1989), "Mga Kanta" (M., 1989), "Mga Kanta at Tula" (M., 1989), "Mga Patak ng Danish King" (M., 1991), "Grace of Fate " (M., 1993), "Isang awit tungkol sa aking buhay" (M., 1995), "Pag-inom ng tsaa sa Arbat" (M., 1996), "Waiting room" (N. Novgorod, 1996).
tuluyan
Mula noong 1960s Maraming gumagana ang Okudzhava sa genre ng prosa. Noong 1961, sa almanac Tarusa Pages, ang kanyang autobiographical na kwentong Be Healthy, Schoolboy ay nai-publish (sa isang hiwalay na edisyon noong 1987), na nakatuon sa mga mag-aaral kahapon na kailangang ipagtanggol ang bansa mula sa pasismo. Natanggap ang kwento negatibong pagsusuri mga tagasuporta ng semi-opisyal na kritisismo na inakusahan si Okudzhava ng pasipismo.
Sa mga sumunod na taon, patuloy na nagsulat si Okudzhava ng autobiographical prosa, na pinagsama-sama ang mga koleksyon na The Girl of My Dreams at The Visiting Musician (14 na maikling kwento at nobela), pati na rin ang nobelang Abolished Theater (1993), na nakatanggap ng 1994 Booker International Prize bilang ang pinakamahusay na nobela ng taon para sa Russian.
Noong huling bahagi ng 1960s Ang Okudzhava ay lumiliko sa makasaysayang prosa. Noong 1970-80s. inilathala ng magkahiwalay na mga edisyon ang kuwentong "Poor Avrosimov" ("A Sip of Freedom") (1969) tungkol sa mga trahedya na pahina sa kasaysayan ng kilusang Decembrist, "The Adventures of Shipov, o Old Vaudeville" (1971) at isinulat sa makasaysayang materyal maagang XIX siglo na mga nobelang "Paglalakbay ng mga Amateurs" (Bahagi 1. 1976; Bahagi 2. 1978) at "Petsa kasama si Bonaparte" (1983).
Mga Aklat (prosa): "The Front is Coming to Us" (M., 1967), "A Sip of Freedom" (M., 1971), "Charming Adventures" (Tbilisi, 1971; M., 1993), "The Adventures of Shipov, o Ancient vaudeville" (M., 1975, 1992), "Selected Prose" (M., 1979), "Journey of Amateurs" (M., 1979, 1980, 1986, 1990; Tallinn, 1987, 198 ), "Date with Bonaparte" (M., 1985, 1988), "Be healthy, schoolboy" (M., 1987), "The girl of my dreams" (M., 1988), "Selected works" in 2 vols . (M., 1989), "The Adventures of a Secret Baptist" (M., 1991), "Tales and Stories" (M., 1992),
"Pagbisita sa musikero" (M., 1993), "Inalis na teatro" (M., 1995).
sa ibang bansa
Ang mga pagtatanghal ni Okudzhava ay ginanap sa Australia, Austria, Bulgaria, Great Britain, Hungary, Israel, Spain, Italy, Canada, Poland, USA, Finland, France, Germany, Sweden, Yugoslavia, Japan.
Ang mga gawa ni Okudzhava ay isinalin sa maraming wika at nai-publish sa maraming bansa sa buong mundo.
Mga aklat ng tula at prosa na inilathala sa ibang bansa (sa Russian): "Song about Fools" (London, 1964), "Be Healthy, Schoolboy" (Frankfurt am Main, 1964, 1966), "Merry Drummer" (London, 1966), " Prosa at tula" (Frankfurt am Main, 1968, 1977, 1982, 1984), "Dalawang nobela" (Frankfurt am Main, 1970), "Poor Avrosimov" (Chicago, 1970; Paris, 1972 ), "Charming Adventures" (Charming Adventures) Aviv, 1975), "Mga Kanta" sa 2 volume (ARDIS, v.1, 1980; v.2, 1986
Mga titulo at parangal
Miyembro ng CPSU (1955-1990).
Miyembro ng Unyon ng mga Manunulat ng USSR (1962).
Miyembro ng founding council ng pahayagan ng Moscow News.
Miyembro ng founding council ng "Obshchaya Gazeta".
Miyembro ng editoryal board ng pahayagan na "Evening Club".
Miyembro ng Konseho ng lipunang "Memorial".
Founding member ng Russian PEN Center (1989).
Miyembro ng komisyon ng pardon sa ilalim ng Pangulo ng Russian Federation (1992).
Miyembro ng Commission on State Prizes ng Russian Federation (1994).
Medalya "Para sa Depensa ng Caucasus" ...
Order of Friendship of Peoples (1984).
Honorary Medal ng Soviet Peace Fund.
State Prize ng USSR (1991).
Gantimpala "Para sa Katapangan sa Panitikan" A.D. Sakharov Independent Writers 'Association "Abril" (1991).
