Când a apărut mișcarea Acmeism? Rezumat: Acmeismul ca mișcare literară. Acmeismul ca mișcare literară

Deseori pionierilor li se întâmplă ca în loc de descoperirea planificată a unei scurte rute către India, Lumea Nouă să fie descoperită brusc, iar în loc de El Dorado - Imperiul Incaș. Ceva asemănător s-a întâmplat la începutul secolului al XX-lea cu acmeiștii. Mișcarea Acmeism a apărut în contrast cu predecesorii săi, dar, după cum s-a dovedit mai târziu, ea doar le-a continuat și a devenit un fel de coroană a simbolismului. Cu toate acestea, mulți cercetători consideră că diferența dintre cele două grupuri poetice era mult mai profundă decât părea la începutul secolului trecut. Vorbind despre ce este Acmeism, merită să vorbim nu numai despre trăsăturile creativității literare ale reprezentanților săi, ci și despre calea lor de viață.

Apariția mișcării

Istoria mișcării a început în 1911, când poeții s-au adunat pentru prima dată la Sankt Petersburg sub conducerea lui Gorodetsky și Nikolai Gumilyov. Într-un efort de a sublinia importanța meșteșugului și a pregătirii în creativitatea poetică, organizatorii au numit noua societate „Atelierul poeților”. Astfel, răspunzând la întrebarea ce este Acmeismul, putem începe cu faptul că este o mișcare literară, ai cărei fondatori au fost doi poeți din Sankt Petersburg, cărora li s-au alăturat ulterior eroi la fel de semnificativi ai scenei literare.

Primii acmeiști și-au demonstrat diferența fundamentală față de simboliști, susținând că, spre deosebire de primii, ei luptă pentru realitatea maximă, autenticitatea și plasticitatea imaginilor, în timp ce simboliștii încercau să pătrundă în sferele „super-reale”.

Membrii clubului de poezie

Deschiderea oficială a clubului de poezie a avut loc în 1912 la o întâlnire a așa-numitei Academie de versuri. Un an mai târziu, două articole au fost publicate în almanahul Apollo, care au devenit fundamentale pentru noua mișcare literară. Un articol, scris de Nikolai Gumilyov, s-a numit „Moștenirea simbolismului și a acmeismului”. Celălalt a fost scris de Gorodetsky și s-a numit „Unele tendințe în poezia rusă modernă”.

În articolul său programatic despre Acmeism, Gumilyov subliniază dorința lui și a colegilor săi de a atinge culmile excelenței literare. La rândul său, stăpânirea era realizabilă doar lucrând într-un grup coeziv. Abilitatea de a lucra într-un astfel de grup și coeziune organizațională a fost cea care i-a distins pe reprezentanții Acmeism.

Potrivit mărturiei lui Andrei Bely, numele în sine a apărut complet întâmplător în focul unei certuri între prieteni. În acea seară decisivă, Vyacheslav Ivanov a început să vorbească în glumă despre adamism și acmeism, dar lui Gumilev i-au plăcut acești termeni și de atunci a început să se numească pe sine și pe tovarășii săi acmeiști. Termenul „Adamism” a fost mai puțin popular, deoarece evoca asocieri cu brutalitatea și pochvenismul, cu care acmeiștii nu aveau nimic în comun.

Principiile de bază ale Acmeismului

Răspunzând la întrebarea ce este Acmeismul, ar trebui să numiți principalele trăsături care l-au diferențiat de alte mișcări artistice ale Epocii de Argint. Acestea includ:

  • romantizarea sentimentelor primului om;
  • conversație despre frumusețea curată a pământului;
  • claritatea și transparența imaginilor;
  • înțelegerea artei ca instrument de îmbunătățire a naturii umane;
  • influenţa asupra imperfecţiunii vieţii prin imagini artistice.

Toate aceste diferențe au fost reflectate de participanții din comunitatea informală și procesate în instrucțiuni specifice, care au fost urmate de poeți precum Nikolai Gumilyov, Osip Mandelstam, Mihail Zinkevich, Georgy Ivanov, Elizaveta Kuzmina-Karavaeva și chiar Anna Akhmatova.

Nikolai Gumiliov în Acmeism

Deși mulți cercetători insistă că acmeismul a fost una dintre mișcările cele mai unite de la începutul secolului XX, alții, dimpotrivă, susțin că merită mai mult să vorbim despre o comunitate foarte diferită și în felul lor. poeti talentati. Cu toate acestea, un lucru rămâne incontestabil: majoritatea întâlnirilor au avut loc în „Turnul” lui Vyacheslav Ivanov și revistă literară„Hyperborea” a fost publicată pe parcursul a cinci ani - din 1913 până în 1918. În literatură, Acmeismul ocupă un loc cu totul aparte, fiind separat atât de simbolism, cât și de futurism.

