Korneev E. Premii de stat și departamentale

Moskovskoe scoala de Arte Arte aplicate numit după Kalinin (MHUPI) „Maestru artist de țesut manual”, 1994.
Deschis de stat la Moscova Universitatea Pedagogică lor. M.A. Sholokhov (M.A. Sholokhov Universitatea Pedagogică de Stat din Moscova), „Profesor de arte plastice”, 2002.
Master în „Educația artistică” Universitatea de Stat din Moscova Universitatea de Științe Umaniste numit după M.A. Sholokhov; (MSGU numit după M.A. Sholokhov), 2013.

Cursuri pentru anul universitar curent

Design textil,
Compoziția în DPI;
Proiecta;
Realizarea compoziției în material;
Arte și meșteșuguri populare;
Fundamentele artelor decorative și aplicate;
Teoria și metodologia predării artelor plastice;
Istoria ornamentului;
Design pachet;
Istoria portului popular;
Metode de predare și educație (Arte plastice)
supravegherea activității de cercetare a studenților,
implementarea unei forme de dezvoltare a activității lor creative.

Publicaţii

Conferința internațională științifică și practică „Educația artistică modernă: aspecte pedagogice ale optimizării” 26-27 noiembrie 2015 Secțiunea 2 Tema: „Educația artistică în sistemul de interacțiune a diverselor institutii de invatamant. Experiență formativă mediu educațional» Prezentator: Cheremnykh Galina Valerievna – Membru corespondent al Academiei Internaționale de Științe și formarea profesorilor, Candidat la Științe Pedagogice, Profesor asociat, Profesor la Universitatea Pedagogică de Stat din Moscova// raportează " Tradiții ale patrimoniului cultural în sistemul de învățământ superior artistic” (recomandat pentru publicare)

PERSPECTIVE ȘTIINȚEI – 2015 Materiale ale I Concurs internațional de corespondență de științific- muncă de cercetare 12 octombrie 2015 Volumul 1 ŞTIINŢE SOCIALE ŞI UMANITE Colecția este inclusă în științific biblioteca electronica(RSCI) Editor științific Doctor în economie, profesor A.V Gumerov Kazan, 2015 Centrul științific și educațional „CUNOAȘTERE” UDC 30 (082) BBK 60ya43 P–27 ISBN 978-5-9907553-1-4 (vol. 1) ISBN 978-5- 99075 -7 Kuznetsov M.A., Korneeva A.Yu., Korneeva E.N. Articol // Crearea unui interactiv ajutor didacticîn design textil în cadrul programului de etnodesign 2loc

TRADIȚII. FOLCLOR. COPII Introducerea copiilor și tinerilor în valori cultura traditionala pe exemplul artelor decorative si aplicate: Culegere de articole, programe si materiale didactice/ comp. A.G. Kuleshov. – M.: Centrul Republican de Stat al Folclorului Rus, 2015. -248 p. ISBN978-5-86132-122-8 BBK 83f UDC 39(470.1. /.2)(083)+821.152.1-38(83F) Programe de arte și meserii populare în școlile de artă . //Programul educațional al studioului „Textile” - Design textil bazat pe țesut manual. 2015. – P.191-232.

Educație artistică: istorie și modernitate: materiale ale conferinței științifice și practice din întreaga Rusie cu participare internațională. Nijni Tagil, 21 octombrie 2014 /reprezentant. Ed. N.S. Kuznetsova, O.V. – Nijni Tagil: Academia de Stat Socială și Pedagogică Nizhny Tagil, 2014.-360p. ISBN 978-5-8299-0302-8 UDC 378:7(063) BBK 85.10р (2)39я431 Х981 Secțiunea 2. Metodologia și tehnicile educației artistice. Articol. //Design textil bazat pe țesut manual. 2014. – P.105-110.

Culegere de articole bazate pe materialele celei de-a XX-a Conferințe Științifice și Practice Internaționale de Corespondență. Discuție științifică: Întrebări de pedagogie şi psihologie Nr. 11 (20). Partea 1:.- M.2013, Ed. „Centrul Internațional pentru Știință și Educație”, noiembrie 128p. UDC 37,01 BBK 74,00 N 34 ISSN2309-2742 C sectiunea 1.Științe Pedagogice 1.5 . Teoria, metodologia și organizarea activităților socioculturale. Articol. //Etnocultura în educația artistică” 2013. – P.123-127.

Artă, design și educație : Colectie articole științifice– M.; Universitatea de Stat pentru Științe Umaniste RIC din Moscova. M.A. Sholokhova, 2007- 244 p. Articol. // Metode de predare a țesutului la preșcolari, caracteristici ale formelor inițiale de activitate creativă. 2007- p. 90-97

Al treilea Congres al folcloriştilor din Rusia, Moscova 3-7 februarie 2014 Secţiunea nr. 2 Arte decorative şi aplicate şi meşteşuguri artistice. lumea modernăRaport. /« Design de produse textile în creativitatea copiilor" (bazat pe țesut manual) (articol tipărit)UDC 372.87BBK r.77.7 adnotare

Articolul este dedicat problemelor de proiectare a produselor textile la școală (pe baza țesutului manual). Autorul notează că această abilitate este extrem de importantă pentru copiii moderni. Articolul propune, de asemenea, o serie de metode specifice de studiere a țesutului manual și a designului textil ulterior. Aceste metode reprezintă un program holistic care a fost deja testat într-una dintre școlile din Moscova . (recomandat pentru imprimare)

Instruire

07/07/2006 Instituția de învățământ de stat federală cursuri de perfecționare „Academia de pregătire avansată și recalificare profesională a lucrătorilor din învățământ” cu privire la problema „Procese inovatoare și experimentale în educație”.
25.05.2009 Institutul de Relații Sociale și Umanitare Internaționale pe tema: „Organizarea muncii sociale, educaționale și de agrement cu populația la locul de reședință”.
Cursuri de perfecţionare în cadrul programului „Legislaţia Educaţiei în Federația Rusăși" Universitatea Umanitară de Stat din Moscova numită după Certificatul M.A. Sholokhov nr. 508, Moscova 2015.

Premii de stat și departamentale

Câștigătorul I Concurență internațională lucrare de cercetare științifică „Perspective of Science-2015” REC „CUNOAȘTERE” locul II
Laureat al concursului orasului pentru cea mai buna organizare timp liber si munca social-educativa cu populatia de la locul de resedinta 2011
Laureat al Festivalului VIII la categoria arte și meserii și arte plastice „Mâini de aur” 2011
Laureat al Festivalului VII creativitatea artistică profesori educatie suplimentara Copiii lui Moscova Master - „Mâinile de aur” 2010

Realizări și premii

Membru al Uniunii Creative a Artiștilor din Rusia „Uniunea Artiștilor din Regiunea Moscova” Master of Art Education.
Artist de țesut manual.
Director artistic al Teatrului de Reconstrucție Costume Studențească „VERVITSA.

Certificat de onoare
Pentru o atitudine atentă față de istorie, o mare contribuție la păstrarea tradițiilor naționale ale patrimoniului cultural multinațional 10 martie 2016

Scrisoare de mulțumire
Fundația pentru Inițiative Socio-Culturale
Pentru participarea la ceremonia de premiere și onorarea laureaților inițiativei publice și de stat din Rusia „Inimă caldă” pe 17 februarie 2016 la Teatrul Academic Central Armata Rusă Ref. Nr 140 din data de 24.02.2016

Recunoștință
Departamentul Guvernului de la Moscova pentru Politică Națională, Relații Interregionale și Turism al orașului Moscova Instituția bugetară de stat a orașului Moscova „Casa Naționalităților din Moscova”
Pentru contribuția personală la dezvoltarea culturii și artei și cooperarea fructuoasă cu Instituția Bugetarului de Stat din Moscova „Casa Naționalităților din Moscova” în organizarea unui concert dedicat aniversării a 27 de ani de la retragere trupele sovietice din Afganistan 17.02.2016

Diploma - al III-lea Concurs Eurasiatic de Alta Moda de Costum National „ETHNO - ERATO”
Departamentul Guvernului de la Moscova pentru Politică Națională, Relații Interregionale și Turism al orașului Moscova
Locul 3 la categoria „Costumul etnic retro” Moscova 2015

Scrisoare de mulțumire
Departamentul Guvernului de la Moscova pentru Politică Națională, Relații Interregionale și Turism al Orașului Moscova Instituția Bugetar de Stat a Orașului Moscova Casa Naționalităților din Moscova
Pentru contribuția sa semnificativă la păstrarea tradițiilor, dezvoltarea legăturilor culturale și păstrarea păcii interetnice la Moscova. 15 noiembrie 2014

Recunoștință
Centrul cultural și educațional ETNOMIR III Expoziția Internațională de Meșteșuguri „ETNOMIR – Maeștri și Meserii”
Pentru contribuția la popularizarea culturii tradiționale ruse, pentru întărirea apropierii spirituale între popoare, pentru întărirea dialogului umanitar internațional 20-21 septembrie 2014
Recunoștință
Centrul cultural și educațional Ethnomir Festivalul ȚĂRILOR EUROPENE 4-5 octombrie 2014

Recunoștință
Misiunea permanentă a Republicii Komi pe lângă Președintele Federației Ruse
Pentru păstrarea tradițiilor populare rusești. participarea la masa rotundă „Rus și aria protejată a Ust-Tsilma: pe tema conservării tradițiilor ruse” din 4 octombrie 2014.

1. Participant la Conferința științifică internațională „Rușii într-un împrejurimi etnice străine. Folclorul rus în țările baltice”. Centrul Republican de Stat al Folclorului Rus Moscova 119034 Turchaninov Lane, 6 http://folkcentr.ru

14/06/14. Concurs de haine naționale ale popoarelor lumii în cadrul sărbătorii naționale Yakut „Ysyakh” Reprezentarea Republicii Sakha (Iakutia) sub președintele Federației Ruse Rezervația Parcul Kolomenskoye

18/06/14.Moscova la complexul expozițional „Gostiny Dvor” III Forumul Interstatal al statelor membre CSI „Sănătatea publică este baza pentru prosperitatea țărilor Commonwealth”. Gostiny Dvor.

Activitate profesională

Participant la al XVIII-lea Seminar științific și practic „Atelierul B.M. Nemensky" cu privire la problema "Școala B.M. Nemensky" ca sinteză a tradițiilor și inovațiilor în educația artistică" (curs modular de formare avansată cu un volum de 36 de ore academice Centrul pentru Educație Artă Continuă referință 24/10 Moscova 2011

Seminar al Instituției de Stat „Centrul Științific și Metodologic de Muncă Socială și Educațională” pe tema „Elaborarea programelor sociale și educaționale din intravilan municipii„pe tema „Design în sfera socială și educațională” Seminar de două zile, Moscova, Svobodny Ave., certificat de clădire 19 - 2010

Cursuri de pregătire avansată pe tema proceselor inovatoare și experimentale în educație” Instituția Federală de Învățământ de Stat „Academia de Formare Avansată și Prof. recalificarea lucrătorilor din domeniul educației” Certificat nr. 21170 Moscova 2009

Cursuri de pregătire avansată „Organizarea muncii sociale, educaționale și de agrement cu populația la locul de reședință” Institutul de Relații Sociale și Umanitare Internaționale Certificat Nr. 01191 Moscova 2009.

Proiecte de cercetare și granturi

17 noiembrie 2015 Departamentul Guvernului de la Moscova pentru Politică Națională, Relații Interregionale și Turism al Orașului Moscova Instituția Bugetului de Stat a Orașului Moscova Casa Naționalităților din Moscova

Proiect „VECHI TRADIȚII RUSICE”
27 aprilie 7 mai 2015 Etnoproiect „Poezia meșteșugurilor populare” Masă rotundă „MAȘEȘTRII TRADIȚII MODERNITATE” Expoziția „FIUL TIMPULUI”, dedicată aniversării a 90 de ani de la nașterea lui L.A. Kozhevnikova.

06/04/14 -06/06/14 2014 Departamentul Guvernului de la Moscova pentru Politică Națională, Relații Interregionale și Turism al Orașului Moscova Instituția Buget de Stat a Orașului Moscova Casa Naționalităților din Moscova
proiect „ETHNOMASAICA OF RUSSIA” MSGU în cadrul celui de-al IV-lea festival „MULTICOLOR RUSSIA” Casa Naționalităților din Moscova

Informații suplimentare

Orașul Moscova, strada Malaya Pirogovskaya, clădirea 1, clădirea 1,

Emelyan Mikhailovich Korneev (8 noiembrie 1782 (?) - după 1839) - artist vizual, acuarelist, desenator, gravor.

Origine din burghezii districtului Khorol din provincia Poltava. Din 1788 a studiat la Academia de Arte din Sankt Petersburg, unde a absolvit pictura istorică. A primit medalii: în 1795 - 2 de argint, în 1799 - 1 de argint și 2 de aur pentru programul „Un înger îl conduce pe apostolul Petru din închisoare”. În 1800, pentru pictura „Alungarea negustorilor din templu de către Hristos”, i s-a acordat 1 medalie de aur și titlul de artist. A fost lăsat la academie ca pensionar timp de 3 ani pentru a-și îmbunătăți abilitățile. Cu toate acestea, în februarie 1802 a plecat într-o expediție condusă de generalul E.M. Sprengporten pentru o „inspecție militaro-strategică a Rusiei asiatice și europene”. În perioada 1802-1804 ca artist „pentru realizarea de poze și costume națiuni diferite„Korneev a vizitat provincia Orenburg, Siberia până la Kyakhta (inclusiv în toamna anului 1802), regiunea Volga, Caucazul, Ucraina, Crimeea, precum și Turcia și Grecia. La sfârșitul misiunii lui Sprengporten în primăvara anului 1805 din insula Corfu (Insulele Ionice) a mers, ca pensionar al Academiei de Arte, în Italia.