Unang premyo at premyo na "Golden Crown" sa kompetisyon ng tula na "Struzhsky Evenings" sa Yugoslavia (1967).
Prize "Golden Guitar" sa pagdiriwang sa San Remo, Italy (1985).
Honorary degree ng Doctor of Humane Letters mula sa Norwich University sa USA (1990).
"Penyo Penev" award sa Bulgaria (1990).
Booker Prize (1994).
Ang pangalan ng Okudzhava ay ibinigay sa isang menor de edad na planeta (1988).
Ang pangalan ni Okudzhava ay ibinigay sa Bulgarian-Russian Friendship Club sa Yambol, Bulgaria (1989-90).
Honorary citizen ng Kaluga (1996).
Teatro
Ang mga pagtatanghal ng drama ay itinanghal batay sa dula ni Okudzhava na "A Sip of Freedom" (1966), pati na rin ang kanyang prosa, tula at kanta.
Mga Produksyon:
"A Sip of Freedom" (L., Youth Theater, 1967; Krasnoyarsk, Youth Theater na pinangalanang Lenin Komsomol, 1967; Chita, Drama Theater, 1971; M., Moscow Art Theater, 1980; Tashkent, Russian Drama Theater na pinangalanang M. Gorky, 1986);
"Merci, o isang lumang vaudeville" (L., musical comedy theater, 1974);
"Maging malusog, mag-aaral" (L., Youth Theater, 1980);
"Musika ng Arbat Yard" (M., Chamber Music Theatre, 1988).
Mga pelikula: pelikula at telebisyon
Mula sa kalagitnaan ng 1960s. Si Okudzhava ay gumaganap bilang isang tagasulat ng senaryo. Kahit na mas maaga, ang kanyang mga kanta ay nagsisimulang tumunog sa mga pelikula: sa higit sa 50 mga pelikula, higit sa 70 mga kanta batay sa mga tula ni Okudzhava ang naririnig, kung saan higit sa 40 mga kanta ay batay sa kanyang musika. Minsan ang Okudzhava ay tinanggal sa kanyang sarili.
Mga Screenplay:
"Zhenya, Zhenechka at Katyusha" (1967; co-authored with V. Motyl; Staging: Lenfilm, 1967);
"Ang Pribadong Buhay ni Alexander Sergeyevich, o Pushkin sa Odessa" (1966; co-authored kasama si O. Artsimovich; hindi itinanghal ang pelikula);
"Mahal namin si Melpomene ..." (1978; co-authored kasama si O. Artsimovich; hindi itinanghal ang pelikula).
Mga kanta sa mga pelikula (pinaka sikat na mga gawa):
magkaroon ng musika:
"Sentimental March" ("Zastava Ilyich", 1963)
"Hindi kami tatayo para sa presyo" ("Belorussky Station", 1971)
"Wishing Friends" ("Susi na walang karapatang ilipat", 1977)
"Awit ng Moscow militia" ("Great Patriotic", 1979)
"Lucky Lot" ("Legal na Kasal", 1985)
sa musika ni I. Schwartz:
"Mga Patak ng Haring Danish" ("Zhenya, Zhenechka at Katyusha", 1967)
"Your Honor" ("White Sun of the Desert", 1970)
"Awit ng Cavalier Guard" ("Star of Captivating Happiness", 1975)
mga kanta mula sa pelikulang "Straw Hat", 1975
"Kanta sa kalsada" ("Hindi kami kasal sa simbahan", 1982)
sa musika ni L. Schwartz:
"Maligayang drummer" ("Aking kaibigan, Kolka", 1961)
sa musika ni V. Geviksman:
"Old Wharf" ("Chain Reaction", 1963)
sa musika ni V. Levashov:
"Kunin mo ang iyong kapote, uwi na tayo" ("Mula madaling araw hanggang madaling araw", 1975; "Aty-bats, naglalakad ang mga sundalo ...", 1976).
Mga Aklat:
"Zhenya, Zhenechka at "Katyusha"..." (M., 1968)
"Mga patak ng Danish King". Mga screenplay at kanta mula sa mga pelikula (M.: Kinotsentr, 1991).
Gumagana sa frame:
Tampok (feature) na mga pelikula:
"Zastava Ilyich" ("Ako ay dalawampung taong gulang"), Film Studio. M. Gorky, 1963
"Susi na walang karapatang ilipat", Lenfilm, 1977
"Legal na kasal", Mosfilm, 1985
"Itago mo ako, ang aking anting-anting", Film Studio im. A.P. Dovzhenko, 1986
Mga dokumentaryo:
"Naaalala ko ang isang kahanga-hangang sandali" (Lenfilm)
"My Contemporaries", Lenfilm, 1984
"Dalawang oras kasama ang mga bards" ("Bards"), Mosfilm, 1988
"At huwag kalimutan ang tungkol sa akin", Russian TV, 1992
Mga edisyon ng musika ng mga kanta
Ang unang musikal na edisyon ng mga kanta ni B. Okudzhava ay nai-publish sa Krakow noong 1970 (may mga paulit-ulit na edisyon sa mga huling taon). Ang musicologist na si V.Frumkin ay hindi nagawang "masira" ang paglabas ng koleksyon sa USSR, at, nang umalis patungong USA, inilabas niya ito doon. Sa parehong taon, naglabas din kami ng malaking koleksyon ng mga kanta. Ang mga indibidwal na kanta ay nai-publish nang maraming beses sa mga mass collection ng mga kanta.