Va fi convenabil să luăm în considerare toată diversitatea internă a acestei mișcări folosind exemplul unor figuri cheie precum Akhmatova și Gumilyov, care au fost căsătoriți între 1910 și 1918. Acești doi poeți au gravitat spre două tipuri fundamental diferite de expresie poetică.

Încă de la începutul lucrării sale, Nikolai Gumilyov a ales calea unui războinic, descoperitor, conchistador și inchizitor, care sa reflectat nu numai în munca sa, ci și în calea vieții sale.

În textele sale, a folosit imagini vii, expresive din țări îndepărtate și lumi fictive, idealizate mult în lumea din jurul său și dincolo de el și, în final, a plătit pentru asta. În 1921, Gumilev a fost împușcat sub acuzația de spionaj.

Anna Akhmatova și Acmeism

Direcția în care a jucat rol importantîn viața literaturii ruse și după ce „Atelierul poeților” a încetat să mai existe. Majoritatea membrilor comunității poeziei au trăit greu și vieți bogate. Cu toate acestea, Anna Andreevna Akhmatova a trăit cea mai lungă viață, devenind o adevărată vedetă a poeziei ruse.

Akhmatova a fost cea care a putut percepe durerea oamenilor din jurul ei ca pe a ei, pentru că secolul teribil și-a aruncat umbra și asupra soartei ei. Cu toate acestea, în ciuda tuturor greutăților vieții, Anna Andreevna de-a lungul muncii sale a rămas fidelă principiilor acmeiste: respectul pentru cuvânt, ereditatea vremurilor, respectul pentru cultură și istorie. Una dintre principalele consecințe ale influenței Acmeismului a fost că, în opera lui Akhmatova, experiențele personale s-au îmbinat întotdeauna cu cele sociale și istorice.

Se pare că viața de zi cu zi în sine nu a lăsat loc misticismului și gândurilor romantice despre liric. Timp de mulți ani, Akhmatova a fost forțată să stea la coadă pentru a-i livra pachete fiului ei în închisoare și a suferit de privațiuni și instabilitate. Astfel, viața de zi cu zi a forțat-o pe marea poetesă să urmeze principiul acmeistic al clarității vorbirii și al onestității exprimării.

Osip Mandelstam a apreciat atât de mult munca lui Akhmatova încât a comparat bogăția și imaginile ei. limbaj literar cu toată bogăția romanului clasic rusesc. Anna Andreevna a obținut și o recunoaștere internațională, dar Premiul Nobel, pentru care a fost nominalizată de două ori, nu a fost niciodată premiată.

Acmeismul liric al lui Ahmatova a contrastat puternic cu temperamentul altui poet din cercul ei, Osip Mandelstam.

Mandelstam în cercul acmeiștilor

Osip Mandelstam s-a remarcat printre tinerii poeți, distins de colegii săi de trib printr-un simț deosebit al momentului istoric, pentru care a plătit murind în lagărele din Orientul Îndepărtat.

Moștenirea marelui poet a supraviețuit până în zilele noastre doar datorită eforturilor cu adevărat eroice ale soției sale devotate Nadezhda Yakovlevna Mandelstam, care a păstrat manuscrisele soțului ei timp de câteva decenii după moartea sa.

Este demn de remarcat faptul că un astfel de comportament ar putea costa libertatea ei pe Nadezhda Yakovlevna, deoarece chiar și pentru stocarea manuscrisului unui inamic al poporului era o pedeapsă. pedeapsă gravă, iar soția lui nu numai că au salvat, ci au copiat și au distribuit poeziile lui Mandelstam.

Poetica lui Mandelstam se remarcă printr-un subiect atent înscris în contextul culturii europene. A lui erou liric nu trăiește doar în vremurile grele ale represiunilor staliniste, ci și în lume eroi greci rătăcind prin mările. Poate că studiile sale la Facultatea de Istorie și Filologie a universității și-au pus amprenta asupra operei poetului.

O conversație despre ce este Acmeismul pentru cultura rusă nu se poate face fără a menționa destine tragice principalii sai reprezentanti. După cum am menționat deja, după exil, Osip Mandelstam a fost trimis în Gulag, unde a dispărut fără urmă, iar soția sa a fost nevoită să rătăcească în diferite orașe pentru o lungă perioadă de timp, fără locuințe permanente. Primul soț și fiu al lui Akhmatova au petrecut și ele ani lungiîn concluzie, care a devenit o temă importantă în textele poetesei.

Acmeismul este una dintre mișcările moderniste din poezia rusă din anii 1910, formată ca reacție la extremele simbolismului.