În iulie 1806 s-a întors la Sankt Petersburg și a fost recunoscut ca „numit” pentru pictura „Vedere din Vezuviu”. În septembrie 1807, pentru lucrarea sa „Răpirea Deianirei de către Centaurul Nessus” a fost promovat ca academician. În același an, a intrat în serviciul Comisiei pentru Construcția Catedralei Kazan din Sankt Petersburg, dar la începutul anului 1810, lăsând un serviciu profitabil și onorabil, a plecat în străinătate, la Munchen. Timp de doi ani a lucrat din greu la realizarea albumului în două volume „Les peuples de la Russie” („Poporurile Rusiei”), publicat în 1812-1813 la Paris de către trimisul bavarez la curtea rusă, contele K. Rechberg.

La începutul invaziei napoleoniene, Korneev se afla deja în Rusia, ani de zile s-a angajat în grafica satirică. Din octombrie 1816 până în ianuarie 1818 a fost din nou la serviciu public- în cadrul Departamentului de Mine și Sără pentru extragerea de medalii, unde a ocupat locul F.P. Tolstoi, care a ridicat afacerea cu medalii la cote semnificative. În 1819-1822 a participat ca artist la o călătorie în jurul lumii pe sloop de război „Otkritie” sub comanda căpitanului M.N. Vasileva. După ce s-a întors din călătorie, s-a căsătorit (1823) și, în ciuda încetării salariului, a continuat să lucreze la desenele făcute în timpul călătoriei. În noiembrie 1824, în timpul unei inundații severe din Sankt Petersburg, Korneev a suferit foarte mult, pierzând toate proprietățile sale și ale soției sale. Au început eforturi lungi și umilitoare pentru o „pensie”. La sfârșitul anului 1825 a fost obligat să slujească în Direcția Teatrelor Imperiale, unde a preluat funcția de producător șef de recuzită, iar în curând și maestru de garderobă. În 1828, proprietatea lui Korneev a fost condamnată pentru neplata datoriilor. Până atunci, viziunea artistului s-a deteriorat foarte mult. Nici speranța de a publica desene din circumnavigație sub formă de album nu s-a concretizat. În 1828, din ordinul lui Nicolae al II-lea, a fost forțat să predea ultimele desene finalizate Comitetului Științific Marin (170 dintre desenele lui Korneev concentrate acolo s-au pierdut ulterior). Toate acestea l-au rupt pe artist. Părăsește Direcția Teatrelor Imperiale și încetează să lucreze în artă. În decembrie 1828, Korneev a intrat în serviciul Departamentului de Control de Stat ca funcționar cu sarcini speciale și s-a mutat la Moscova. Aproape nimic nu se știe despre viața lui ulterioară, iar data morții sale nu a fost stabilită cu precizie.

Moștenire creativă

91 de lucrări ale lui Korneev (acuarele și desene) identificate până în prezent sunt stocate în Muzeul de Stat de Istorie, Muzeul Literar de Stat, Muzeul A.S. Pușkin din Moscova, Muzeul M.Yu din Tarkhany și Muzeul de Stat al Rusiei. Petersburg. ÎN într-o măsură mai mare Korneev este cunoscut ca un gravor și artist care a lucrat pentru publicații gravate. În 1807, a finalizat 18 desene pentru albumul „Colecție de gravuri din unele tablouri din galeria contelui A.S. Stroganov”, publicat în același an la Sankt Petersburg pe limba franceza. În 1808-1809 Pe baza desenelor lui Korneev, diverși gravori (inclusiv Korneev) au creat albumul „Colecție de costume”, format din 63 de gravuri schițe, pictate în acuarelă chiar de autor. Ediția cadou de lux a fost realizată într-un singur exemplar și prezentată în dar împăratului Alexandru I (acum situat în limba rusă). biblioteca de stat in Moscova). Toate foile acestui album legate de Rusia au fost ulterior incluse în albumul „Poporul Rusiei”. Din 96 de gravuri color ale albumului „Poporul Rusiei”, care avea mare succes, 14 a fost interpretat de însuși Korneev. Lucrările lui Korneev au fost folosite în mod repetat pentru a crea gravuri pentru diverse ediții ale primei jumătate a secolului al XIX-lea secole: cărți de P.I Sumarokov „Oraspetele unui judecător de Crimeea” (Sankt. Petersburg, 1803-1805), publicații de K. Rechberg „Călătorie picturală prin Rusia” (Paris, 1817 și 1832, în franceză), cărți de I. Chopin. „Rusia” „(Paris, 1838), publicații ale academicianului J.-V.-B. Airier „Călătorie pitorească prin Asia” (Paris, 1839), etc.

Printre lucrările siberiene ale lui Korneev, acuarelele „Vedere a fortului Abakan pe Yenisei”, 1802, sunt cunoscute astăzi; „Vedere de [Verkhneudinsk – definiție de V. Kharitonov, Ulan-Ude]”, 1802; „Vedere a lanțului muntos Khamar-Daban care separă China și Rusia”, 1802; „Vedere la Kyakhta la granița cu China”, 1802; „Carul secret care a livrat doi polonezi exilați la Irkutsk 6000 de verste din Sankt Petersburg” (pe baza unui desen de L. Beaumanoir), 1810-1812; gravuri ale autorului „Yakuts”, 1809; „Negustorii chinezi”, 1809; „Tătari frați”, 1813 etc.

Literatură

Goncharova N.N. E.M. Korneev. Din istoria graficii ruse de la începutul secolului al XIX-lea - M., 1987. - 384 p. (indicarea surselor și literaturii).
Decembriștii și Siberia: Album - M., 1988. - P.81, 88-89, 115, 202, 203, 222.
Kondakov S.N. Directorul aniversar al Academiei Imperiale de Arte. 1764-1914.- Partea a II-a. Lista artiștilor ruși - Petrograd, 1914. - P.87.
Rovinsky D.A. Dicționar detaliat al gravorilor ruși din secolele XVI-XIX. T.II.- Sankt Petersburg, 1895.- Stlb.549-553.
Fatyanov A.D.. Elevii Academiei de Arte din Sankt Petersburg din // Şcoala Academică Rusă. Probleme și tradiții: Materiale ale conferinței științifice „Lecturi Sukachev - 1990”. Numărul II - Irkutsk, 1993. - P.4-5.
Fatyanov A.D. Artiști, expoziții, colecționari ai provinciei Irkutsk - Irkutsk, 1995. - P.51, 161-162.
Fedorov-Davydov A. Peisajul rusesc al XVIII-lea - prima jumătate a secolului al XIX-lea - M., 1953. - P. 219, 220, 226, 328, ill.

Emelyan Mihailovici Korneev

Korneev a studiat la clasa de pictură istorică a Academiei Imperiale de Arte din Sankt Petersburg sub îndrumarea lui G. I. Ugryumov. După absolvirea Academiei, a primit dreptul la o călătorie de pensionare în Italia. În 1802, a însoțit o expediție pentru a studia viața popoarelor Rusiei, a vizitat Siberia și Asia Centrală, Turcia și Grecia. În 1807, Korneev a primit titlul de academician de pictură și a intrat în serviciul Comisiei pentru Construcția Bisericii Maicii Domnului din Kazan. Dar apoi, părăsind serviciul, a plecat în străinătate cu trimisul bavarez în Rusia K. Rechberg și în doi ani, pe baza schițelor sale în acuarelă realizate în timpul călătoriilor, a creat un album unic „Poporul Rusiei”, apărut la Paris.

În timpul invaziei lui Napoleon, Korneev s-a întors în Rusia și a desenat caricaturi politice. În 1816 a fost acceptat ca artist în Departamentul de Mine și Afaceri Saline. În 1818, Korneev a pornit într-o circumnavigare a lumii, care a durat trei ani.

Când a avut loc o inundație în Sankt Petersburg în 1824, aproape toată proprietatea artistului și peste două sute de schițe și schițe realizate în timpul circumnavigației sale au fost pierdute.

La sfârșitul vieții, Korneev avea mare nevoie. E aproape orb. A lucrat ca producător de recuzită, iar din 1827 - ca artist-șef al Teatrului Imperial Rus.

E. M. Korneev. Cazacul de la Marea Neagră

E. M. Korneev. Vânătoarea vulturului auriu din Kârgâz

E. M. Korneev. femei armene

E. M. Korneev. Botez

E. M. Korneev. nunta ruseasca

E. M. Korneev.În interiorul unei iurte kalmuk

E. M. Korneev. tir cu arcul circasian

E. M. Korneev. persană

E. M. Korneev. Chuvașenki

E. M. Korneev.țăranii ruși

E. M. Korneev. Locuitorii orașului Cherkassk

E. M. Korneev. Micii ruși

E. M. Korneev. Jocul orașelor

E. M. Korneev. Rusă

Acest text este un fragment introductiv. Din cartea Lexiconul nonclasicilor. Cultura artistică și estetică a secolului XX. autor Echipa de autori

Din cartea Pictori ruși autor Sergheev Anatoli Anatolievici

Din cartea maestrului picturii istorice autor Lyakhova Kristina Alexandrovna

Din cartea Capodopere ale artiștilor europeni autor Morozova Olga Vladislavovna

Orest Kiprensky 1782-1836 Kiprensky a fost fiul nelegitim al unui proprietar de pământ și al unei țărănci iobag. Împreună cu numele de familie liber și inventat pe care l-a primit, printre foarte puțini oameni de la oamenii de rând, a primit posibilitatea de a studia la Academia de Arte. A visat mereu

Din cartea Epoca picturii ruse autor Butromeev Vladimir Vladimirovici

Konstantin Egorovich Makovsky (1839–1915) În 1885, pentru pictura „Nunta boierească din secolul al XVII-lea” (1883), Makovsky a primit un premiu la Expoziția Mondială de la Anvers, iar în 1889, pictura „Moartea lui Ivan cel Teribil” (1888) i-a adus o medalie de aur clasa 1 la Lumea

Din carte 100 de capodopere ale artiștilor ruși autor Evstratova Elena Nikolaevna

Viktor Mihailovici Vasnețov (1848–1926) În 1867, părăsind Seminarul Teologic Vyatka, Vasnețov a venit la Sankt Petersburg pentru a intra la Academia de Arte. În timpul examenului i s-a cerut să facă un desen dintr-o machetă din ipsos. Tânărul a îndeplinit rapid sarcina, dar zâmbetul unuia dintre

Din cartea autorului

Apolinar Mihailovici Vasnețov (1856–1933) Spre deosebire de celebrul său frate, Viktor Vasnetsov, Apolinar Vasnetsov a dedicat mult mai mult timp și atenție peisajului. Și dacă fratele mai mare a fost atras de imaginile umane (eroi, generali, prinți, cavaleri,

Din cartea autorului

Boris Mihailovici Kustodiev (1878–1927) Poate cel mai mult cel mai bun portret marele cântăreț rus F.I Chaliapin a fost creat de Kustodiev. Artistul grav bolnav a pictat-o stând pe scaun, iar pânza a trebuit să fie înclinată tot timpul pentru ca maestrul să poată ajunge la ea cu o pensulă. Kustodiev

Din cartea autorului

Alfred Sisley (1839–1899) Podul de la Villeneuve-la-Garenne 1872. Muzeul Metropolitan de Artă,

Din cartea autorului

Paul Cezanne (1839–1906) Maslenitsa (Pierrot și Arlequin) 1888. Muzeul de Stat de Arte Plastice. A. S. Pushkina, Moscova Eroii pânzei „Pierrot și Arlechin” sunt măști ale carnavalului de la Maslenitsa și ale comediei dell’arte italiene, iar ideea picturii este o comparație între active și

Din cartea autorului

Alexander Grigorievich Varnek 1782–1843 Varnek a studiat la Academia Imperială de Arte din Sankt Petersburg cu faimosul portretist de atunci, academicianul S. S. Shchukin, elev al lui D. G. Levitsky. Pentru „Portretul unui pictor”, Varnek a primit o medalie de aur, care i-a dat dreptul la un străin

Din cartea autorului

Vladimir Ivanovich Moshkov 1792–1839 Moshkov a studiat la Academia Imperială de Arte din Sankt Petersburg, a primit medalii de aur pentru munca sa și a absolvit academiei cu titlul de artist de primă clasă. În 1815, pentru tabloul „Bătălia de la Leipzig din 6 octombrie 1813” a

Din cartea autorului

Pyotr Mikhailovich Boklevsky 1816–1897 Boklevsky s-a născut în familia unui sublocotenent pensionar, participant la asaltul lui Izmail Mikhail Fedorovich Boklevsky, pe mica moșie Elshino din districtul Pronsky din provincia Ryazan. Mama lui, Maria Danilovna, născută Sazonova, fiica unui om sărac

Din cartea autorului

Fiodor Mihailovici Slaviansky 1817–1876 Slaviansky s-a născut în satul Vyshkovo, districtul Vyshnevolotsk, provincia Tver. A fost un țăran iobag al proprietarului de pământ A. A. Semensky. A.G. Venetsianov l-a luat drept student, organizându-i răscumpărarea pentru două mii de ruble de la iobag

Din cartea autorului

Kiprensky Orest Adamovich (1782–1836) Portretul vieții Husar Colonel E.V Davydov Portretul îl înfățișează pe vărul celebrului poet și erou al războiului din 1812 Denis Davydov - Evgraf Vladimirovich Davydov (1775–1823). Până când a fost pictat portretul, era colonel

Din cartea autorului

Makovsky Konstantin Egorovich (1839–1915) Copii care fug dintr-o furtună Conform amintirilor artistului, ideea picturii a apărut în timpul unei călătorii în provincia Tambov. O fată din sat a pozat pentru el pentru una dintre schițele lui. De la locuitorii locali a auzit o poveste despre cum acest lucru

Korneev, Emelyan Mihailovici

Academician de pictură istorică, b. 8 noiembrie 1780, d. în 1839. În 1795 a primit prima medalie de argint la Academie, în 1799 a doua medalie de aur; în 1800 - primul aur, pentru pictura „Expulzarea din Templu”; în același timp, Korneev a fost lăsat la Academie, iar în 1803-1805. călătorit în străinătate. Pe când era încă student la Academie, a realizat o imagine a Învierii pentru biserica care se construia atunci în Tsarskoe Selo, pentru care i s-au dat 150 de ruble. În 1807 a fost recunoscut ca academician pentru pictura „Răpirea Deianirei de către Centauri”. În 1802-1803 l-a însoțit pe generalul Sprengporten, care, la ordinul împăratului Alexandru, călătorea în jurul Rusiei. Korneev a desenat un număr mare de desene în acest moment. Ele au fost cumpărate de la el de contele Rechberg și în 1812 a publicat 95 dintre ele, foarte luxos la Paris, sub titlul: „Les peuples de la Russie... accompagnee de figures coloriees”, cu dedicație împăratului Alexandru; La gravarea acestor desene au lucrat Adam, Groz, Mentz și alți gravori străini, iar de la ruși Melnikov, Osipov și Skotnikov, acesta din urmă a completat 20 de foi; Korneev însuși a gravat nouă foi. În 1826, i s-a atribuit o pensie de 720 de ruble. anual.