Bulat Okudzhava. Mga Kanta / Recording ng musika, edisyon, compilation ni V.Frumkin.- Ann Arbor, Michigan: Ardis, 1989.- 120 p.
Mga Kanta ng Bulat Okudzhava. Mga himig at teksto / Pinagsama at may-akda ng panimulang artikulo L. Shilov - M .: Muzyka, 1989. - 224 p.; 100,000 kopya (Musical material na naitala ni A. Kolmanovsky kasama ang partisipasyon ng may-akda)
mga tala ng gramopon
Ang listahan ay hindi kasama ang mga dayuhang disc (ang pinakasikat sa kanila ay inilabas sa Paris ng "Le Chant du Mond" noong 1968). Noong dekada 70, isang recording ng kanyang mga kanta na labis na nagustuhan ni Bulat ay ginawa ng mga Polish na dramatikong aktor na may napakaingat na pagkakaayos. Kasama ang libro tungkol sa aming mga bards na "Poets with a guitar" isang CD ng mga kanta ang inilabas sa Bulgaria ("Balkanton", Bulgaria, 1985. VTK 3804).
Mga Kanta ng Bulat Okudzhava. "Melody", 1966. D 00016717-8
Bulat Okudzhava. "Mga Kanta". "Melody", 1973. 33D-00034883-84
Bulat Okudzhava. Mga kanta (tula at musika). Ginawa ng may-akda. "Melody", 1976. М40 38867
"Mga kanta sa mga taludtod ni Bulat Okudzhava". "Melody", 1978. М40 41235
Bulat Okudzhava. "Mga Kanta". "Melody", 1978. G62 07097
Bulat Okudzhava. "Mga Kanta". Ginawa ni Bulat Okudzhava. "Melody", 1981. С60 13331
Bulat Okudzhava. Mga awit at tula tungkol sa digmaan. Ginawa ng may-akda. Pagre-record ng all-Union recording studio at phonograms ng mga pelikula noong 1969-1984. "Melody", 1985. М40 46401 003
Bulat Okudzhava. "Mga bagong kanta". Naitala noong 1986 "Melody", 1986. C60 25001 009
Bulat Okudzhava. "A song as short as life itself..." Ginawa ng may-akda. Naitala noong 1986 "Melody", 1987. S62 25041 006
mga CD
Bulat Okudzhava. "Habang umiikot pa ang lupa." Mga tala ni M. Kryzhanovsky 1969-1970 SoLyd Records, 1994. SLR 0008
Bulat Okudzhava. "And like first love..." Licensed from Le Chant du Mond, recorded 1968. SoLyd Records, 1997. SLR 0079
Mga compact na cassette
Bulat Okudzhava. "Habang umiikot pa ang lupa." Mga tala ni M. Kryzhanovsky 1969-1970 Lisensyado mula sa Solyd Records. Moscow Windows LLP, 1994. MO 005
Okudzhava Bulat Shalvovich - makatang Ruso, kompositor, manunulat ng prosa, manunulat. Malawak na kilala bilang isa sa mga pinakamaliwanag na tagapalabas ng mga kanta ng may-akda sa USSR noong 50-80s ng huling siglo. Mahigit sa dalawang daang magkakaibang komposisyon ang kasama sa repertoire, na isinagawa ni Okudzhava Bulat. Ang talambuhay ng taong ito, na naging isang matingkad na simbolo ng tinatawag na panahon ng mga ikaanimnapung taon, pati na rin ang isa sa pinakamaliwanag na manunulat at musikero ng kanyang henerasyon, ay inaalok sa iyong pansin.
panahon bago ang digmaan
Ang buhay ni Bulat Okudzhava ay dramatiko at hindi pangkaraniwan. Iilan lamang ang nakakaalam na binigyan siya ng pangalang Dorian sa kapanganakan, na ipinangalan sa bayani ng nobela ni Oscar Wilde. Si Okudzhava Bulat, na ang talambuhay ay inaalok sa artikulong ito, ay ipinanganak sa Moscow noong Mayo 9, 1924. Ang kanyang mga magulang ay masugid na komunista. Si Shalva Okudzhava, ama, ay isang Georgian, ay dumating sa Moscow upang mag-aral sa Communist Academy. Si Ashkhen Nalbadnyan, ina, isang Armenian, ay malapit na nauugnay kay Vahan Teryan, isang tanyag na makata mula sa Armenia.