Depășind predilecția simboliștilor pentru „superrealul”, polisemia și fluiditatea imaginilor și metaforele complicate, acmeiștii s-au străduit pentru claritatea plastic-materială senzuală a imaginii și acuratețea, precizia cuvântului poetic. Poezia lor „pământească” este predispusă la intimitate, estetism și poetizare a sentimentelor omului primordial. Acmeismul a fost caracterizat de apoliticitate extremă, indiferență totală față de problemele stringente ale timpului nostru.

Acmeiștii, care i-au înlocuit pe simboliști, nu aveau un program detaliat filosofic și estetic. Dar dacă în poezia simbolismului factorul determinant a fost efemeritatea, imediata ființă, un anumit mister acoperit de o aură de misticism, atunci o viziune realistă asupra lucrurilor a fost pusă ca piatră de temelie în poezia acmeismului. Vaga instabilitate și vagitatea simbolurilor a fost înlocuită cu imagini verbale precise. Cuvântul, potrivit Acmeists, ar fi trebuit să-și dobândească sensul inițial.

Cea mai mare valoare este cultura (memoria), de unde și apelul la mituri și imagini.

Acmeiștii s-au concentrat pe arhitectură, sculptură, pictură, simboliștii s-au concentrat pe muzică. Acmeiștii se caracterizează prin obiectivitate: detaliile colorate, uneori exotice, pot fi folosite în scopuri pur picturale. Adică „depășirea” simbolismului s-a produs nu atât în ​​sfera ideilor generale, cât în ​​domeniul stilisticii poetice. În acest sens, Acmeismul a fost la fel de conceptual ca și simbolismul și, în acest sens, ele sunt, fără îndoială, în continuitate.

O trăsătură distinctivă a cercului de poeți Acmeist a fost „coeziunea lor organizațională”. În esență, acmeiștii nu erau atât o mișcare organizată cu o platformă teoretică comună, ci mai degrabă un grup de poeți talentați și foarte diferiți, uniți prin prietenie personală. Simboliștii nu aveau nimic de acest fel: încercările lui Bryusov de a-și reuni frații au fost în zadar. Același lucru a fost observat și în rândul futuriștilor - în ciuda abundenței de manifeste colective pe care le-au lansat. Acmeiștii, sau – cum mai erau numiți – „hiperboreenii” (după numele purtătorului tipărit al Acmeismului, revista și editura „Hyperboreas”), au acționat imediat ca un singur grup. Ei au dat sindicatului lor numele semnificativ „Atelier de Poeți”.

Principalele idei din articolul lui N. Gumilyov „Moștenirea simbolismului și a acmeismului” și S. Gorodetsky „Unele curente în poezia rusă modernă”.

Acmeismul are șase dintre cei mai activi participanți la mișcare: N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut.

Ca mișcare literară, Acmeismul nu a durat mult - aproximativ doi ani. Acmeismul nu a reușit să se impună ca principală mișcare poetică. Se spune că motivul declinului său rapid este, printre altele, „inadaptabilitatea ideologică a mișcării la condițiile unei realități radical schimbate”. Au încercat să-l reînvie, dar fără rezultat.

Akhmatova și Mandelstam au reușit să lase în urmă” cuvinte eterne" Gumiliov apare în poeziile sale ca una dintre cele mai strălucite personalități ale vremurilor crude ale revoluțiilor și războaielor mondiale. Și astăzi, aproape un secol mai târziu, interesul pentru acmeism a rămas în principal pentru că munca acestor poeți remarcabili, care au avut o influență semnificativă asupra soartei poeziei ruse din secolul al XX-lea, este asociată cu acesta.

Principiile de bază ale acmeismului:

Eliberarea poeziei de apelurile simboliste la ideal, readucerea ei la claritate;

Refuzul nebuloasei mistice, acceptarea lumii pământești în diversitatea ei, concretețe vizibilă, sonoritate, colorat;

Dorința de a da unui cuvânt un sens specific, precis;

Obiectivitatea și claritatea imaginilor, precizia detaliilor;

Apel la o persoană, la „autenticitatea” sentimentelor sale;

Poetizarea lumii emoțiilor primordiale, principii naturale biologice primitive;

Un ecou al erelor literare trecute, ale celor mai largi asociații estetice, „dor de cultură mondială”.

Poeți acmeiști

Akhmatova Anna, Gumilev Nikolay, Gorodetsky Sergey, Zenkevich Mikhail, Ivanov Georgy, Krivich, Valentin, Lozinsky Mikhail, Mandelstam Osip, Narbut Vladimir, Shileiko Vladimir.