Petrov, „Materiale pentru istoria artistului academician”. I, 346, 398, 416, 573, 590; Rovinsky, „Dicționar detaliat al gravorilor ruși”, 375-378.

(Polovtsov)

Korneev, Emelyan Mihailovici

pensionar al Academiei de Arte și academician de pictură istorică; gen. 8 noiembrie 1780, d. 1839; gravat cu vodcă tare. A fost detașat la generalul Sprengporten, care, la ordinul împăratului Alexandru I, a făcut un tur amplu în Rusia în 1802-1805. În acest timp, Korneev a desenat un număr mare de desene, pe care le-a vândut contelui Rechberg, care locuia atunci la Sankt Petersburg. Rechberg le-a adăugat o altă colecție de desene legate de etnografie și intenționează să publice tot acest material sub forma unei călătorii în Rusia; dar împrejurările nefavorabile ale vremii (1812) nu i-au permis să-și ducă la îndeplinire amplul angajament și s-a mulțumit cu publicarea unui număr select de desene cu următorul titlu: „Les peuples de la Russie... accompagnée de figures coloriées. . A Paris de l" Imprimerie de D. Calos. 1812"; dedicată împăratului Alexandru I "par Le Comte Charles de Rechberg". Două volume într-o coală foarte mare; o ediție de lux, copii cu margini mari pe hârtie groasă olandeză, în care pozele sunt tipărite cu grijă deosebită și perfect colorate. , rar și valoros (50-60 p.) legendele de pe poze sunt în limba franceză și în limba rusă sunt gravate cu apătinta și apoi pictate manual; semnătura artistului: „Dessiné par E. Karnejeff. Drew by E. Karneev"; și semnătura gravorului. Toate picturile din volumul I sunt 47, din volumul II 48 și în total: 95. Vă prezint o listă cu ele: Volumul I: 1. Popoarele care trăiesc în Imperiul Rus. Nations composant l "Impire Russe. Grav. I. Coqueret. Gr: par Coqueret. Dedicația urmează "Discours preliminaire" cu clasificarea popoarelor ruse. - 2. Țăranii ruși... Grav. I. Laminitis... Gravé en culori p. Gros - 3. Femeile ruse... Grav. Grav. K. Wagner - 7. Confirmare... Grav. K. Wagner... - 9. Joc de grămezi... Grav . K. Wagner - 11. Joc de orăşele... Grav ... - 14. Dansul rusesc Grav I. Coqueret... - 15. Patinarea pe Neva... - 16. Baie rusă Desenată de E. Korneev I. Coqueret... - 18. Sub acest număr este aceeași poză: Cosaques du Don ca la nr. 4, iar în toate exemplarele nu este atașată în acest loc (nr. 18). - 19. Pichetul cazacilor din Urali. Grav. K. Wagner. Desen de E. Karneev (fără semnături franceze). - 20. Cazacul Grebensky... Grav. A. Manz... - 21. Cazacul Mării Negre. De asemenea, a desenat și gravat. E. Korneev... - 22. Ofițer al cazacilor Zaporok... Grav. I. Kokeret. - 23. Arnauts. Grav. I: Laminita... - 24. finlandezi. Grav. I. Kokeret. - 25. Lapons... Grav. I. Laminita. - 26. Suvashanki... Grav. I. Kokeret. - 27. Cheremiska. Grav. V. Melnikov. - 28. Fata mordoviană. Grav. I. Kokeret. - 29. Votyachki. Grav. E. Skotnikov. - 30. Ostyak. De asemenea, a desenat și gravat. E. Karneev. - 31. Interiorul iurtei de iarnă Ostyak. Grav. V. Melnikov. - 32. Estlandezi. Grav. A. Manz. - 33. Livlanders. Grav. A. Manz. - 34. Kazan Tătar. Grav. E. Skotnikov. - 35. Tatar agun... Aka. - 36. Liste de cai ale tătarilor din Kazan. Grav. Hess. - 37. Tomsk Tătar. Gr. E. Skotnikov. - 38. Tomsk Tatar... Aka. - 39. Fata tătară din Tomsk... aka. - 40. Tătari Kashin... Grav. I. Laminita. - 41. tătarii din Crimeea... Grav. I. Kokeret. - 42. Tătari soiani... aka. - 43. Prințul tătarilor Nagai... Gr. E. Skotnikov. - 44. Prințesa Nagai... Grav. I. Laminita. - 45. Bashkirs... Grav. V. Melnikov. - 46. Sultanul Kârgâz. Gr. E. Skotnikov. - 47. Sultana Kârgâză... aka. - 48. Vânează vulturi aurii din Kârgâz. Gravat de Hess.

Volumul II: 1. Bazarul Nerchinsk. Grav. Adam și Groz. - 2. Șamanul tătarilor teleuți. Grav. E. Skotnikov. - 3. Iakuti. De asemenea, a desenat și gravat. E. Korneev. - 4. Preot iakut. Grav. Furtună - 5. Cal circasian. Grav. Adam și Groz. - 6. Tsirkasyansky, prințul marelui Kabarda... sunt la fel. - 7. Prințul Micii Kabarda. Grav. Gros. - 8. Usden sau nobil circasian al Marelui Kabarda. Grav. Adam și Groz. - 9. Circasieni care trag din arc. Grav. I. Gros. - 10. Femeile circasie. Grav. E. Skotnikov. - 11. Dansul circasian... aka. Această fișă arată: în stânga, generalul Sprengporten și soția sa; iar în dreapta (stând lângă cort și cântând la chitară) este însuși academicianul Korneev. - 12. Circasian Trans-Kuban. Grav. E. Skotnikov. - 13. ceceni. Grav. V. Melnikov. - 14. georgieni... Grav. I. Laminita. - 15. Tabăra Kalmyk. Grav. Adam și Groz. - 16. Fata Kalmyk. Grav. E. Skotnikov. - 17. Interiorul unei iurte calmuk; aka. - 18. Lupte Kalmyk. Grav. E. Skotnikov. - 19. Turmele Kalmyk care traversează râul. Grav. Adam și Groz. - 20. Tătari frăți. De asemenea, a desenat și gravat. E. Korneev. - 21. Fată tătără fraternă. De asemenea, a desenat și gravat. E. Korneev. - 22. lama mongol... Grav. E. Skotnikov. - 23. Idolii tătarilor frăți... aka. - 24. Instrumente muzicale tătari frați. Grav. V. Osipov. - 25. Tătari mongoli la granița cu China. Grav. Adam și Groz. - 26. Șaman Tunguz... Grav. I. Kokeret. - 27. Tunguz vrăjitoare. Grav. Gros. - 28. Tunguzes părăsind tabăra de iarnă. Grav. Adam și Groz. - 29. Samoiede. Grav. I. Kokeret. - 30. Samoiezii sunt îmbrăcați în piele de urs. Grav. Adam și Groz. - 31. Samoiezii pe timp de noapte tranzacționând în Obdorsk. Grav. Adam și Groz. - 32. Koryaks. Grav. I. Laminita. - 33. Femeie Chukotka cu copii... aka. - 34. Poșta de câine Kamchadal... aka. - 35. Aleuți. Grav. I. Kokeret... - 36. Kurilets. Grav. I. Laminita. - 37. Locuitor al Insulelor Fox... alias. - 38. Femei armene. Grav. V. Melnikov. - 39. Femeie Tashkin. Grav. I. Kokeret. - 40. Fata Tashkin. Grav. E. Skotnikov. - 41. Brahman indian... alias. - 42. Idolatrie indiană. Grav. V. Melnikov. - 43. persană. Grav. I. Laminita. - 44. Persan la rugăciunea de dimineață. Grav. Adam și Groz. - 45. Negustori chinezi. De asemenea, a desenat și gravat. E. Korneev. - 46. Colecția de negustori siberieni și chinezi și primarul Klaht... Grav. Adam și Groz. - 47. ofiţer chinez. De asemenea, a desenat și gravat. E. Korneev. - 48. Japonez. Grav a desenat și el. E. Korneev.

Această carte a fost gravată de gravori ruși: V. Melnikov, în volumul I: nr. 27, 31 și 45; în volumul II: Nr. 13, 38 și 42, 6 coli în total; Bac. Osipov, în Vol. II Nr. 24, o foaie; E. Skotnikov, în volumul I: nr. 29, 34, 35, 37, 38, 39, 43, 47 și 47; în volumul II: Nr. 2, 10, 11, 12, 16, 17, 18, 22, 23, 40 și 41, 20 de coli în total. Raportorul însuși, E. Korneev, - în volumul I: nr. 16, 21 și 30; în volumul II: Nr. 3, 20, 21, 45, 47 și 48, 9 file în total. Gravori străini: Adam, Groz, K. Wagner, Hess, Coqueret, Laminit și Menz.

Din treburile academiei, este clar că în 1826 Korneev a primit o pensie de 720 de ruble pentru munca sa. pe an și că, în același an, Departamentul Amiralității a trimis o solicitare Academiei de Arte pentru a livra 100 de desene realizate de Korneev pentru călătoria căpitanului Vasiliev în jurul lumii.

(Rovinsky)

Enciclopedie biografică mare. 2009 .

Călătorie pitorească prin Rusia , decorat cu 30 de gravuri adunate de contele Karl Rechberg, gravate de cei mai buni artisti, cu text istoric alcatuit de G.-B. Depping. Paris, 1832.Voyage pittoresque en Russie orne de 30 gravures reprezentant les vues des principales villes, sites, monuments de l'Empire Russe, recueillies par le Comte Charles de Rechberg. Gravees par les meilleurs artistes, cu un text descriptiv și istoric de M. Depping. Paris, chez Bance Aine, 1832.56 + 2[n.n.] pagini de text + 30 de gravuri și acvatinta.Grand în folie, 52x35 cm Legat într-o legătură superbă maroquin verde cu relief auriu pe capace și cotor. O copie din biblioteca ducelui George Georgievich de Mecklenburg (1859-1909), fiul Mare Ducesă Ekaterina Mikhailovna (1827-1898), cu o suită dublă: 30 de gravuri alb-negru și 30 de gravuri colorate manual la epocă: acuarelă, guașă și tempera. Gravurile sunt căptușite cu foi de hârtie de orez. Toate textele de pe gravuri sunt în limba franceză. Pe majoritatea foilor sunt indicați ca artiști L. Klenze sau Manz, care de fapt au acționat ca desenatori pregătind originalele altora pentru gravură. Autorii desenelor sunt Korneev Emelyan Mikhailovici (22 de desene), J. Delabarte (1), Alekseev (1), Damame-Demantre (1), Patersen (1) ... nu cea mai proastă compoziție etc.

Korneev, Emelyan Mihailovici- academician de pictură istorică, născut la 8 noiembrie 1780, decedat în 1839. În 1795, încă tânăr, a primit prima medalie de argint la Academie, iar a 2-a medalie de aur în 1799; în 1800 - primul aur, pentru pictura „Expulzarea din Templu”; în același timp, Korneev a fost lăsat la Academie, iar în 1803-1805. călătorit în străinătate. Pe când era încă student la Academie, a realizat o imagine a Învierii pentru biserica care se construia atunci în Tsarskoe Selo, pentru care i s-au dat 150 de ruble. În 1807 a fost recunoscut ca academician pentru pictura „Răpirea Deianirei de către Centauri”. După cum știți, Emelyan Mikhailovici a fost detașat la generalul Sprengporten, care, din ordinul împăratului Alexandru I, a făcut o călătorie extinsă prin Rusia în 1802-1805. În acest timp, Korneev a pictat un număr mare de desene, care au atras atenția trimisului bavarez la curtea rusă, contele Karl Rechberg, un pasionat colecționar de acuarele și desene pe teme rusești. Rechberg a sugerat ca Korneev să publice albume de gravuri bazate pe desenele sale. Acesta a fost exact ceea ce visa artistul: să arate unui public larg lucrările sale - vederi ale colțurilor îndepărtate ale Rusiei, aspectul popoarelor care o locuiesc. Și Korneev a plecat în străinătate cu Rechberg. Acolo a muncit din greu pentru a crea albumul în două volume „Les peuples de la Russie”, format din 96 de gravuri. „Toate desenele care alcătuiesc această lucrare au fost executate în cel mai excelent mod de către onorați maestru dl Korneev în timpul șederii sale de trei ani la München”, a raportat editorul albumului.