Noong 1926, pagkatapos ng pagtatapos ng mga magulang, bumalik ang pamilya sa Tbilisi. Ang ama ni Bulat ay gumawa ng isang partidong karera: nagtrabaho siya sa komite ng partido ng lungsod sa lungsod na ito, ay isang komisar ng dibisyon. Ngunit pagkatapos ng salungatan kay Beria, humingi ng trabaho si Shalva Okudzhava sa Russia at ipinadala sa Urals. Dito siya unang nagtrabaho bilang isang organizer ng partido sa Nizhny Tagil sa panahon ng pagtatayo ng isang planta, pagkatapos nito ay hinirang siyang unang kalihim ng lokal na komite ng partido ng lungsod.
Sinimulan ni Bulat Okudzhava ang kanyang pag-aaral sa Russian sa Tbilisi, at pagkatapos ay sa Nizhny Tagil, kung saan lumipat siya kasama ang kanyang ina pagkatapos ng kanyang ama. Nagambala ni Shalva ang kanyang karera Tulad ng maraming iba pang mga miyembro ng partido na itinuturing na "hindi mapagkakatiwalaan", ang kanyang karagdagang kapalaran ay ang mga sumusunod: unang pagkatapon sa kampo, pagkatapos nito - pagpapatupad. Isang mahirap na panahon ang pinagdaanan ni Bulat Okudzhava. Ang talambuhay, pamilya, ang pinagmulan ng makata ay naipakita sa kanyang akda. Bumalik ang ina ng batang lalaki kasama ang kanyang anak sa Moscow, at nagsimula silang manirahan sa Arbat. Siya ay inaresto noong 1938 at ipinadala sa isang espesyal na kampo para sa mga asawa ng "mga taksil sa Inang Bayan". Bumalik siya mula doon pagkalipas lamang ng 17 taon, noong 1955.
Si Okudzhava Bulat, na ang talambuhay ay nagsimula nang kapansin-pansing, sa kanyang buhay ay sinubukan na huwag matandaan ang oras na ito. Noong 1993 lamang, sa kanyang pagbagsak na mga taon, nagsalita siya tungkol sa mga kalunus-lunos na kaganapan sa pamilya sa kanyang nobelang "Abolished Theater".
Bumalik si Bulat Okudzhava sa Tbilisi noong 1940, kung saan nakatira ang kanyang mga kamag-anak. Pagkatapos umalis sa paaralan, pumasok siya sa pabrika at nagtrabaho nang ilang panahon bilang isang apprentice turner.
Matapos ang pagsisimula ng Great Patriotic War, noong 1942, isang 17-taong-gulang na batang lalaki ang nagboluntaryo para sa harapan. Nagsilbi siya bilang isang artilerya radio operator, mortar, at lumahok sa maraming mga labanan. Noong panahong iyon, nilikha niya ang isa sa kanyang mga unang kanta na tinatawag na "We couldn't sleep in the cars". Noong 1943, pagkatapos ng isang malubhang sugat na natanggap malapit sa Mozdok, si Bulat Shalvovich ay ipinadala sa likod ng front line, sa likuran.
Ang simula ng aktibidad sa panitikan
Na-demobilize sa pagtatapos ng digmaan, si Bulat Okudzhava, na ang maikling talambuhay ay sakop na ngayon, ay pumasa sa mga pagsusulit sa sekondaryang paaralan sa labas. Pagkatapos, noong 1950, nagtapos siya sa Faculty of Philology ng Tbilisi University at nagpunta sa rehiyon ng Kaluga, sa nayon ng Shamordino, kung saan nagturo siya ng panitikan at Ruso sa paaralan. Pagkalipas ng anim na taon, inilathala ng lokal na publishing house ng Kaluga ang kanyang unang koleksyon ng mga tula na tinatawag na "Lyrics". At noong 1954, ang pahayagan na "Young Leninist" ay naglathala ng mga tula na isinulat ni Okudzhava Bulat Shalvovich. Ang kanyang talambuhay ay higit na konektado sa Moscow.
Bumalik sa kabisera
Pagkatapos ng sikat na XX Congress of the Communist Party, noong 1956, nang ito ay hinatulan ng mga miyembro nito, ang ina ni Okudzhava ay na-rehabilitate. Kasama ang kanyang anak, lumipat siya sa Moscow na may pahintulot ng gobyerno. Sa parehong taon, si Bulat Shalvovich ay naging miyembro ng CPSU.
Ang kanyang aktibong gawain sa larangan ng panitikan ay nagsimula noong 1957. Sa oras na iyon nagtrabaho siya sa Komsomolskaya Pravda, Literaturnaya Gazeta at Molodaya Gvardiya bilang isang editor. Ang kwento ni Bulat Okudzhava "Maging malusog, mag-aaral" noong 1961 ay kasama sa literary almanac na "Tarus pages", na kung saan ay sikat na manunulat(Nasa kuwentong ito na ginawa ng direktor na si V. Motyl ang pelikulang "Zhenya, Zhenechka at Katyusha" noong 1965).