Acmeism (din greaca akme - cel mai înalt grad ceva, înflorire, maturitate, vârf, margine) este una dintre mișcările moderniste din poezia rusă din anii 1910, formată ca reacție la extremele simbolismului.

Depășind predilecția simboliștilor pentru „superrealul”, polisemia și fluiditatea imaginilor și metaforele complicate, acmeiștii s-au străduit pentru claritatea plastic-materială senzuală a imaginii și acuratețea, precizia cuvântului poetic. Poezia lor „pământească” este predispusă la intimitate, estetism și poetizare a sentimentelor omului primordial. Acmeismul a fost caracterizat de apoliticitate extremă, indiferență totală față de problemele stringente ale timpului nostru.

Acmeiștii, care i-au înlocuit pe simboliști, nu aveau un program detaliat filosofic și estetic. Dar dacă în poezia simbolismului factorul determinant a fost efemeritatea, imediata ființă, un anumit mister acoperit de o aură de misticism, atunci o viziune realistă asupra lucrurilor a fost pusă ca piatră de temelie în poezia acmeismului. Vaga instabilitate și vagitatea simbolurilor a fost înlocuită cu imagini verbale precise. Cuvântul, potrivit Acmeists, ar fi trebuit să-și dobândească sensul inițial.

Cel mai înalt punct în ierarhia valorilor pentru ei a fost cultura, identică cu memoria umană universală. De aceea, acmeiștii apelează adesea la subiecte și imagini mitologice. Dacă simboliștii și-au concentrat munca pe muzică, atunci acmeiștii s-au concentrat pe artele spațiale: arhitectură, sculptură, pictură. Atractia pentru lumea tridimensionala a fost exprimata in pasiunea pentru obiectivitate a acmeistilor: un detaliu colorat, uneori exotic, putea fi folosit in scopuri pur picturale. Adică „depășirea” simbolismului s-a produs nu atât în ​​sfera ideilor generale, cât în ​​domeniul stilisticii poetice. În acest sens, Acmeismul a fost la fel de conceptual ca și simbolismul și, în acest sens, ele sunt, fără îndoială, în continuitate.

O trăsătură distinctivă a cercului de poeți Acmeist a fost „coeziunea lor organizațională”. În esență, acmeiștii nu erau atât o mișcare organizată cu o platformă teoretică comună, ci mai degrabă un grup de poeți talentați și foarte diferiți, uniți prin prietenie personală. Simboliștii nu aveau nimic de acest fel: încercările lui Bryusov de a-și reuni frații au fost în zadar. Același lucru a fost observat și în rândul futuriștilor - în ciuda abundenței de manifeste colective pe care le-au lansat. Acmeiștii, sau – cum mai erau numiți – „hiperboreenii” (după numele purtătorului tipărit al Acmeismului, revista și editura „Hyperboreas”), au acționat imediat ca un singur grup. Ei au dat sindicatului lor numele semnificativ „Atelier de Poeți”. Și începutul unei noi mișcări (care mai târziu a devenit aproape o „condiție obligatorie” pentru apariția unor noi grupuri poetice în Rusia) a fost marcat de un scandal.

În toamna anului 1911, o „revoltă” a izbucnit în salonul de poezie al lui Vyacheslav Ivanov, faimosul „Turn”, unde s-a adunat societatea de poezie și a fost citită și discutată poezie. Câțiva tineri poeți talentați au părăsit sfidătoare următoarea întâlnire a Academiei de versuri, revoltați de critica derogatorie a „maeștrilor” simbolismului. Nadezhda Mandelstam descrie acest incident după cum urmează: „Fiul risipitor” al lui Gumilyov a fost citit la „Academia de versuri”, unde a domnit Vyacheslav Ivanov, înconjurat de studenți respectuoși. El l-a supus pe „Fiul risipitor” unei adevărate distrugeri. Discursul a fost atât de nepoliticos și aspru, încât prietenii lui Gumilyov au părăsit „Academia” și au organizat „Atelierul poeților” - în opoziție cu acesta.

Și un an mai târziu, în toamna lui 1912, cei șase membri principali ai „Atelierului” au decis nu numai formal, ci și ideologic să se separe de simboliști. Ei au organizat o nouă comunitate, autointitulându-se „Acmeiști”, adică vârful. Totodată, „Atelierul Poeților” ca structura organizationala păstrat – acmeiştii au rămas în ea ca asociaţie poetică internă.