Munchen, capitala regatului bavarez, a fost orașul natal al lui Karl Rechberg. Aici a locuit și faimosul său frate Aloysius von Rechberg, un diplomat celebru, ministru al Afacerilor Externe, participant la Congresul de la Viena și la Conferința de la Carlsbad. Aici, la München, E. Korneev a realizat desene pe baza schițelor sale de călătorie, iar apoi a supravegheat crearea plăcilor de gravură. Albumul a fost tipărit la Paris în 1812-1813. deja fără supravegherea autorului. Două volume luxoase nu au epuizat stocul de desene, precum și planurile editorului și artistului. Cu toate acestea, în Europa au izbucnit războaiele napoleoniene. Korneev s-a întors acasă, iar contele Rechberg a devenit stăpânul șef al armatei bavareze la ani lungi. În 1826, lui Korneev i s-a atribuit o pensie de 720 de ruble. anual pentru marile servicii aduse Academiei; iar în același an, Departamentul Amiralității a trimis o solicitare Academiei de Arte pentru a-i livra 100 de desene realizate de Korneev pentru călătoria căpitanului Vasiliev în jurul lumii. Rechberg a revenit la publicarea lucrării sale principale abia la începutul anilor treizeci. Apariția pe piață a unei astfel de copii a „Călătorie pitorească” este un adevărat eveniment. Cea mai mare raritate!

Goncharova N.N. MÂNCA. Korneev. Biografie creativă. M., 1987.

LA ACADEMIA DE ARTE

Emelyan Mikhailovich Korneev provenea din burghezii districtului Khorol din provincia Poltava. În 1792, pe listele de examen ale studenților și elevilor Academiei de Arte, Emelyan Korneev a fost menționat ca fiul unui ministru academic. Dar cererea de admitere la Academie a fost depusă nu de tată, ci de unchiul băiatului, consilierul judecătoresc Andrei Korneev. „Eu, care am semnat”, asigură el, „trimit în mod voluntar la Școala Educațională a Academiei Imperiale de Arte, pe baza statutului academic, pe nepotul meu Emelyan Korneev, fiul fratelui meu, un comerciant al guvernatului Kievului. al orașului Khorol, Mihail Korneev, care are 8 ani, cu aceea că, înainte de expirarea termenului de ani prescris în cartă, nu voi cere înainte și înapoi o vreme, din niciun motiv. Și anexez un certificat despre ora exactă a nașterii și botezului lui. Avea deja variola.” Este într-adevăr atașat un certificat semnat de două persoane. Totuși, data nașterii numită acolo, 8 noiembrie 1782, nu este incontestabilă. Nu este de acord cu datele petiției în sine, conform cărora băiatul s-a născut în 1781, și cu alte surse, ulterioare - liste confesionale și înregistrări de serviciu. Anul nașterii lui Korneev este calculat fie ca 1776, fie ca 1778, sau același 1782. Această întrebare nu este complet clară, așa că trebuie să ne oprim pe data indicată în certificat și acceptată de cărțile de referință. Deși petiția consilierului de curte A. Korneev a fost semnată în 1789, E. Korneev a studiat la Academia de Arte deja în 1788. Pentru prima dată, numele viitorului artist apare în listele studenților atestați pentru lucrările lor la 23 decembrie 1788. Locul ocupat de desenul său este încă foarte îndepărtat - locul 106 din 116 desene prezentate. La început, Korneev a fost aproximativ pe locul sută printre cei 110-116 examinați. Dar până la sfârșitul anului 1789 a fost inclus în primele două duzini. Cursul de studii pentru artiștii de toate specialitățile a fost împărțit în cinci categorii sau clase. Cel mai de jos, al cincilea nivel de pregătire a fost desenarea ornamentelor și a „capetelor originale” (copierea „originalelor”), în a patra categorie au desenat din „figurine originale”, în următoarele două, ipsos, din capete de ipsos și figuri din ipsos, după care studenții au fost admiși la prima, cea mai înaltă categorie - clasa generală. Cele două trepte mai joase alcătuiau Școala Educațională, cele trei treptele cele mai înalte formau Academia însăși („vârstele” erau numărate în ordine inversă). Odată cu trecerea la Academie, elevul a ales o specialitate. În același timp, au început cursurile de pictură. Fiecare categorie trebuia predată timp de trei ani. Copiii cu vârsta cuprinsă între cinci și șapte ani au fost acceptați în școală, întreaga perioadă de studiu a durat aproximativ cincisprezece ani. Dar au existat și abateri de la această ordine, din cauza caracteristici individuale student. Profesorii au încercat să nu împiedice elevii puternici să deseneze din originale. În trei ani, Korneev a trecut de trei categorii. Deja în decembrie 1791, a lucrat în a doua categorie - desen din figuri de ipsos. Alegerea specialității nu a fost ușoară pentru artist imediat. În 1794, a fost înscris ca student la clasa de gravură. A absolvit Academia Korneev ca pictor istoric. Trecerea de la clasă la clasă nu era neobișnuită. Uneori, acest lucru se datora înclinațiilor schimbate tânăr. Academicienii au fost transferați de la ora de istorie la alta din cauza abilităților insuficiente. Dimpotrivă, trecerea la ora de istorie a mărturisit talentul elevului. „Marea familie istorică” de la Academie din ultimul sfert al secolului al XVIII-lea a deținut cu fermitate primatul între toate tipurile de pictură. Acolo au fost selectați cei mai puternici studenți, selectați în funcție de capacitatea lor de a gândi și de a scrie în termeni generali, prezența unei imaginații vii, capacitatea de a compune, de a compune, precum și nivelul cultural general al viitorului artist, erudiția sa. Korneev a fost considerat unul dintre cei mai capabili studenți. Din 1795, când numele lui Korneev a apărut în listele clasei complete, timp de un număr de ani a primit sistematic primele numere la examene, atât pentru munca din viață, cât și pentru schițe. Dacă calculați scorul mediu, atunci locurile dintre cei mai buni studenți pentru anii 1795-1797 vor fi repartizate astfel: A. Ivanov, A. Egorov, S. Bezzonov, E. Korneev, P. Ivanov, P. Berdashevsky, V. Șebuev. Korneev era cel mai tânăr dintre ei. În 1798, șase studenți seniori au absolvit Academia de Arte, iar de atunci până la absolvire în 1800, Korneev a ocupat în mod constant primul loc. Academia de la sfârșitul secolului al XVIII-lea a oferit o pregătire educațională generală largă, în special în umaniste, deși precis și Stiintele Naturii , care au fost considerate ca aplicate. La începutul anilor 1780, la Academie au avut loc schimbări, acestea s-au rezumat la rusificarea întregului sistem de învățământ. În 1783, talentatul și sensibilul profesor K.I a fost reîntors în postul de inspector școlar. Golovachevsky, demis în urmă cu unsprezece ani, pentru că linia pe care a urmat-o în educarea tinerilor nu coincidea cu cea oficială. Limba, literatura și istoria rusă sunt acum predate într-o măsură mult mai mare. Programele au fost corectate, după cum a spus Golovachevsky, „la judecata națiunii”. Evenimentele desfășurate au avut ca scop suprem de a insufla patriotismul și idealurile civice. La ora de istorie, Korneev a fost elev al lui G.I. Ugryumov, care a predat clasa din 1790 până în 1823. Ugryumov nu numai că avea darul de a preda abilități profesionale, dar era un profesor inteligent și o persoană progresistă. El a insuflat studenților săi ideile de cetățenie, a dezvoltat în ei un sentiment de mândrie națională și datoria artistului față de Patrie. La Academie, el a fost un campion al temelor rusești, care s-au întâlnit adesea cu o opoziție activă. Situația s-a schimbat radical abia în 1802 sub noul președinte, A.S. Stroganov. În același timp, Consiliul Academiei a decis să ofere studenților programe de istorie națională. Iar la sfârșitul secolului al XVIII-lea se ofereau programe doar cu caracter religios sau mitologic. Dintre lucrările perioadei academice a lui Korneev, un singur desen a supraviețuit - „Eliberarea păcătoșilor din iad”, deși mai multe sunt cunoscute după nume: un desen din Laocoon, o pictură din 1799 „Un înger îl conduce pe apostolul Petru din închisoare”, pt. pe care artistul a primit o a doua medalie de aur, icoana „Nașterea Domnului” Hristos” pentru catapeteasma din biserica „proaspăt construită” din Tsarskoe Selo, precum și pictura „Alungarea negustorilor din templu de către Hristos”. Ultima lucrare a fost programul de absolvire a lui Korneev, pentru care a primit prima sa medalie de aur și titlul de artist. Pe lângă premiile pentru lucrările enumerate mai sus, Korneev a mai avut o a doua medalie de argint (în 1795) și prima medalie de argint (în 1799). Dar pictura istorică cu temele sale religioase și mitologice nu l-a mulțumit pe tânărul artist. Noua înclinație trezită l-a adus înapoi la clasa peisajului. Aparent, cursurile lui Korneev acolo nu erau în întregime oficiale. Artistul le menționează într-una dintre listele sale de lucrări mulți ani mai târziu, recunoscându-se deja ferm ca pictor peisagist. Cursul de peisaj a fost predat până în 1804 de către Sem. F. Şcedrin. Dar un rol major în formarea tinerilor pictori de peisaj în acest moment l-a jucat M. M. Ivanov și F.Ya. Alekseev. La 18 august 1800, Emelyan Korneev a fost eliberat din Academie. Din ianuarie 1800, Academia de Arte a fost condusă de un nou președinte, contele A.S. Stroganov a fost un om luminat, un cunoscător și un cunoscător al artei, care și-a văzut sarcinile în cultivarea talentelor, și nu în administrarea și persecutarea liber-gândirii. În timpul președinției sale, Academia a cunoscut cei mai buni ani ai săi. Printre doisprezece studenți, E. Korneev a fost lăsat la Academie ca pensionar. Cu câțiva ani mai devreme, în 1791, instituția pensionarilor a fost reorganizată printr-o rezoluție a adunării academice și a devenit mai largă ca natură decât înainte. Scopul reorganizării a fost de a ajuta cei mai talentați artiști în primii ani de la absolvire: tinerii au primit oportunitatea, rămânând în același timp pe sprijinul statului încă trei ani, de a-și „îmbunătăți abilitățile”. Ei încă locuiau la Academie, au studiat într-o sală de clasă la scară largă și și-au prezentat lucrările la examene. (În curând însă, această inițiativă a dispărut, iar numărul pensionarilor s-a redus la câțiva care au fost trimiși în Europa.) Absolvirea din 1800 a fost foarte puternică. Așa se explică numărul mare de pensionari. Cei mai buni patru - Korneev și sculptorii I. Terebenev, V. Demut-Malinovsky și I. Moiseev - au dobândit dreptul de a pleca într-o călătorie în străinătate după trei ani. Între timp, aceleași patru, distinse cu primele medalii de aur, au fost determinate printr-o hotărâre a Consiliului din 21 august 1800: „... să primească, pe lângă alocația de stat, să-i deosebească de ceilalți... cinci ruble pe lună de la 1 septembrie.” Cu toate acestea, soarta lui Korneev s-a dovedit diferit.