Tumaas na kasikatan
Sa panahong ito, nagsimulang tumaas ang katanyagan ni Okudzhava. Nagsimula siyang makilala bilang isang performer at bilang may-akda ng kanyang mga kanta. Noong 1956-1966, gumawa siya ng maraming komposisyon na minamahal at sikat pa rin hanggang ngayon "Blue Balloon", "Midnight Trolley Bus", "About Lyonka Queen", "Song of the Ant", "Sentimental March", "Not Tramps , Not Drunkards " at marami pang iba).
Si Bulat Shalvovich sa Moscow ay nagtrabaho, tulad ng nabanggit na namin, bilang isang editor, pagkatapos nito ay nagtrabaho siya bilang pinuno ng departamento ng tula sa Literaturnaya Gazeta. Siya ay isang miyembro ng "Magistral" na asosasyon, ay isa sa mga pinaka-aktibong miyembro nito. Noong 1962, pinasok din si Bulat Shalvovich sa Unyon ng mga Manunulat.
Ang kanyang mga unang isinulat, dapat sabihin, ay napakalamig na natanggap ng opisyal na pagpuna. Halimbawa, sa kwentong "Maging malusog, mag-aaral" nakita nila ang mga damdaming pasipista, na ipinahayag sa pang-unawa ng binata sa digmaan, ang mga kaganapan kung saan makikita sa talambuhay ni Bulat Okudzhava. Ang buod ng gawaing ito ay ang mga sumusunod: ito ay nagsasabi tungkol sa isang 17-taong-gulang na batang lalaki na pumunta sa harapan, tungkol sa kung paano ang mga batang lalaki, na kamakailan lamang ay mga mag-aaral, ay dumaan sa kanilang sarili at naunawaan ang digmaan, kung paano ito nagbago ng mga tao at nagwasak ng mga ilusyon. . Maaari mo ring makilala ang kuwentong ito mula sa nabanggit na pelikulang "Zhenya, Zhenechka, Katyusha". Si Bulat Okudzhava, na ang talambuhay at trabaho ay napaka-interesante, ipinahayag sa gawaing ito ang kanyang mga saloobin at damdamin na naranasan ng kanyang sarili. Noong unang bahagi ng 1960s, halos lahat ng mga kanta ay mahigpit na kinondena, dahil ang Union of Writers ay nagpahayag ng ideya na hindi nila inilalarawan ang tunay na mga hangarin at kalooban ng kabataang bayani ng Sobyet.
Si Okudzhava noong huling bahagi ng 1960 ay bumaling sa pag-aaral at pag-unawa makasaysayang mga pangyayari. Sa oras na ito, isinulat niya ang nobelang "Poor Avrosimov", na nakatuon kay Pavel Pestel, pati na rin ang dula na "A Sip of Freedom" tungkol kay Mikhail Bestuzhev. Sa parehong panahon, naging interesado siya sa talambuhay ni Tolstoy, lalo na, kung bakit ang manunulat na ito ay patuloy na hinahabol ng mga gendarmes. Ang "The Adventures of Shipov", isang adventurous na nobela, ang resulta ng mga pananaliksik na ito. Ang mga gawa na ito ay nakatanggap ng isang napaka-hindi maliwanag na pagtatasa mula sa opisyal na pagpuna, ngunit kabilang sa mga intelligentsia sila ay nakitang positibo at naging napakapopular.
Mga kantang isinulat para sa mga pelikula
Noong 1962, unang lumahok si Bulat Shalvovich sa paglikha ng isang pelikula: ginampanan niya ang kantang "Midnight Trolleybus" ng kanyang sariling komposisyon sa isang pelikula na tinatawag na "Chain Reaction". Ang pambansang katanyagan ay dumating sa Okudzhava noong 1970, pagkatapos na ilabas ang pelikulang "Belarusian Station", kung saan ang komposisyon na "At ngayon kailangan namin ng isang tagumpay" - isa sa mga pinakamahusay sa kanyang trabaho. Kalaunan ay sinabi ni Okudzhava na nang inalok siya ng direktor na magsulat ng isang kanta para sa pelikulang ito, sa una ay tumanggi siya.
Ito ay kinakailangan hindi lamang upang lumikha ng isang komposisyon, ngunit tiyak na may stylization ng teksto sa ilalim ng patula na gawain ng panahon ng Great Patriotic War, dahil, ayon sa balangkas, ito ay dapat na gumanap ng isang ordinaryong sundalo, isang front-line na makata na nakaupo sa isang trench, bumubuo ng mga simpleng linya tungkol sa kanyang mga kaibigan, at hindi isang propesyonal. Ang ganitong gawain ay tila napakahirap para kay Bulat Shalvovich, dahil palagi niyang isinulat ang tungkol sa digmaan mula sa posisyon ng isang taong nakatira na sa Payapang panahon, pero sa harap iba ang tingin nila, nagsalita, kumanta. Gayunpaman, ang memorya ay nag-udyok sa musikal na intonasyon at mga tamang salita. Matapos ang gayong karanasan, si Bulat Shalvovich ay naging may-akda ng maraming tanyag na kanta na nilikha para sa higit sa walumpung pelikula.