Principalele idei ale acmeismului au fost expuse în articolele programatice ale lui N. Gumilyov „Moștenirea simbolismului și a acmeismului” și S. Gorodetsky „Unele curente în poezia rusă modernă”, publicate în revista „Apollo” (1913, nr. 1). ), publicată sub redacția lui S. Makovski. Primul dintre ei spunea: „Simbolismul este înlocuit de o nouă direcție, indiferent cum se numește, fie acmeism (din cuvântul akme - cel mai înalt grad al ceva, un timp înflorit) sau adamism (o viziune curajos de fermă și clară). a vieții), în orice caz, necesitând un echilibru de putere mai mare și o cunoaștere mai exactă a relației dintre subiect și obiect decât era cazul în simbolism. Totuși, pentru ca această mișcare să se stabilească în întregime și să devină un demn succesor al celei anterioare, este necesar ca aceasta să-și accepte moștenirea și să răspundă la toate întrebările pe care le pune. Gloria strămoșilor obligă, iar simbolismul a fost un tată vrednic.”

S. Gorodetsky credea că „simbolismul... după ce a umplut lumea cu „corespondențe”, a transformat-o într-o fantomă, importantă doar în măsura în care... strălucește cu alte lumi și i-a slăbit valoarea intrinsecă ridicată. Printre acmeiști, trandafirul a devenit din nou bun în sine, cu petalele, parfumul și culoarea lui, și nu cu asemănările sale imaginabile cu dragostea mistică sau orice altceva.”

În 1913, a fost scris și articolul lui Mandelstam „Dimineața acmeismului”, care a fost publicat doar șase ani mai târziu. Întârzierea publicării nu a fost întâmplătoare: opiniile acmeiste ale lui Mandelstam s-au îndepărtat semnificativ de declarațiile lui Gumiliov și Gorodetsky și nu au ajuns pe paginile lui Apollo.

Cu toate acestea, după cum notează T. Skryabina, „ideea unei noi direcții a fost exprimată pentru prima dată pe paginile lui Apollo mult mai devreme: în 1910, M. Kuzmin a apărut în revistă cu un articol „Despre frumoasa claritate”, care a anticipat apariţia unor declaraţii de Acmeism. În momentul în care a fost scris acest articol, Kuzmin era deja un om matur și avea experiență de colaborare în periodice simboliste. Kuzmin a contrastat revelațiile de altă lume și încețoșate ale simboliștilor, „de neînțeles și întunecat în artă”, cu „claritate frumoasă”, „clarism” (din grecescul clarus - claritate). Un artist, potrivit lui Kuzmin, trebuie să aducă claritate lumii, nu să obscure, ci să clarifice sensul lucrurilor, să caute armonia cu mediul. Căutarea filozofică și religioasă a simboliștilor nu l-a captivat pe Kuzmin: treaba artistului este să se concentreze pe partea estetică a creativității și a priceperii artistice. „Simbolul, întunecat în adâncurile sale cele mai profunde”, face loc structurilor clare și admirației pentru „lucruri mărunte”. Ideile lui Kuzmin nu au putut să nu influențeze acmeiștii: „claritatea frumoasă” s-a dovedit a fi solicitată de majoritatea participanților la „Atelierul poeților”.

Un alt „prevestitor” al acmeismului poate fi considerat In. Annensky, care, formal fiind simbolist, de fapt numai perioada timpurie i-a adus un omagiu muncii sale. Ulterior, Annensky a luat o cale diferită: ideile simbolismului târzie nu au avut practic niciun impact asupra poeziei sale. Dar simplitatea și claritatea poemelor sale au fost bine înțelese de acmeiști.

La trei ani de la publicarea articolului lui Kuzmin în Apollo, au apărut manifestele lui Gumilev și Gorodetsky - din acest moment se obișnuiește să se considere existența Acmeismului ca o mișcare literară consacrată.

Acmeismul are șase dintre cei mai activi participanți la mișcare: N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. G. Ivanov a pretins rolul „al șaptelea Acmeist”, dar un astfel de punct de vedere a fost protestat de A. Akhmatova, care a afirmat că „au fost șase Acmeiști și nu a fost niciodată un al șaptelea”. O. Mandelstam a fost de acord cu ea, care, totuși, a considerat că șase sunt prea mult: „Sunt doar șase Acmeiști, iar printre aceștia a fost unul în plus...” Mandelstam a explicat că Gorodetsky a fost „atras” de Gumiliov, neîndrăznind să se opune simboliștilor puternici de atunci doar cu „guri galbene”. „Gorodetsky era [la vremea aceea] un poet faimos...” La lucrările „Atelierului poeților” au luat parte în diferite momente: G. Adamovich, N. Bruni, Nas. Gippius, Vl. Gippius, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, V. Khlebnikov etc. La întâlnirile „Atelierului”, spre deosebire de întâlnirile simboliștilor, au fost rezolvate probleme specifice : „Atelierul” a fost o școală de însușire a deprinderilor poetice, o asociație profesională.