CĂLĂTORIILE LUI KORNEEV

În 1802, din ordinul lui Alexandru I, a fost trimisă o expediție „pentru a călători în jurul Rusiei asiatice și europene în scopul inspecției strategice militare”. Expediția, așa cum se practica de obicei, urma să fie însoțită de un artist. Korneev s-a oferit voluntar să meargă. Artistul a petrecut doar un an ca pensionar. Dar, se pare, deja dezvoltase o înclinație pentru pictura peisajului. Probabil atras și de oportunitate muncă independentă. Într-un fel sau altul, a fost un pas destul de îndrăzneț – refuzul de a se pensiona ar putea interfera cu cariera lui academică. La 25 februarie 1802, Korneev a mers „prin Rusia, Siberia și pe țări străine pentru a fotografia înfățișarea și costumele diferitelor popoare”. Traseul expediției era în Siberia. În acest moment, interesul pentru Siberia, ținuturi vaste și îndepărtate, puțin sau deloc explorate, a crescut în special. În 1802, pe lângă E. M. Korneev, artistul V. P. Petrov a fost trimis în Siberia pentru a fotografia vederi ale minelor Nerchinsk. În 1805, cu ambasada contelui Yu A. Golovkin, trei artiști au fost trimiși în China - A. E. Martynova, I. P. Alexandrova și T. A. Vasilyeva. Grupul căruia i-a fost repartizat Korneev era condus de un străin în serviciul rus, generalul de infanterie Georg Magnus (în Rusia se numea Yegor Maksimovici) Sprengporten (1741-1819), supus suedez, finlandez prin naștere, baron, apoi conte, figură marcantă pe arena politică internațională din ultimul trimestru al secolului al XVIII-lea și începutul XIX secol, luptător pentru eliberarea Finlandei de sub protectoratul Suediei. Sprengporten a fost ales să îndeplinească sarcina, deoarece era considerat un specialist militar major, „un adevărat maestru în toate ramurile artei militare”, după cum relatează J. K. Grot. Sprengporten a fost, potrivit lui Groth, un tactician ale cărui manevre au adus ofițeri nu numai din Finlanda și Suedia, ci și din Rusia, precum și un inginer militar care avea experiență grozavăîn recunoașterea granițelor încă din anii 1760. Această din urmă împrejurare a jucat aparent un rol decisiv pentru acest ordin. Expediția i-a inclus pe maiorul M. F. Stavitsky și A. X. Benkendorf, mai târziu șeful jandarmilor, iar la acea vreme un adjutant în vârstă de nouăsprezece ani. Al patrulea a fost E.M. Korneev. În anul următor, în timpul unei călătorii în sudul Rusiei, A. D. Guryev (1786-1865), fiul ministrului de finanțe D. A. Guryev, s-a alăturat grupului, dar el, însă, nu poate fi numit membru al expediției, deoarece a mers pentru autoeducatie si pe cheltuiala ta. Se poate presupune că Sprengporten, republican de convingere, a acceptat cu mult entuziasm schimbarea domniei, de la care, ca și alții, aștepta foarte mult. Pentru el personal, totul a ieșit bine: căzut din grație sub împăratul Pavel, acum a fost din nou favorizat și a primit o sarcină importantă. Cât despre Korneev, pentru artistul tânăr și curios, cunoașterea colțurilor până atunci necunoscute ale patriei sale a constituit o sursă inepuizabilă de impresii. Există foarte puține date documentare prin care s-ar putea stabili traseul expediției. Materialele expediției nu au fost publicate, deoarece misiunea era secretă. Au supraviețuit doar desene, mențiuni rare în diverse surse, tipărite și de arhivă, și câteva scrisori. În Sankt Petersburg, în Biblioteca Publica , sunt stocate lucrările lui Sprengporten, experimentele literare, ciornele și copiile scrisorilor, facturilor. Dar în unsprezece caiete groase am putut găsi doar patru litere legate de tema noastră. Absența aproape completă a materialelor în expediția din 1802-1804 se explică parțial prin caracterul confidențial al misiunii: generalul trebuia să raporteze direct țarului. Dar motivul principal a fost că întreaga călătorie de trei ani a fost pentru Sprengporten doar pentru a umple un vid temporar creat în relațiile cu Finlanda din cauza circumstanțelor politice predominante. Într-un raport trimis lui Alexandru I de pe insula Corfu, Sprengporten a descris traseul expediției în Rusia după cum urmează: „... În 1802, am primit o misiune măgulitoare să călătoresc în jurul unei părți a Rusiei și a granițelor sale de sud de la Kyakhta la Corfu, însoțit de mai mulți ofițeri și un desenator pentru a colecta obiecte pitorești. Am folosit primul an pentru a parcurge traseul spre Orenburg, apoi de-a lungul Irtysh în Siberia și de-a lungul graniței cu China de la Bukhtarma la Kyakhta. Al doilea an a trebuit să urmez linia Caucazului, iar în al treilea an am plecat din Crimeea prin Constantinopol... la Corfu.” Scrisoarea generalului este confirmată de lista oficială a lui M. F. Stavitsky. Drumul grupului de inspecție militară este indicat acolo concis, dar precis: „... în 1802, 1803 și 1804. a fost trimis, de cea mai înaltă ordine, cu amintitul conte Sprengporten pe liniile Orenburg, Siberia și Nerchinsk și de-a lungul râului Amur până la granița cu China, în orașul Albazin și parțial în stepa Kirghiz-Kaisat, iar apoi în Caucazia. și liniile Kuban și de la Marea Neagră până la Constantinopol și Asia Mică”. Din scrisoarea lui Sprengporten reiese clar că călătoria prin Siberia a durat un an. Istoricii din a doua jumătate a secolului al XIX-lea au sugerat că generalul nu a călătorit mai departe decât Tobolsk. Cu toate acestea, în jurnalul unui rezident din Irkutsk pentru 1802 citim: „La 30 (30 septembrie 1802) generalul de infanterie Egor Maksimovici Spreiparten a sosit la Irkutsk împreună cu fiul său în vârstă de 15 ani. Cu el era adjutantul Majestății Sale Beckendorf. Nu se știe cu ce afaceri a venit acest general la Irkutsk, dar între timp Beckendorf a plecat la Iakutsk. Pe 12 octombrie, generalul Spreiparten a plecat la Kyahga, iar la întoarcerea de acolo, pe 19 noiembrie, a plecat în Rusia.” Acuarela „Vedere de la Kyakhta” de la Muzeul Literar, cu natura sa documentară, mărturisește că artistul a călătorit și cu Sprengporten la Kyakhta. În momentul în care generalul a plecat în direcția Kyakhta și Benkendorf se afla în Yakutsk, Stavitsky a călătorit independent la Nerchinsk și mai departe, la gura Amurului, iar pe drumul de întoarcere a intrat mai adânc în stepele Kârgâzești. Această împrejurare este confirmată de scrisoarea sa către Sprengporgen, găsită în actele acestuia din urmă, care a fost trimisă la 13 noiembrie 1802 de la cetatea Achinsk. Caracterizează starea jalnică a garnizoanelor de graniță și notează situația dificilă a populației cauzată de eșecul recoltei. „Un kilogram de făină costă între 3 și 3,5 ruble de-a lungul călătoriei mele”, raportează Stavitsky. „...Este atât de mult rău aici care trebuie corectat!” - își termină scrisoarea. Datorită faptului că membrii expediției au călătorit separat, au explorat zone vaste. Dar artistul a fost singur cu ei și nu a putut ajunge în toate locurile. Cu toate acestea, acoperirea teritoriului în desene, și în special în desenele lui Korneev, a fost chiar mai mare decât Sprengporten, Stavitsky și Benckendorf au putut să o acopere împreună. Această discrepanță între traseele expediției și locurile înfățișate de artist părea misterioasă, dar s-a clarificat datorită materialelor de arhivă descoperite. S-a dovedit că în 1810 Korneev a primit schițe de la un artist amator care a petrecut câțiva ani în Siberia. Korneev și-a făcut unele desene pe baza lor. Vom analiza acest lucru mai detaliat în capitolele următoare. În 1803, călătorii au vizitat provinciile Kazan și Saratov, au coborât Volga până la Astrakhan, apoi au fost în Caucaz, unde generalul a fost tratat cu apă. De acolo Sprengporten a trimis lucrarea țarului Korneev - două hărți ale Caucazului ape minerale, precum și câteva schițe de costume tipice. Toamna am intrat adânc în stepele Kalmyk, am vizitat Lacul Elton, am mers la Don, prin Voronezh, Harkov și Poltava am ajuns la Herson, unde ne-am întâlnit Anul Nou. Expediția a petrecut februarie-aprilie 1804 în Crimeea. Acuarelele asociate cu călătoriile lui E. Korneev prin Rusia formează principalul fond al moștenirii sale artistice. În dosarul său de serviciu, Korneev notează că în 1804 i-a oferit țarului „schițe de vederi și costume” și a primit un ceas de aur drept recompensă din biroul Majestății Sale. După toate probabilitățile, acestea erau aceleași hărți ale apelor minerale caucaziene și schițe de costume pe care Sprengporten le-a atașat raportului său din Caucaz către țar. În 1804, Korneev a călătorit cu Sprengporten în Turcia și Grecia. Generalul avea sarcina de a examina fortificațiile militare ale Republicii Insulele Ionice . Acest nou stat a fost fondat în 1798 de amiralul F.F Ushakov după eliberarea insulelor de către escadrila ruso-turcă de sub stăpânirea Franței napoleoniene. Republica autonomă a existat sub protectoratul rus până în 1807, când, prin Tratatul de la Tilsit, Insulele Ionice au fost din nou transferate Franței. Misiunea oficială a lui Sprengporten s-a încheiat cu o vizită în Insulele Ionice. Korneev a pictat și portrete. Un anume Uskov, care se afla în Grecia în toamna anului 1804, își încheie scrisoarea prietenoasă către Sprengporgen cu aceste cuvinte: „Vă rog să-mi transmiteți salutările din inimă... în special domnului Korneev, căruia soția mea îi este atât de îndatorată pentru bunătatea sa, pentru că i-a făcut portretul”. Titlul de pensionar i-a dat lui Korneev dreptul de a rămâne în Italia. Din insula Corfu îi scrie lui A. S. Stroganov: „Având de multă vreme dorinta de a vedea Italia, am sacrificat trei ani din călătoriile mele prin Rusia și Siberia. În cele din urmă, fiind atât de aproape de ea, am îndrăznit să-i cer permisiunea Excelenței Sale generale Sprengporten să-l urmăresc pe Excelența Sa Dmitri Pavlovici Tatișciov, care pleca la Napoli pe o fregata militară, a acceptat de bunăvoie... Consider că este de datoria mea să vă anunt despre aceasta și cere mijlocirea în acest caz al tău. Îți voi aștepta comenzile la Napoli.” Toți artiștii clasici și romantici ruși s-au străduit în Italia. O vizită în Italia le-a lărgit orizonturile, a introdus tinerii artiști în cultura mondială și le-a oferit cunoștințe despre exemplele clasice. În plus, oportunitatea existenței independente, a creativității artistice libere și a comunicării între colegii artiști a fost atractivă. Korneev a fost privat de acesta din urmă timp de trei ani. Într-o propunere adresată Consiliului Academiei din 22 aprilie 1805, președintele a spus că a primit informații despre artistul Emelyan Korneev, care „dorește să meargă în Italia pentru o mai mare îmbunătățire a artelor și îmi cere permisiunea pentru aceasta. Și cum, în timpul șederii sale la Academie, a prezentat în repetate rânduri experimente ale talentelor și cunoștințelor sale, în plus, desenele sale livrate de el în timpul călătoriei mărturisesc suficient zelul cu care a desfășurat munca care i-a fost încredințată; atunci îmi voi face datoria să încurajez succesele ulterioare ale acestui tânăr artist, care a adus cinste Academiei... Prin prezenta îmi propun să-l includ printre pensionarii din străinătate pe aceeași bază ca și alții și să-i trimit suma datorată conform statului Veneției.” Nu avem informații despre viața lui Korneev în Italia (pe parcursul unui an).