malayang pag iisip
Iniwan ni Okudzhava ang kanyang trabaho noong 1961, nagpasya na italaga ang kanyang sarili nang eksklusibo sa pagkamalikhain. Sa oras na iyon, gusto niyang ipagmalaki ang kalayaang ito. Ang kanyang mga tula ay nai-publish sa ibang bansa, pumirma siya ng isang liham bilang pagtatanggol kina Sinyavsky at Daniel. Kakatwa, ang parusa para sa gayong "malayang pag-iisip" ay hindi sumunod.
Pagkamalikhain ng kanta
Ang talambuhay ng may-akda na ito ay hindi kumpleto kung hindi mo ituturo ang isang mahalagang sangay ng kanyang akda bilang kanta ng may-akda. Ang unang konsiyerto ay naganap sa Kharkov noong 1961. Ang mga unang rekord ay lumitaw sa Poland at Paris noong 1968, at mula noong kalagitnaan ng 1970s, ang mga pag-record ng mga kanta ay nagsimulang ilabas sa ating bansa.
Mga nakaraang taon
Ang aming kuwento tungkol sa isang mahusay na tao bilang Bulat Shalvovich Okudzhava ay natapos na. Maikling talambuhay sa aspeto mga nakaraang taon ang kanyang buhay ay hindi mapaghihiwalay na nauugnay sa perestroika. Sa panahong ito, naging aktibong bahagi siya sa buhay ng bansa. Noong 1990, si Okudzhava Bulat, na ang talambuhay ay ipinakita sa artikulong ito, ay umalis sa CPSU. Ang huling konsiyerto ng tagapalabas ay naganap sa Paris noong Hunyo 1995, at pagkalipas ng dalawang taon ay namatay si Okudzhava sa Clamart, isang suburb ng Paris.
Si Bulat Okudzhava ay isang kinikilalang tagapagtatag ng kanta ng may-akda. Dumating ang tagumpay kay Okudzhava dahil hindi siya bumaling sa masa, ngunit sa indibidwal, hindi sa lahat, ngunit sa bawat indibidwal. Ang paksa ng tula sa kanyang mundo ay karaniwan, pang-araw-araw na buhay.
Ang mga tula ay nagsimulang magsulat sa pagkabata. Sa unang pagkakataon, ang tula ni Okudzhava ay nai-publish noong 1945 sa pahayagan ng Transcaucasian Military District na "Fighter of the Red Army" (na kalaunan ay "Lenin's Banner"), kung saan ang kanyang iba pang mga tula ay nai-publish din noong 1946. Noong 1953-1955, ang mga tula ni Okudzhava ay regular na lumalabas sa mga pahina ng mga pahayagan ng Kaluga. Sa Kaluga, noong 1956, ang unang koleksyon ng kanyang mga tula, Lyrica, ay nai-publish din. Noong 1959, ang pangalawang koleksyon ng mga tula ni Okudzhava, ang Isla, ay inilathala sa Moscow. Sa mga sumunod na taon, ang mga tula ni Okudzhava ay nai-publish sa maraming mga periodical at koleksyon, ang mga libro ng kanyang mga tula ay nai-publish sa Moscow at iba pang mga lungsod.
Sumulat si Okudzhava ng higit sa 800 tula. Marami sa kanyang mga tula ay ipinanganak kasama ng musika, mayroon nang mga 200 kanta.
Sa unang pagkakataon sinubukan niya ang sarili sa genre ng kanta noong panahon ng digmaan. Noong 1946, bilang isang mag-aaral sa Tbilisi University, nilikha niya ang "Student Song" ("Furious and stubborn, burn, fire, burn ..."). Mula noong 1956, ang isa sa mga unang nagsimulang kumilos bilang isang may-akda ng mga tula at mga kanta sa musika at ang kanilang tagapalabas. Nakatawag pansin ang mga kanta ni Okudzhava. May mga tape recording ng kanyang mga talumpati, na nagdala sa kanya ng malawak na katanyagan. Ang mga pag-record ng kanyang mga kanta ay ipinamahagi sa buong bansa sa libu-libong kopya. Ang kanyang mga kanta ay narinig sa mga pelikula at pagtatanghal, sa mga programa sa konsiyerto, sa mga programa sa telebisyon at radyo. Ang unang disc ay inilabas sa Paris noong 1968, sa kabila ng pagtutol ng mga awtoridad ng Sobyet. Kapansin-pansing lumabas ang mga disk sa USSR.
Sa kasalukuyan, ang State Literary Museum sa Moscow ay lumikha ng isang pondo ng mga tape recording ni Okudzhava, na may bilang na higit sa 280 mga item.