Acmeismul ca mișcare literară a unit poeți excepțional de talentați - Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam, a căror formare a unor indivizi creativi a avut loc în atmosfera „Atelierului poeților”. Istoria Acmeismului poate fi considerată ca un fel de dialog între acești trei reprezentanți de seamă. În același timp, Adamismul lui Gorodetsky, Zenkevich și Narbut, care au format aripa naturalistă a mișcării, a diferit semnificativ de Acmeismul „pur” al poeților menționați mai sus. Diferența dintre Adamiști și triada Gumilyov - Akhmatova - Mandelstam a fost remarcată în mod repetat în critici.

Ca mișcare literară, Acmeismul nu a durat mult - aproximativ doi ani. În februarie 1914, s-a despărțit. „Atelierul Poeților” a fost închis. Acmeiștii au reușit să publice zece numere din revista lor „Hyperborea” (editor M. Lozinsky), precum și câteva almanahuri.

„Simbolismul se estompează” - Gumilev nu s-a înșelat în acest sens, dar nu a reușit să formeze o mișcare la fel de puternică ca simbolismul rus. Acmeismul nu a reușit să se impună ca principală mișcare poetică. Se spune că motivul declinului său rapid este, printre altele, „inadaptabilitatea ideologică a mișcării la condițiile unei realități radical schimbate”. V. Bryusov a remarcat că „acmeiștii sunt caracterizați de un decalaj între practică și teorie”, iar „practica lor a fost pur simbolistă”. În aceasta a văzut criza Acmeismului. Cu toate acestea, declarațiile lui Bryusov despre acmeism au fost întotdeauna dure; la început a afirmat că „... Acmeismul este o invenție, un capriciu, o ciudatenie metropolitană” și a prefigurat: „... cel mai probabil, într-un an sau doi nu va mai rămâne Acmeism. Însuși numele lui va dispărea”, iar în 1922, într-unul dintre articolele sale, îi neagă în general dreptul de a fi numit direcție, școală, crezând că nu există nimic serios și original în acmeism și că este „în afara curentului principal. a literaturii.”

Însă, încercările de reluare a activităților asociației au fost făcute ulterior de mai multe ori. Al doilea „Atelier de poeți”, fondat în vara anului 1916, a fost condus de G. Ivanov împreună cu G. Adamovich. Dar nici nu a durat mult. În 1920, a apărut al treilea „Atelier de poeți”, care a fost ultima încercare a lui Gumilyov de a păstra organizațional linia Acmeist. Poeți care se consideră a fi parte a școlii Acmeismului uniți sub aripa sa: S. Neldichen, N. Otsup, N. Chukovsky, I. Odoevtseva, N. Berberova, Vs. Rozhdestvensky, N. Oleinikov, L. Lipavsky, K. Vatinov, V. Posner și alții. Al treilea „Atelier de poeți” a existat la Petrograd timp de aproximativ trei ani (în paralel cu studioul „Sounding Shell”) - până la moartea tragică a lui N. Gumilyov.

Destinele creative ale poeților, într-un fel sau altul legate de acmeism, s-au dezvoltat diferit: N. Klyuev și-a declarat ulterior neimplicarea în activitățile comunității; G. Ivanov și G. Adamovich au continuat și dezvoltat multe dintre principiile acmeismului în emigrare; Acmeismul nu a avut nicio influență notabilă asupra lui V. Hlebnikov. În epoca sovietică, stilul poetic al acmeiștilor (în principal N. Gumilyov) a fost imitat de N. Tikhonov, E. Bagritsky, I. Selvinsky, M. Svetlov.

În comparație cu alte mișcări poetice ale epocii de argint rusești, acmeismul, în multe privințe, este văzut ca un fenomen marginal. Nu are analogi în alte literaturi europene (ceea ce nu se poate spune, de exemplu, despre simbolism și futurism); cu atât mai surprinzătoare sunt cuvintele lui Blok, adversarul literar al lui Gumilyov, care a declarat că Acmeismul este doar un „lucru străin importat”. La urma urmei, acmeismul s-a dovedit a fi extrem de fructuos pentru literatura rusă. Akhmatova și Mandelstam au reușit să lase în urmă „cuvinte eterne”. Gumiliov apare în poeziile sale ca una dintre cele mai strălucite personalități ale vremurilor crude ale revoluțiilor și războaielor mondiale. Și astăzi, aproape un secol mai târziu, interesul pentru acmeism a rămas în principal pentru că munca acestor poeți remarcabili, care au avut o influență semnificativă asupra soartei poeziei ruse din secolul al XX-lea, este asociată cu acesta.