DIN NOU ÎN ST

La 5 iulie 1806, Korneev s-a întors în Rusia. Este cunoscută pictura sa din această perioadă „Vedere asupra orașului Atena”, pentru care a primit un ceas de aur de la biroul imperial la scurt timp după întoarcerea sa. Scopul imediat al lui Korneev a fost obținerea titlului de academician. În 1806, a fost recunoscut ca „numit” pentru pictura „Vedere asupra Vezuviului”. În acest tablou, se pare, Korneev și-a repetat exact acuarela „Erupția Vezuviului, care a avut loc la 18 august 1805” (colecția lui I.S. Zilberstein), folosind-o ca o schiță. În primăvara anului 1807, Korneev și alți doi artiști - I.P. Alexandrov și T.A. Vasiliev (pensionari ai Academiei de Arte, detașați în 1805 împreună cu A.E. Martynov la ambasada contelui Yu.A. Golovkin în China) - a făcut apel la președintele Academiei cu o cerere de aprobare a programului lor pentru titlul de academician, angajându-se să o finalizeze până la 1 septembrie a aceluiaşi an. Picturile au fost depuse la timp, iar toți cei trei artiști au fost promovați la academicieni cu gradul de funcționari de clasa a X-a. Alexandrov a pictat un portret al lui Wang, ginerele împăratului chinez, Vasiliev a pictat o vedere a orașului Selenginsk și doar programul lui Korneev nu a avut legătură cu călătoria sa în Rusia. Intriga imaginii era mitologică - „Răpirea Deianirei de către Centaurul Nessus”, care era, așa cum spunea, un raport despre o ședere de un an în Italia, pe cheltuiala Academiei. În plus, titlul lui Korneev de pictor istoric l-a obligat să facă acest lucru. Care a fost tabloul pentru care Korneev a primit titlul de academician, din punct de vedere artistic, noi, din păcate, nu știm. Locația ei este momentan necunoscută. În 1807, Korneev a intrat în serviciul Comisiei pentru Construcția Bisericii Maicii Domnului din Kazan „ca arhitect”. Din scrisoarea președintelui Academiei de Arte către Comisie din 18 ianuarie 1807, este clar că însuși Voronihin era îngrijorat de această numire. „Arhitectul, domnule consilier judecătoresc Voronikhin, care construia structura acestei biserici”, relatează Stroganov, „a indicat în raportul care mi-a înaintat abilitățile și cunoștințele artistului de clasa a XIV-a Korneev și a cerut să-l numească, pe baza nevoie reală de el, la numărul de funcționari artistici cu el . Iar în calitate de artist, Korneev îmi este cunoscut personal dintr-o latură foarte bună și, fiind convins că poate fi folosit cu beneficii considerabile în construcții, propun acestei comisii să fie identificat de domnul arhitect Voronikhin.” Catedrala din Kazan a fost creația întregii Academii. A fost numit „monument pentru artele rusești”. Cei mai buni ruși și numai arhitecți, artiști și meșteri ruși au participat la construcția și decorarea acestuia. Aceasta a fost o chestiune de principiu pentru A.S. Stroganov, care a condus Comisia. „Toate materialele au fost împrumutate din adâncurile patriei și toată măiestria a fost produsă de arta și mâna artiștilor autohtoni”, a scris ziarul Severnaya Pochta, comentând despre sfințirea catedralei. Atât creatorii săi, cât și publicul - toată lumea a tratat construcția catedralei cu mare entuziasm. Înainte de E. Korneev, în Comisia de Construcție a Catedralei nu exista niciun artist, erau doar arhitecți și funcționari. Dar în 1807, când se construia cupola și se tencuia corpul catedralei, când lucrurile s-au apropiat de lucrările de finisare artistică și se pictau imagini pentru catapeteasmă, Comisia avea nevoie de un artist. Implicarea lui Korneev sugerează că atât Voronikhin, cât și Stroganov i-au apreciat talentul. În același timp, Korneev nu renunță la studiile în grafică, el pictează acuarele pe baza schițelor de călătorie. Artistul a considerat aparent acest tip de activitate ca fiind principala sa. El este mândru de „viziunile” sale, își invită prietenii să le privească, ceea ce este cunoscut din mărturia lui A. Kh. A. Kh Vostokov, mai târziu un remarcabil filolog rus și savant slav, a fost „format”, după cum spuneau atunci, la Academia de Arte în aceiași ani cu Korneev. El a fost organizatorul primei societăți secrete din Academie - cercul „osteiei”, care includea colegii lui Korneev - I.I. Terebenev, I.A. Ivanov, S.I. Galberg, F.F. Repnin. Mai târziu, în 1803, întregul grup s-a alăturat Societății Libere a Iubitorilor de Literatură, Știință și Arte, creată în vara anului 1801. Vostokov a fost unul dintre cei mai activi membri ai săi și a aparținut invariabil, ca și Terebenev, împreună cu poeții radișcheviți aripii stângi a Societății. Vostokov și tovarășii săi au fost oameni care au trăit o viață intelectuală intensă. Ei s-au angajat cu sârguință în auto-îmbunătățirea și au fost, de asemenea, interesați de problemele socio-politice, iar în activitățile lor literare și artistice au căutat în mod conștient să pună în aplicare idealurile iluminismului. Nu există informații că Korneev ar fi fost membru al cercului „osteologiei”. Nu a putut lua parte la Societatea Liberă, deoarece a părăsit Sankt Petersburg chiar înainte de intrarea artiştilor acolo, dar s-a întors în vara anului 1806, când activităţile Societăţii după moartea lui I.P. Pnin, președintele său, s-a îmbunătățit și apoi a scăzut brusc. Prietenia lui Korneev cu Vostokov a fost complet firească. Întreaga viață și activitate creativă a artistului vorbește despre îndeplinirea scopurilor educaționale. De asemenea, era firesc pentru el să se îndrepte spre satira politică în 1812, la fel ca cei mai buni prieteni ai lui Vostokov, Terebenev și Ivanov. În „Note”, care este un jurnal de câțiva ani, Vostokov scrie: „1808, martie. Miercuri, 11, Ivanov și cu mine l-am vizitat pe Korneev (Emelyan) și ne-am uitat la părerile sale din Crimeea și Grecia.” În notele sale, Vostokov este extrem de laconic, menționează un număr mic de oameni și numai atunci când există motive imperioase pentru a consemna acest fapt. Mai târziu, Vostokov îl mai numește pe Korneev de mai multe ori, iar pe 5 iunie 1809, el scrie: „Sâmbătă, 5, am închiriat un loc de muncă de la Karneev”. În acest moment, Vostokov ducea o existență pe jumătate înfometată și era preocupat să-și caute de lucru. Korneev, datorită funcției sale în Comisia pentru Construcția Catedralei din Kazan, a avut ocazia să-și ajute prietenul, mai ales că Vostokov a primit o educație ca arhitect la Academie. Cei mai buni artiști - pictori istorici, precum și unii portretiști - au pictat imagini pentru noua biserică din Kazan. Korneev, care s-a întors la Sankt Petersburg abia în 1806 și în cursul anului 1807 a fost ocupat cu un program pentru titlul de academician, nu avea comenzi pentru picturi pentru catedrală. Dar când F. I. Yanenko, care a fost însărcinat să picteze trei retablouri și Cina cea de Taină, a murit în 1809, comenzile au fost transferate lui Korneev și S. A. Bezsonov. Aparent, Yanenko tocmai începuse picturile, deoarece, având în vedere dimensiunea lor colosală, Comisia a evaluat munca depusă la doar 300 de ruble. Toți artiștii au căutat onoarea de a picta icoane pentru Biserica din Kazan. Korneev a primit o comandă foarte mare, pe lângă o plată substanțială, a promis faimă și recompense. În plus, poziția oficială a lui Korneev în Comisie a fost considerată de contemporanii săi destul de înaltă. Acest lucru se vede clar în episodul următor. Vostokov, care a folosit ajutorul lui Korneev în cazurile critice, se pare că la fel i-a sfătuit lui Frol Repnin, la care Repnin i-a răspuns: „Nu vreau să-l împovăresc pe Emelyan Mikhailovici Korneev, Dumnezeu știe cum este acum, fiind iubitor de avere, așa că poate că nu îi va onora și îi va asculta pe copiii sărăciei.” Și deodată, la 24 mai 1810, cu un an înainte de sfințirea catedralei, artistul, sub pretextul bolii, și-a părăsit serviciul profitabil și a plecat pe pământuri străine. Picturile au fost finalizate de Bezsonov. Ziarul „Northern Post” îl numește pe Bezzonov printre autorii celor mai bune tablouri. Artiștilor și muncitorilor din construcții li s-au acordat ordine, grade și pensii pe viață. Korneev a renunțat la tot, pentru că a avut brusc ocazia să se dedice chemării sale. Este posibil ca decizia sa de a părăsi serviciul oficial și de a părăsi Rusia să fi fost, într-o oarecare măsură, o consecință a reacției intensificate din țară care a înlocuit „începutul minunat al zilelor lui Alexandru”. Artistul, care s-a întors din Italia în 1806, trebuie să fi fost foarte conștient de aceste schimbări. Părerile lui Korneev despre Rusia au atras atenția trimisului bavarez la curtea rusă, contele Karl Rechberg, un pasionat colecționar de acuarele și desene pe teme rusești. Rechberg a sugerat ca Korneev să publice albume de gravuri bazate pe desenele sale. Acesta a fost exact ceea ce visa artistul: să arate unui public larg lucrările sale - vederi ale colțurilor îndepărtate ale Rusiei, aspectul popoarelor care o locuiesc. Și Korneev a plecat în străinătate cu Rechberg. Acolo a lucrat din greu la realizarea unui album în două volume „Les peuples de la Russie” („Poporurile Rusiei”), „Toate desenele care alcătuiesc această lucrare au fost executate în cea mai excelentă manieră de către onorat maestru dl. . Korneev în timpul șederii sale de trei ani la München,” - a raportat editorul albumului. Munchen, capitala regatului bavarez, a fost orașul natal al lui K. Rechberg. Aici E. Korneev a realizat desene pe baza schițelor sale de călătorie, iar apoi a supravegheat crearea plăcilor de gravură. Albumul a fost tipărit la Paris fără supravegherea autorului. Două volume luxoase nu au epuizat stocul de desene, precum și planurile editorului și artistului. Cu toate acestea, războiul din Europa l-a forțat pe Korneev să se întoarcă acasă și pe Rechberg să suspende publicarea. La începutul invaziei napoleoniene, Korneev era deja în patria sa. Data exactă a întoarcerii artistului în Rusia este necunoscută. Dar asta este munca pregatitoare, care au avut loc la Munchen, au fost finalizate pe la începutul anului 1812, deoarece în 1812 albumul a fost tipărit la Paris, și fără supravegherea autorului. După cum știți, artiștii ruși nu au rămas departe de evenimentele care au zguduit întreaga țară. Unul dintre cele mai interesante și semnificative fenomene din artă generate de epoca eroică Războiul Patriotic , a fost un grafic satiric din 1812. Dacă pictorii și chiar sculptorii s-au orientat la satira politică în acest moment, atunci pentru Korneev, un artist grafic, desenator și gravor, obișnuit să-și vizeze opera către un public larg, lucrul în genul caricaturii politice a fost complet firesc. El deține mai multe desene din care au fost făcute gravuri (și poate că însuși Korneev a gravat unele dintre foile sale), gloriind isprăvile poporului rus în lupta împotriva invadatorilor. La 28 octombrie 1816, Korneev a intrat din nou în serviciul public - „în Departamentul Mineriilor și Afacerilor Sării pentru tragerea de medalii” pentru a înlocui F.P., care a eliberat această funcție. Tolstoi. Producerea medaliilor era atunci responsabilitatea Direcției de Mine (secția I). Artei medaliei, menite să laude faptele contemporanilor, i s-a acordat o importanță deosebită în acești ani. „La ce oră”, exclamă A. N. Olenin, „ar putea fi mai mare nevoie de medalii pentru a certifica posteritatea ulterioară în evenimente aproape incredibile și în isprăvile fără precedent ale regilor, războinicilor și popoarelor, dacă nu timpul nostru minunat?” El numește medaliile „opere de artă elegante care pot depune mărturie pentru secolele următoare despre evenimentele incredibile ale timpului nostru”. Sculptura în general a fost forma principală și preferată de artă în epoca clasicismului. Medaliile erau considerate „o miniatură în sculptură”. Medalia cerea claritate de exprimare a ideii, concizie, rigoare și impecabilitatea replicilor. Dar în primul deceniu al secolului al XIX-lea, afacerea cu medalii era încă departe de a îndeplini aceste cerințe. În 1809, F. P. Tolstoi a venit să lucreze la Monetărie. În „Notele” sale el remarcă nivelul artistic scăzut al medaliilor și complexitatea interpretării intrigilor. Motivul pentru aceasta a fost în principal lipsa unor artiști speciali care să tragă medalii. Timbrele au fost sculptate după desene „foarte prost compuse și desenate... care au fost trimise... la departamentul de monede din diferite locuri guvernamentale, instituții și instituții”. Prin eforturile lui F.P Tolstoi, afacerea cu medalii a fost ridicată la cote mari și a atins apogeul în primul sfert al secolului al XIX-lea. Opunându-se abstracției și naturii alegorice a intrigilor, Tolstoi dezvoltă noi principii ale artei medaliei: autenticitatea istorică a locului, acțiunea, decorul, costumele, portretul fețelor, cunoașterea legilor perspectivei, reprezentarea arhitecturii și, în final, execuția elegantă și strictă. , „în conformitate cu natura”. Videograful și scriitorul din viața de zi cu zi a fost ghidat în practica sa de aceleași principii și, prin urmare, au fost apropiați de Korneev. Korneev a petrecut doi ani ca artist pentru desenarea medaliilor și tocmai în momentul în care s-a acordat deja o atenție serioasă executării desenelor pentru medalii. Cu toate acestea, nu a fost posibil să-i găsească munca în acest domeniu. Evident, nici aici nu și-a semnat desenele. Se știe doar că „în timp ce lucra în Departament, și-a corectat poziția cu informații și abilități foarte mulțumite”. Dar este puțin probabil ca un artist care a gustat independența, care a cunoscut perioade lungi de creativitate liberă, să se lase dus de acest serviciu.