Ang mga propesyonal na kompositor ay nagsusulat ng musika sa mga tula ni Okudzhava. Ang isang halimbawa ng suwerte ay ang kanta ni V. Levashov sa mga taludtod ni Okudzhava na "Kunin mo ang iyong kapote, umuwi na tayo." Ngunit ang pinakamabunga ay ang pakikipagtulungan ni Okudzhava kay Isaac Schwartz ("Drops of the Danish King", "Your Honor", "Song of the Cavalier Guard", "Road Song", mga kanta para sa TV movie na "Straw Hat" at iba pa).
Mga Aklat (mga koleksyon ng mga tula at kanta): "Lyric" (Kaluga, 1956), "Islands" (M., 1959), "Merry Drummer" (M., 1964), "On the road to Tinatin" (Tbilisi, 1964 ), "Magnanimous March" (M., 1967), "Arbat, my Arbat" (M., 1976), "Poems" (M., 1984, 1985), "Dedicated to you" (M., 1988), "Napili" (M., 1989), "Mga Kanta" (M., 1989), "Mga Kanta at Tula" (M., 1989), "Mga Patak ng Danish King" (M., 1991), "Grace of Fate " (M., 1993), "Isang awit tungkol sa aking buhay" (M., 1995), "Pag-inom ng tsaa sa Arbat" (M., 1996), "Waiting room" (N. Novgorod, 1996).
Ayon kay maikling talambuhay Si Bulat Okudzhava ay ipinanganak noong Mayo 9, 1924 sa Moscow sa isang multinasyunal na pamilya: ang kanyang ama, si Shalva Okudzhava, ay may dugong Georgian, at ang kanyang ina, si Ashkhen Nalbadian, ay may dugong Armenian.
Dalawang taon pagkatapos ng kapanganakan ng kanilang unang anak, lumipat ang buong pamilya sa tinubuang-bayan ng kanilang ama - sa Tbilisi. Doon, si Shalva Okudzhava, isang matatag na komunista, ay tumaas lamang sa mga ranggo. Sa una ay nagsilbi siya bilang kalihim ng komite ng lungsod ng Tbilisi, at pagkatapos noong 1934 ay hiniling siyang tanggapin ang post ng unang kalihim ng komite ng partido ng lungsod ng Nizhny Tagil.
Gayunpaman, sa mga taong iyon, ang makina ng panunupil ng Sobyet ay naitatag na at nagtrabaho nang walang tigil. Noong 1937, ang ama ni Okudzhava ay inaresto at hinatulan ng kamatayan sa maling ebidensya. At si Ashkhen ay ipinatapon sa kampo ng Karaganda noong 1938. Bumalik siya pagkatapos ng 12 mahabang taon.
Si Okudzhava ay pinalaki ng kanyang lola, at noong ika-40 ay lumipat siya sa mga kamag-anak sa kabisera ng Georgia.
Mga taon ng digmaan
Sa pagsisimula ng digmaan laban sa mga pasistang mananakop Nagpasya si Bulat Okudzhava na pumunta sa harap sa lahat ng mga gastos. Ngunit hindi pinahintulutan ng murang edad na isakatuparan ang plano. Noong 1942 lamang, mula sa ikasiyam na baitang, siya ay nagboluntaryong maglingkod. Una, dalawang buwan ng pagsasanay, at pagkatapos - isang mortar sa 5th Guards Don Cavalry Cossack Corps.
Lumahok sa mga labanan malapit sa Mozdok. Ngunit sa pagtatapos ng 1942 siya ay malubhang nasugatan. Ito ay nagkakahalaga ng maikling tandaan na, ayon sa mismong makata, siya ay nasugatan ng katangahan - isang ligaw na bala. Ito ay nakakainsulto at mapait, dahil napakaraming beses sa ilalim ng direktang apoy na siya ay nanatiling hindi nasaktan, at dito, maaaring sabihin ng isa, sa isang kalmado na kapaligiran at tulad ng isang walang katotohanan na pinsala.
Pagkatapos ng kanyang paggaling, hindi na siya bumalik sa harapan. Naglingkod siya bilang isang radio operator sa isang heavy artillery brigade. Ang unang kanta sa talambuhay ni Okudzhava ay lilitaw sa harap - "Hindi kami makatulog sa malamig na mga kotse."
Prosa manunulat, makata at bard
AT mga taon pagkatapos ng digmaan Bumalik si Okudzhava sa kanyang katutubong Tbilisi, kumuha ng kanyang mga pagsusulit sa mataas na paaralan at pumasok sa espesyalidad na "philologist" sa Tbilisi University. Sa kanyang pag-aaral, nakilala niya si Alexander Tsybulevsky, isang mag-aaral at naghahangad na lyricist, na lubos na nakaimpluwensya sa kanyang pag-unlad bilang isang makata. Sa ika-50 nakatanggap siya ng diploma ng mataas na edukasyon at nagtuturo ng wikang Ruso at panitikan sa isang sekondaryang paaralan sa nayon ng Shamordino, hindi kalayuan sa Kaluga. Noong 1956, nai-publish ang unang koleksyon ng mga tula na "Lyric".