Principiile de bază ale acmeismului:

Eliberarea poeziei de apelurile simboliste la ideal, readucerea ei la claritate;

Refuzul nebuloasei mistice, acceptarea lumii pământești în diversitatea ei, concretețe vizibilă, sonoritate, colorat;

Dorința de a da unui cuvânt un sens specific, precis;

Obiectivitatea și claritatea imaginilor, precizia detaliilor;

Apel la o persoană, la „autenticitatea” sentimentelor sale;

Poetizarea lumii emoțiilor primordiale, principii naturale biologice primitive;

Un ecou al erelor literare trecute, ale celor mai largi asociații estetice, „dor de cultură mondială”.

„Portret în pictură” - Dezvoltați asociații vizuale. Despre cine vorbește portretul? „Numai frumusețea pură percepe adevărata frumusețe. suflet frumos. „Cunoaștere cu portretul unui copil”. Cine se numește de obicei așa? I. Repin Dragonfly. Varsta medie. V. A. Serov. Învață-i pe copii să vadă mișcarea și caracterul într-un portret. În timpul zilei?

„Directii în pictură” - Reprezentanți. Pozițiile estetice ale naturalismului. Trăiască semnificația misterioasă a sunetelor! A. Rimbaud Dorința pentru lumea de dincolo, cea de dincolo. Principalele tendințe în literatura de la începutul secolului XX. Emile Zola (1840-1902). Naturalism. Descoperirile arheologice mărturisesc acest lucru. Simbolism. Realism critic.

„Stiluri de pictură” - „Pini iluminați de soare”. Paul Cezanne. „Muntele Sainte-Victoire”. Suprarealismul (derivat din francezul surrealisme - peste + realism) este una dintre direcțiile modernismului. Arlechin îndoit. Slefuitoare. Buna Vestire. Îndrăgostiți. Monet. Picasso. Suprematism. Capul demonului pe fundalul munților. Daemon. Kitsch. Kandinski Vasili Vasilievici.

„Istoria picturii” - K. Petrov - Vodkin. Veronese a recreat unul dintre cele mai semnificative momente din viața lui Hristos. Pictură pe stâncă. Portretul unui bătrân, în ciuda detaliilor sale naturaliste, este plin de farmec. Tigaie. Ogar. Culoarea icoanelor este convențională și decorativă. Imaginează-ți un plop. Istoria picturii începe cu picturile rupestre ale omului primitiv.

„Pictura secolului al XX-lea” - Inovație în toate domeniile artei - acesta este principalul slogan al avangardei. Autoportret, 1912. Pătrat negru. Unul dintre tipurile de tehnici compoziționale ale secolului al XX-lea. V. V. Kandinsky. Futurism. Velemir Hlebnikov. Pierre Boulez. În 1910 a devenit unul dintre organizatorii asociației de artă „Jack of Diamonds”. Subiect: MHC.

„Acmeism” - 1911 - asociație literară „Atelierul poeților” Conducătorii „Atelierului”: N. Gumilyov și S. Gorodetsky 1913 Revista „Apollo” - declarație a grupului acmeist. Acmeism. Poemul „Girafa” 1907 1913 – 1914 S. Gorodetsky „Câteva tendințe în poezia rusă modernă” Critica simbolismului „neclar”, atitudinea față de incognoscibilitatea lumii.

», figuri centrale dintre care fondatorii Acmeismului au fost N. S. Gumilyov, A. Akhmatova (care i-a fost secretar și participant activ) și S. M. Gorodetsky.

Contemporanii au dat și alte interpretări termenului: Vladimir Piast și-a văzut originile în pseudonimul Anna Akhmatova, care în latină suna ca „akmatus”, unii au indicat legătura sa cu grecescul „akme” - „margine”.

Termenul „acmeism” a fost propus de N. Gumilyov și S. M. Gorodetsky: în opinia lor, simbolismul, care trece printr-o criză, este înlocuit de o direcție care generalizează experiența predecesorilor săi și îl conduce pe poet la noi culmi ale realizărilor creative. .

Numele mișcării literare, potrivit lui A. Bely, a fost ales în focul controverselor și nu a fost pe deplin justificat: Vyacheslav Ivanov a vorbit în glumă despre „Acmeism” și „Adamism”, Nikolai Gumilyov a preluat cuvintele aruncate la întâmplare și a numit un grup. a poeţilor apropiaţi lui Acmeists .

Acmeismul s-a bazat pe preferința de a descrie viața reală, pământească, dar a fost perceput asociabil și aistoric. Au fost descrise lucrurile mărunte ale vieții și lumea obiectivă. Organizatorul talentat și ambițios al Acmeismului a visat să creeze o „direcție de direcții” - o mișcare literară care reflectă aspectul poeziei ruse contemporane.