CIRCUMNAVIGAŢIE

În ianuarie 1818, Korneev a părăsit Monetăria. Avea propriile sale interese deja stabilite și o reputație de celebru artist de călătorie, gravor și desenator. Prin urmare, a răspuns cu bucurie propunerii ministrului Afacerilor Spirituale și Educației Publice, Prințul A. N. Golitsyn, transmisă artistului de noul președinte al Academiei de Arte A. N. Olenin - o ofertă de a pleca într-o călătorie lungă. Se pregătea o circumnavigare a lumii pe două sloops de război (acest lucru a fost inițial intenționat, dar apoi expediția a fost extinsă la patru sloops). Obiectivele expediției au fost complexe - descoperiri geografice, cercetări în diverse ramuri ale cunoașterii, căutări de rute maritime convenabile. A fost o întreprindere uriașă de cercetare științifică, în principal pentru a studia latitudinile înalte ale ambelor emisfere. Expediția a fost împărțită în două părți - spre mările sudice și nordice. Și erau necesari doi artiști. În același timp, a fost planificată o altă călătorie de patru luni „pentru a descrie Noul Pământ”, unde era nevoie și de un artist. La Consiliul Academiei de Arte, desfășurat la 29 martie 1819, au fost propuși zece artiști pentru această excursie: A. A. Vasilievsky, Konstantin Volkov, M. P. Dubrovin, E. M. Korneev, P. N. Mikhailov, V. P. Mokhnachev, V.P. Sukhanov, Ivan Khvori și F.F. Cerniavski. Patru dintre ei, Olenin îi raportează lui Golitsyn: „Dl. Domnul Mihailov, Korneev, Dubrovin și Chernyavsky mi-au anunțat personal dorința de a participa la această călătorie și sunt de bunăvoie să-și folosească abilitățile pentru a aduce respectivei expediții succesul dorit în toate acele cazuri în care ar putea necesita asistența artiștilor. ...dl Korneev, care are titlul de academician, călătorise deja de mulți ani în Asia și Europa; roadele muncii sale sunt cunoscute lumii învățate din descrierea costumelor popoarelor care trăiesc în Rusia publicată de contele Reichberg. Domnul Chernyavsky se afla deja într-o călătorie către granițele cu China. ... G. G. Dubrovin și Mikhailov08, care s-au format în mod egal la Academie, au arătat un succes excelent în arte. În consecință, nu lipsesc artiști buni pentru această expediție.” Cu toate acestea, Olenin îl distinge în special pe Korneev ca artist. În aceeași scrisoare, amintindu-i lui Golițin despre condițiile de remunerare pentru Tihanov, „abia eliberat de la Academia de Arte”, care a fost trimis în 1807 într-o expediție similară pe sloop „Kamchatka” sub comanda căpitanului V. M. Golovnin, adaugă el. : „... Cred că primilor doi (Korneev și Mihailov) dintre cei care s-au oferit acum voluntari pentru o nouă călătorie ar trebui să li se acorde mari beneficii împotriva acestora: căci sunt superiori domnului Tihanov, în special domnului Korneev, care în timpul multor ani de călătorie a dobândit o mare pricepere în exerciții și studii, care sunt caracteristice unui artist rătăcitor.” Dar artiștilor li s-a oferit un salariu atât de mic încât toată lumea a refuzat să participe la expediție în astfel de condiții. „Nu pot decide să accept această poziție din motivul”, ia scris Mihailov lui Olenin, „că beneficiile asociate cu ea sunt mult mai mici decât cele pe care le am aici din practicarea artei mele și că o sacrific pe cea din urmă pentru cele oferite cu pierderea celor mai sensibile pentru mine nu îndrăznesc și nu ar trebui.” Olenin comentează refuzul lor în felul următor: „... deși dragostea pentru artele plastice nu este încă atât de mare în Rusia... totuși, gustul lor s-a răspândit deja atât de mult încât aproape că nu există un singur pictor, chiar și cel mai mediocru, care nu ar câștiga cu arta lui până la o mie și jumătate de ruble pe an.” Prin urmare, explică președintele, nu a putut convinge pe niciunul dintre artiștii conveniți anterior să plece într-o călătorie lungă. Această corespondență durează de o lună. Olenin caută cu insistență o plată pentru artiști care corespunde lucrării lor și, de asemenea, are grijă să le ofere în viitor. „Întrucât după încheierea călătoriei, cu siguranță vor trebui să petreacă un an sau chiar mai mult din acel timp făcând desene curate din schițele lor, pentru că în timpul continuării călătoriei le va fi imposibil să facă acest lucru și pe tot parcursul timpului. le va fi aproape imposibil să se angajeze în orice altă muncă pentru a obține venitul necesar cuantumul lor de întreținere, atunci va fi necesar să le furnizeze această parte asigurându-le același salariu pentru unul sau doi ani, care este în prezent. hotărât pentru ei... mai ales cu responsabilitatea finisării desenelor... pentru gravarea tipăritelor de pe ele sau pentru păstrarea în bibliotecile imperiale." Până la 1 iunie 1819, aceste probleme au fost în cele din urmă convenite. Acum Olenin a început să-l grăbească pe ministrul Marinei, marchizul I. I. de Traversay, să elibereze strângerea de bani artiștilor, care sunt necesare pentru achiziționarea de „rechizite de artă”. El amintește că artiștii trebuie să aibă cel puțin trei săptămâni de bani pentru a fi pregătiți la timp. În plus, spune el, dacă condițiile de călătorie și de muncă sunt diferite, atunci va fi necesar să se distribuie pictorii (Korneev și Mikhailov) la nave prin tragere la sorți, deoarece „o navă poate avea un scop mai avantajos decât alta”. Dubrovin a fost trimis într-o călătorie de patru luni. El a pornit primul. Povestea călătoriei sale eșuate dezvăluie atitudinea disprețuitoare față de artiști din partea celor mai înalți oficiali. Ajuns la Arhangelsk, Dubrovin a aflat că nava plecase deja. Artistul s-a trezit într-o situație fără speranță. În scrisorile către Olenin, el a raportat că „a mers la extrem”, a trimis aceste scrisori ministrului Marinei și, în cele din urmă, Traversa a ordonat să emită pasaje Dubrovin la Sankt Petersburg. Dubrovin nu a fost de vină: a plecat la Arhangelsk la patru zile după ce a primit banii. Între timp, pregătirile pentru cei care plecau într-o călătorie lungă au continuat. La 23 iunie 1819, artiștii au primit o programare, un ordin de a ajunge imediat în portul Kronstadt către comandanții lor, precum și „instrucțiuni de artă” scrise de Olenin, speciale pentru fiecare. Pentru prima dată, „instrucțiunea” a fost compilată de Olenin la scurt timp după ce a preluat postul de președinte al Academiei de Arte în 1817 pentru artistul M. Tikhanov, care pornea într-o circumnavigație a lumii cu căpitanul V. M. Golovnin. Korneev și Mihailov au primit fiecare câte o copie a „instrucțiunii”, care diferă de versiunea lui Tikhanov, dar nu în mod fundamental. Este curios că prevederile elaborate de F. P. Tolstoi pentru realizarea medaliilor sunt aproape interschimbabile cu „instrucțiunile artistice” ale lui Olenin. Deci in tipuri diferite artele se dezvăluie a fi aceleași tendințe ale epocii. Cerința principală este să urmezi natura în orice. În plus, din „instrucțiuni” este clar că artistul care mergea într-o excursie trebuia să lucreze în toate genurile - să facă portrete, viața de zi cu zi, imagini etnografice, naturi moarte, să facă schițe naturaliste ale florei și faunei locurilor. vizitat, dar în primul rând a trebuit să deseneze „viziuni” - vederi documentare, „portret”. Astfel, nevoia de a combina munca în peisaj și viața de zi cu zi a fost dictată nu numai de logica dezvoltării ambelor genuri, ci și de cerințele clientului - instituția științifică care a trimis expediția. Ambele au fost reflectate în „instrucțiunile” lui Olenin. Artiștii au fost împărțiți în grupuri ale expediției în jurul lumii în acest fel: Mihailov a fost repartizat grupului sudic, al cărui traseu a fost proiectat timp de doi ani. A fost comandat de F. F. Bellingshausen, condus și el navă amiral"Est". Comandantul celui de-al doilea sloop, numit Mirny, a fost M. N. Lazarev. Cu această expediție, căpitanii Bellingshausen și Lazarev și-au introdus numele în cronica marilor realizări ca descoperitori celebri ai Antarcticii. Korneev a ajuns în divizia de nord, formată din sloops „Otkritie” și „Blagomarnenny”, care erau conduse de căpitanii M. N. Vasiliev (șeful expediției) și G. S. Shishmarev. Poate că artiștii au fost repartizați la nave prin tragere la sorți, așa cum a sugerat Olenin. Dar este posibil ca Korneev, ca călător cu experiență, să fi ales el însuși o rută mai lungă, de trei ani. Sarcina celei de-a doua divizii a inclus cercetarea la latitudini înalte emisfera nordicăși „găsirea pasajului de nord-vest” - prin strâmtoarea Bering și Oceanul Arctic până la Atlantic. După ce a făcut împrejur America de Sud, expediția a ajuns în Marea Bering și a petrecut două sezoane de vară lucrând în el Oceanul Arcticîn largul coastelor Asiei și Americii. Navigatorii ruși s-au ridicat la 70° 40" latitudine nordică, au reușit să meargă cu 25 de mile mai la nord decât căpitanul D. Cook. În continuare, calea a fost blocată de gheață solidă. Data scadenței a trecut. Toate cele patru nave s-au întors în siguranță în portul Kronstadt. Ambii artiști au adus un număr mare de desene Lucrările lui Mihailov se află în Muzeul Rus (286 de coli), unde au fost transferate de la Muzeul Academiei de Arte În plus, Muzeul de Istorie are un album de acuarele finalizate de Mihailov cu note F. F. Bellingshausen și Emelyan Korneev a adus lucrările sale. Cu toate acestea, nu au fost publicate și nu le-am putut găsi.