Moscow
Sa parehong taon, 1956, ginanap ang ika-20 Kongreso ng CPSU, ang pangunahing resulta nito ay ang pagkondena sa kulto ng personalidad ni Stalin.
Ito ay pagkatapos niya na ang ina ng makata ay na-rehabilitate at silang dalawa ay pinayagang bumalik sa Moscow. Sa kabisera, si Bulat Okudzhava ay unang humawak ng posisyon ng representante na editor para sa seksyon ng panitikan sa Komsomolskaya Pravda, pagkatapos ay nagtatrabaho bilang isang editor sa Young Guard, at sa wakas ay lumipat sa Literaturnaya Gazeta.
Hindi rin tumitigil ang gawa ng isang batang makata at baguhang manunulat ng tuluyan. Noong 1961, inilathala ni Konstantin Paustovsky ang koleksyon ng Tarusa Pages, na kinabibilangan ng gawa ni Okudzhava Be Healthy, Schoolboy. Sa kabila ng matalim na negatibong pagpuna para sa nilalaman ng pacifist nito, makalipas ang apat na taon ang kuwento ay kinunan sa ilalim ng isang bagong pamagat - Zhenya, Zhenechka at Katyusha. Ngunit ang pagpuna ay hindi lamang napunta sa prosa ng may-akda. Noong dekada 60, inuusig din ang mga kanta ng bard. Ayon sa pagtatapos ng opisyal na komisyon, hindi nila ganap na maipahayag ang mga damdamin at damdamin ng kabataang Sobyet. Gayunpaman, ang mga kabataan mismo ay hindi alam ang tungkol dito, at palaging hinahangad na makapunta sa mga konsyerto at malikhaing gabi ng sikat na bard.
Ang pambansang katanyagan ay dumating sa Okudzhava pagkatapos ng pagpapalabas ng tampok na pelikula na "Belarusian Station". Naglalaman ito ng isang malakas, malalim at sa parehong oras banayad na kanta "Ang mga ibon ay hindi kumakanta dito ...".
Personal na buhay
Sa isang personal na antas, ang makata at bard ay hindi at hindi maaaring mag-isa: "sa account" - dalawang opisyal na kasal. Sa kasamaang palad, ang unang kasal ni Bulat Shalvovich kay Galina Smolyaninova ay natapos sa diborsyo. Ang background ay higit sa lahat ay pinagsilbihan ng dalawang trahedya na nangyari sa pamilya: isang anak na babae ang namatay sa napakabata edad, at ang kanyang anak na lalaki pagkatapos ay naging gumon sa droga.
Si Olga Artsimovich, isang physicist sa pamamagitan ng propesyon, ay naging pangalawang asawa ni Okudzhava. Mas masaya ang kasal na ito. Sa loob nito, ipinanganak ang anak na si Anton - isang kahanga-hangang kompositor sa hinaharap.
Iba pang mga pagpipilian sa talambuhay
- Maraming mga alamat tungkol kay Bulat Shalvovich sa kanyang buhay. Halimbawa, marami ang naniniwala na ang kanyang talento ay ipinanganak at umunlad noong panahon ng digmaan. Gayunpaman, ang kanyang asawang si Olga ay nagtalo kung hindi man. Sa harap, ang kanyang mga liriko ay baguhan, at karamihan sa kanila ay hindi nakaligtas. Ang pinakamahusay na mga gawa ay nilikha noong 50s.
- Ang mga taong malikhain, bilang panuntunan, ay hindi binibigyang pansin ang pang-araw-araw na buhay. Ngunit si Bulat Okudzhava ay hindi isa sa kanila. Alam niya kung paano gawin ang lahat: maghugas ng pinggan, magluto, at magtrabaho gamit ang martilyo. Kasabay nito, si Olga Okudzava pa rin ang pinuno ng pamilya. Nagpasya siya kung paano kumilos at kung kailan. Minahal niya ito at nakinig sa kanya.
- Noong 1991, si Bulat Okudzhava ay nasuri na may malubhang sakit sa puso. Ang isang operasyon ay agad na kailangan, na sa oras na iyon ay nagkakahalaga ng higit sa sampu-sampung libong dolyar. Siyempre, walang ganoong halaga ang pamilya. Ang matalik na kaibigan ng makata, si Ernst Neizvestny, ay kukuha pa nga ng pautang na sinigurado ng kanyang bahay. Ngunit ang pera ay nakolekta ng buong mundo: isang dolyar, isang daan.
- Si Okudzhava ay isang ateista at patuloy na nagsasabi na hindi siya naniniwala sa Diyos. Ngunit bago siya mamatay, siya ay, sa pagpilit ng kanyang asawa, nabautismuhan. Naniniwala siya na ang isang lalaking may ganoong kalaking kaluluwa ay hindi maaaring maging isang hindi mananampalataya.