Acmeismul în operele scriitorilor

Literatură

  • Kazah V. Lexicon al literaturii ruse a secolului XX = Lexikon der russischen Literatur ab 1917. - M.: RIK „Cultura”, 1996. - 492 p. - 5000 de exemplare. - ISBN 5-8334-0019-8
  • Kikhney L. G. Acmeism: Viziune asupra lumii și poetică. - M.: Planeta, 2005. Ed. al 2-lea. 184 p. ISBN 5-88547-097-X.

Legături


Fundația Wikimedia. 2010.

Vedeți ce înseamnă „Acmeism” în alte dicționare:

    - (din greaca inflorire, culme, margine) o miscare literara care reflecta o noua estetica. tendințe în arta timpurie 1910, care a acoperit nu numai literatură, ci și pictură (K. Korovin, F. Malyavin, B. Kustodiev) și muzică (A. Lyadov... Enciclopedia Studiilor Culturale

    Acmeism, plural nu, m. [din greacă. akme – sus] (lit.). Una dintre tendințele poeziei ruse în anii zece ai secolului al XX-lea, care s-a opus simbolismului. Dicționar mare cuvinte străine. Editura „IDDK”, 2007. acmeism a, plural. Nu m (… Dicționar de cuvinte străine ale limbii ruse

    acmeism- a, m. acmé f. gr. vârf. O mișcare burghezo-nobiliară extrem de reacționară în literatura rusă, apărută în anii 1912-1913. Poezia acmeiștilor a fost caracterizată de individualism, estetism, formalism și predicarea artei de dragul artei. SIS...... Dicţionar istoric Galicisme ale limbii ruse

    - (din grecescul akme cel mai înalt grad de ceva, putere înfloritoare), o mișcare în poezia rusă din anii 1910. (S.M. Gorodetsky, M.A. Kuzmin, N.S. Gumilev timpuriu, A.A. Akhmatova, O.E. Mandelstam). Depășirea predilecției simboliștilor pentru suprareal,... ... Enciclopedie modernă

    - (din grecescul akme, cel mai înalt grad de ceva, putere de înflorire), o mișcare în poezia rusă din anii 1910. (S. M. Gorodetsky, M. A. Kuzmin, timpuriu N. S. Gumilev, A. A. Akhmatova, O. E. Mandelstam); a proclamat eliberarea poeziei de impulsurile simboliste pentru... ... Dicţionar enciclopedic mare

    ACMEISM, acmeism, pl. fără soț (din greaca akme top) (lit.). Una dintre tendințele poeziei ruse în anii zece ai secolului al XX-lea, care s-a opus simbolismului. Dicţionar Ushakova. D.N. Uşakov. 1935 1940... Dicționarul explicativ al lui Ușakov

    ACMEISM, huh, soț. În literatura rusă a secolului XX: o mișcare care a proclamat eliberarea de simbolism. | adj. Acmeist, oh, oh. Dicționarul explicativ al lui Ozhegov. SI. Ozhegov, N.Yu. Şvedova. 1949 1992... Dicționarul explicativ al lui Ozhegov

    Acmeism- (din grecescul akme cel mai înalt grad de ceva, putere înfloritoare), o mișcare în poezia rusă din anii 1910. (S.M. Gorodetsky, M.A. Kuzmin, N.S. Gumilev timpuriu, A.A. Akhmatova, O.E. Mandelstam). Depășirea predilecției simboliștilor pentru „superreal”,... ... Ilustrat Dicţionar enciclopedic

    - (din grecescul akme - cel mai înalt grad de ceva, putere înfloritoare), o mișcare în poezia rusă din anii 1910. Acmeismul a apărut din scoala literara„Atelierul poeților” (1911 14), care a fost condus de N. S. Gumilyov și S. M. Gorodetsky, secretarul a fost A. A. Akhmatova, în ... ... Enciclopedie literară

    acmeism- a, numai unități, m mișcare modernistă în poezia rusă de la începutul secolului al XX-lea. (vezi și modernism). Când s-a născut Acmeismul și nu aveam pe nimeni mai aproape de Mihail Leonidovici [Lozinsky], el tot nu a vrut să renunțe la simbolism (Ahmatov). Legate de... Dicționar popular al limbii ruse

Cărți

  • Istoria literaturii ruse a epocii de argint (1890 - începutul anilor 1920) în 3 părți. Partea 3. Acmeism, futurism și altele. Manual pentru diplome de licență și master, Mikhailova M.V.. Manualul reflectă istoria literaturii ruse a anilor 1890-1920, prezintă indivizi creativi, direcții, modificări ale practicilor artistice, specificul căutărilor de gen, ...