ISTORIA DESENELOR DIN CIRCUMSTANȚE

O corespondență extinsă este dedicată desenelor lui Korneev din cea de-a doua călătorie, dezvăluind istoria lor. La 25 iunie 1822, cu mai bine de o lună înainte de sosirea la Kronstadt, căpitanul Vasiliev i-a cerut artistului, conform instrucțiunilor, să-i predea lucrările pe când era încă pe navă. Apoi Vasiliev l-a întrebat pe șeful Statului Major Naval, contraamiralul A.V Moller, unde să trimită desenele, adăugând că „picturile nu au fost încă pregătite pentru gravare și unele sunt neterminate”. Ca răspuns la aceasta, lui Korneev i s-a ordonat să predea tot ce-i mai rămânea ministrului Afacerilor Navale, iar lui Vasiliev „să trimită toate vederile și desenele colectate ale academicianului Korneev... Departamentului Amiralității de Stat, care, după luându-le în considerare, nu va lăsa nicio altă lucrare de făcut.” Dar din moment ce acuarelele realizate pe drum nu erau încă terminate, Korneev, prin Olenin, a încercat să le recupereze. În august 1822, Olenin i-a cerut lui A.V Moller să-i transmită desenele lui Korneev pentru a le oferi artistului pentru a-și termina complet schițele. Printre hârtiile expediției lui Vasiliev există o „listă de schițe litoral insule făcute de academicianul de pictură Korneev.” Sub titlul „Numele speciei colectate într-o călătorie în jurul lumii” urmează o listă de treizeci și nouă de desene cu un nume detaliat pentru fiecare. Aceste desene sunt pur vizuale - insule, țărmuri, golfuri. Fie același obiect este luat din puncte de vedere diferite (nr. 28-30: „Capul Lisburn din partea de sud”, „Capul Lisburn de la ancoraj”, „Capul Lisburn și Capul de gheață”), apoi mai multe desene alcătuiesc un panorama generală (cinci foi - „Tărmul Americii în Marea Arctică de la Capul Krusenstern la NV” (coasta rusă a Alaska), încă patru - țărmurile Kamchatka cu dealurile, capurile și golfurile sale. Aici este o vedere a „insula Nunivak recent descoperită”, „descoperirea” recunoscută a expediției Toate acestea sunt, ca schițele lui Mikhailov, o fixare științifică cercetare geografică călătorii, dar în același timp peisaje. „Lista” nu conține nici schițe etnografice, nici de zi cu zi, în ciuda faptului că Korneev iubea astfel de subiecte și trebuia să efectueze o astfel de muncă conform instrucțiunilor. Din notele locotenentului A.P. Lazarev, deși s-a întâlnit puțin cu artistul, din moment ce a navigat pe sloop „Blagognerenny” și Korneev - pe sloop „Otkritie”, se dovedește că printre lucrările acestuia din urmă a existat o imagine a unui cascadă în vecinătatea Rio de Janeiro . „Pictorul nostru Korneev a privit onagoul”, a raportat Lazarev. Pe Insulele Sandwich, pe care expediția lui Vasiliev le-a vizitat în aprilie 1821, misionarul englez H. Bingham, pentru școala pe care a organizat-o, a cerut „pictorului nostru să-i facă desene inițiale pentru copii, pe care Korneev, cu permisiunea șefului de expediție. , a făcut foarte bine.” Bingham urmări complet scopuri practiceși a eliminat „desenele inițiale” primite de la Korneev într-o manieră de afaceri. În acel moment compila alfabetul hawaian și deja în ianuarie 1822, misionarii au publicat o carte ABC, prima carte în limba hawaiană, iar în 1829 - un manual special pentru copii, un alfabet cu imagini. În mod ironic, fleacul era sortit să vadă lumina zilei, în timp ce roadele a trei ani de muncă serioasă s-au pierdut în zadar. În jurnalul sloop-ului „Blagomarnennyi”, care a fost păstrat de către intermediarul N.D. Shishmarev, există și o poveste despre modul în care Korneev a pictat polinezienii în haine naționale în Honolulu. Korneev ar fi trebuit să aibă și desene naturaliste. Se știe că expediția a rămas fără naturaliști. Doi studenți ruși au căutat această funcție, dar au fost preferați străinilor - Martens și Dr. Kunze, care erau așteptați la proces la Copenhaga. Cu toate acestea, naturaliștii nu au venit la navă. Responsabilitățile lor au fost împărțite între artistul Mihailov și astronomul Simonov în detașamentul sudic, iar în nord - sediul doctorului Stein și Korneev. Mihailov are astfel de lucrări, ele sunt foarte precise, care transmit nu numai aspectul animalelor, ci și obiceiurile lor. Dar treizeci și nouă de numere ale listei nu au epuizat întregul stoc al desenelor lui Korneev. La scurt timp după sosirea navelor la Kronstadt, în „Notele patriei” de P. P. Svinin, în secțiunea „O privire asupra noilor opere de artă excelente”, a apărut corespondența „Despre portofoliul academicianului Karneev”. „G. Karneev, - scrie acolo, - deja celebru din partea cea mai avantajoasă pentru creația de lux despre Rusia, publicată la Paris de contele Rechberg, a alcătuit acum un portofoliu la fel de interesant de desene în timpul călătoriei sale la Polul Nord... Portofoliul său conține până la 200 de desene și împărțite sistematic: un departament (de exemplu) este dedicat Braziliei și Americii de Sud, celălalt - Oceanul Pacific, al treilea - la New Holland, al patrulea - la posesiunile noastre americane și la Oceanul de Nord etc. Artistul observator nu a omis să observe nimic curios, nimic distinctiv, nu numai sub forma oamenilor și a altor obiecte din clime atât de diferite. , dar a prezentat cu o perie pricepută opoziția de gusturi și obiceiuri care se schimbă la om în principal datorită influenței Naturii. Este foarte de dorit ca aceste desene să apară în lume cât mai curând posibil...” În documentele care datează din perioada următoare (din primăvara anului 1823), există și referiri la două sute și apoi trei sute de desene din călătorie. Aceste documente reflectă anxietatea artistului cu privire la viitorul său, precum și cu privire la soarta lucrărilor importate. Se termină anul. Peste cinci luni va rămâne fără mijloace de trai, neavând timp să termine lucrarea. Circumstanțele lui Korneev au fost complicate de faptul că, la câteva luni după întoarcerea din călătorie, s-a căsătorit. La 21 ianuarie 1823, a luat de la A.N Olenin o adeverință din care să rezulte că este necăsătorit și că se poate căsători liber. Persistența cu care artistul își caută ulterior drepturile și un mijloc de existență se explică prin responsabilitatea sa față de familia sa. La 5 martie 1823, Korneev a înaintat o petiție la A.N Olenin pentru a-și prelungi salariul și se referă la dificultățile pe care le-a întâmpinat: a primit un salariu de egalitate cu un aspirant, și nu cu un locotenent, așa cum s-a convenit la început, a făcut-o. nu avea suficienți bani pentru echipament, a trebuit să vândă lucruri aproape de nimic înainte de a pleca, hârtia și alte rechizite de artă s-au deteriorat în cei trei ani de călătorie din cauza căldurii și umidității. Aici artistul indică faptul că la sosire a prezentat Departamentului de Marină 65 de desene finalizate în timpul călătoriei, iar de la sosirea sa - încă treizeci și șase. Căpitanul Vasilyev mijlocește pentru Korneev, precum și pentru Departamentul Maritim, care cere ca artistului să i se acorde un salariu de 2000 de ruble pe an, precum și pentru academicianul Vorobyov, care a călătorit prin Siria și Palestina („Departamentul, având în vedere lucrările lui Domnul Korneev, a concluzionat despre arta excelentă în pictură a acestui academician "); A. N. Olenin a susținut și cererea artistului de a-i plăti un salariu până la „până la finalizarea și întocmirea desenelor. descriere scurta" Ministrul Educației A. N. Golitsyn a refuzat cererea. Astfel, Korneev a continuat să lucreze la desene din circumnavigarea sa, dar nu a mai primit bani. Aparent situatie financiara Viața artistului a fost într-adevăr extrem de dificilă, iar președintele Academiei de Arte știa despre asta. Petițiile lui Korneev, însoțite de petițiile lui Olenin, urmează anual. În februarie 1824, Korneev cerea o pensie: „... după exemplul domnului academician Kurlyandtsov, 1000 de ruble, artistul Tihanov, 600 de ruble. și, în sfârșit, academicianul Vorobyov 2000 pe an și, pe deasupra, desenele lucrării lor au rămas proprietatea lor.” Aici artistul se plânge că „pe lângă problemele supărate, și-a pierdut vederea”. În același timp, solicită ajutor de la Societatea pentru Încurajarea Artiștilor și se înscrie acolo cu o cerere de a-i oferi un loc de muncă. La o ședință a Comitetului Societății din 18 martie 1824, „membrul Kikin a prezentat diverse desene ale artistului Korneev spre examinare de către Comitet și a anunțat că el (Korneev) dorește să primească lucrări de la Societate. Este necesar să-i cerem domnului Korneev să prezinte un desen complet terminat, pentru ca din el să se poată judeca ce fel de angajare îi poate oferi Societatea.” La o întâlnire din 6 mai 1824 (o întâlnire mai târziu) „... am luat în considerare un desen de probă prezentat de domnul Korneev. Este necesar să ținem cont de acest artist în cazul în care întâlnești ocupații puternice în concordanță cu abilitățile sale.” Direcția creativității lui Korneev a fost pe deplin în concordanță cu natura activităților Societății, care, susținând tot ceea ce este avansat și nou în artă, a ajutat de bunăvoie reportoroșii, precum și studenții lui Venetsianov. Urmărind obiective educaționale, Societatea a apreciat publicarea artistică, imprimarea și a oferit un sprijin larg pentru grafică. Cu toate acestea, după ce a aprobat munca lui Korneev, Societatea nu s-a grăbit să o folosească. Cert este că Societatea de Încurajare și-a extins activitatea de caritate către tinerii artiști în anii lor de formare. Korneev a fost un artist care fusese deja format de mult timp. În august 1825, Korneev a strâns din nou toate actele (un certificat de la Vasiliev, de la Departamentul de Mine, un extras din formular și din jurnalul Departamentului Amiralității) și s-a adresat direct țarului cu o altă petiție. Petiția fiecărui artist conține detalii despre viața lui, precum și informații noi despre desenele realizate în timpul circumnavigației sale. „Pentru a termina cele peste 300 de desene pe care le-am adunat în timpul călătoriei, rămân fără un post”, scrie artistul. Mai mult, „în timpul inundației din 7 noiembrie anul trecut, am pierdut toate bunurile mele și ale soției mele în valoare de peste 20.000 de ruble și, conform certificatului nenorocirii mele, care a fost martor ocular al generalului adjutant E.I. Majestatea Benckendorf, care a susținut existența anterior dificilă a mea și a familiei mele, conform deciziei comitetului principal despre inundație, mi-au fost alocate 1900 de ruble ca compensație pentru pierderea ireparabilă a mea. " Deteriorarea vederii face viața artistului și mai dificilă. Se plânge de imposibilitatea „cu vederea slabă... de a se întreține cu familia...”. Și după potopul din 1824, Korneev a căzut în sărăcie extremă. Faptul este că a locuit în „unitatea a 3-a Amiralității în al 2-lea cartier lângă Podul Semenovsky (în casa generalului-maior Stal nr. 128)”, adică pe malul Fontanka, la intersecția sa cu Gorokhovaya, unde apa era foarte mare - de la cinci la șase vershoks. Artistul și-a pierdut cu adevărat toată proprietatea. Acest lucru este dovedit și de mărimea indemnizației care i se acordă. Conform procedurii stabilite, această sumă era direct dependentă de volumul pierderilor. Persoanele care au pierdut o cincime din proprietatea lor au fost compensate cu un sfert din pierderi pentru pierderea unui sfert, o treime și jumătate, jumătate din pierdere; Dar beneficiul unic a fost limitat la 1.000 de ruble și doar cu permisiunea specială din partea comitetului central pentru asistență pentru victime putea fi mărit. Temporar, artistul și familia sa s-au stabilit în casa rudei sale, consilierul de stat Korneev, pe linia a 4-a Insula Vasilievski, Nr. 16596. A. N. Olenin a încercat să-l ajute pe Korneev. În februarie 1826, el îi reamintește lui A. N. Golitsyn că „acordul acestui iscusit artist de a participa la o nouă călătorie, când nimeni altcineva nu îndrăznea să se expună pericolelor asociate navigației pe termen lung, a fost o achiziție foarte fericită pentru expediție fiind echipat." Olenin atrage atenția asupra calității înalte a operei artistului și cere o pensie și următorul rang. În cele din urmă, problema s-a încheiat în mai 1826 cu atribuirea unei pensii lui Korneev în valoare de 720 de ruble pe an. Apoi începe stadiu final„cazuri despre desene”. De data aceasta corespondența este între A.N Golitsyn, ministrul Maritim A.V. Motivul acestei corespondențe a fost petiția lui Korneev, depusă în iunie 1826 la cel mai înalt nume, cu cererea de a-i returna o sută și unu desene cu „tipuri de părți diferite lumină, costume ale diferitelor popoare, animale, păsări, pești etc.”, deoarece „intenționează să-și publice călătoria, adăugându-i specia menționată”. Korneev spera să publice desenele create în timpul circumnavigării lumii, similar cu albumul „Poporul Rusiei”, publicat pe materialele primei sale călătorii. Acest gen de muncă era chemarea lui. Implementarea întreprinderii concepute de Korneev ar constitui, fără îndoială, o contribuție la vistieria culturii ruse. Într-o publicație cu un tiraj de trei sute de exemplare, autorul a intenționat să includă o sută cincizeci de desene cu text explicativ. „Începând această publicație”, îi raportează Golitsyn lui Moller din cuvintele artistului, „el a avut intenția de a proteja munca de șase ani a călătoriei sale de uitarea completă, la care au fost deja supuse multe călătorii similare, rămânând complet necunoscute de către lumea științifică, așa: desene ale artiștilor Martynov, Aleksandrov și Vasiliev, care au fost la ambasada contelui Golovkin în China, Tihanov în Insulele Aleutine cu căpitanul Golovnin, Kurlyandtsev la Kamchatka cu căpitanul Kruzenshtern, Vorobyov în Siria și Palestina, Mihailov la Polul Sud cu căpitanul Bellingshausen și mulți alții.” Conform calculelor lui Korneev, întreaga publicație ar costa 45 de mii de ruble. Fără, desigur, fonduri, artistul se adresează țarului cu o cerere de a-i acorda un împrumut unic - o indemnizație din sumele alocate „10.000 de ruble pe an de la biroul pentru recompensarea artiștilor” și să-i permită să deschidă un abonament la publicație. În ceea ce privește publicarea propusă, ministrul Educației a cerut în primul rând părerea lui Olenin. Președintele Academiei de Arte, ca întotdeauna, a oferit o recenzie măgulitoare asupra operei artistului. „Am onoarea să-i transmit Excelenței Voastre”, a răspuns el, „că talentul de desen al academicianului Korneev îmi este de mult cunoscut foarte bine. Desenele sale aparținând ultimei sale călătorii îmi sunt și ele cunoscute și vor fi interesante în raport cu istoria și arta. Prin urmare, este foarte posibil să îi permiteți să deschidă un abonament la publicarea călătoriilor sale cu desenele care îi aparțin.” Cu toate acestea, Olenin a refuzat în mod firesc un beneficiu din sumele Academiei de Arte, explicând că este mai important ca Academia să folosească acești bani pentru propriile nevoi. (Academia a fost în general în dificultăți bugetare constante.) Dar ministrul Marinei a fost categoric împotriva publicării desenelor de către artistul însuși. În opinia sa, „descrierea călătoriei căpitanului Vasiliev trebuie publicată de Departamentul Maritim, motiv pentru care desenele lucrărilor academicianului Korneev care îi aparțin nu pot fi returnate acestui artist”. Această concluzie a fost „foarte” aprobată. De ce a fost Korneev atât de îngrijorat de publicarea desenelor sale? Toată viața lui a servit idealurilor iluminării. În 1802, și-a întrerupt pensionarea, fără să se gândească la consecințele acestui pas pentru cariera sa academică, și a plecat într-o călătorie de trei ani. Apoi, de dragul publicării albumului „Poporul Rusiei”, a refuzat un serviciu profitabil în Catedrala din Kazan și mari comenzi guvernamentale. În cele din urmă, și-a părăsit slujba de la Monetărie pentru a pleca într-o călătorie lungă și dificilă. Acuarele nemișcate, care, fără îndoială, au fost foarte educative și, judecând după recenzii, precum și lucrările anterioare ale lui Korneev, valoare artistică, așteptau publicarea. Dar ca urmare a reacției severe guvernamentale care a avut loc în a doua jumătate a anilor 1820, situația cu publicațiile private a devenit extrem de complicată. Golitsyn, Moller - tuturor le era frică să-și asume responsabilitatea. Țarul ia ordonat lui Korneev nu numai să nu-și ceară lucrările înapoi, ci să predea încă o sută de desene. Dar în acești ani Korneev nu a mai lucrat ca artist. Motivul principal, aparent, a fost vederea slăbită. Totuși, mai avea în mâini șaptezeci de desene, pe care s-a încăpățânat să le salveze. În 1828, problemele legate de publicarea tuturor călătoriilor pe mare au intrat sub jurisdicția Comitetului Științific Marin. Președintele acestei instituții, prințul L.I. Golenishchev-Kutuzov, și-a asumat cu zel sarcina de a concentra toate desenele lui Korneev în propriile mâini. În primul rând, a cerut de la Departamentul Amiralității o sută și unu desene stocate acolo, apoi l-a chemat pe Korneev și l-a convins, invocând ordinul țarului, să predea lucrările rămase. „El (Korneev) a dat acum aceste desene, care au fost acceptate și stocate în comitet împreună cu cele anterioare”, a raportat Golenishchev-Kutuzov. Desenele au fost preluate de la Korneev sub pretextul publicării lor. Dar materialele de navigație în latitudinile nordice nu au fost publicate de Ministerul Maritim. Vasiliev însuși nu avea aceeași autoritate ca Bellingshausen pentru a realiza acest lucru. În 1830, locotenentul A.P. Lazarev, membru al expediției lui Vasiliev, și-a oferit jurnalul spre publicare - o descriere a călătoriei - dar superiorii săi nu au autorizat publicarea. Lazarev a fost făcut să înțeleagă că era incomod să-și publice jurnalul în fața lui Vasiliev. Această lucrare a rămas în manuscris până în 1950. Nu conține detalii semnificative despre opera artistului expediției, deoarece Lazarev a navigat pe o altă navă și căile lor s-au încrucișat rar. Dar locotenentul Lazarev a cerut să i se permită să adauge la notele sale „diverse desene și hărți luate și compuse în timpul expediției menționate”, iar aceasta a fost a doua posibilitate reală de a publica desenele lui E. Korneev, care nu s-au concretizat nici atunci. Așadar, o sută șaptezeci de desene de mare valoare istorică și artistică - vederi ale coastelor și insulelor, imagini ale popoarelor întâlnite de expediție pe drumul ei, flora și fauna acelor locuri - toate au ajuns în 1828 în Marine Științifice. Comitet. Dar încă nu am reușit să le găsim.

ULTIMII ANI DIN VIAȚA ARTISTULUI

După ce Korneev s-a întors din circumnavigarea sa, viața i-a zâmbit. S-a căsătorit și a fost plin de speranțe și planuri creative legate de publicarea unei noi serii de desene. Au urmat apoi o serie de lovituri ale sorții: încetarea plăților salariilor, pierderea proprietății și toate lucrari terminate în timpul unei inundații, pierderea parțială a vederii, griji lungi și umilitoare legate de pensie. Dar era o familie, s-a născut un copil și era nevoie de bani. În 1825, Korneev a împrumutat 1.500 de ruble de la consilierul de curte Rezvoy, iar apoi 2.440 de ruble de la consilierul de curte P. Shubin. Pensia de 720 de ruble pe an, alocată în cele din urmă în 1826, nu numai că nu i-a oferit artistului posibilitatea de a-și achita datoriile, dar era de aproximativ jumătate din nivelul de subzistență. Singura cale de ieșire din această situație ar putea fi serviciul permanent. La sfârșitul anului 1825, Korneev a aplicat pentru un loc de muncă în biroul teatrelor imperiale pentru un post vacant de maestru de garderobă. În petiție, el relatează că la Academie a studiat nu doar pictura istorică, ci și pictura peisagistică. El remarcă această împrejurare, încercând să sublinieze implicarea sa în teatru, întrucât decorurile teatrale au fost pictate de pictori de perspectivă și uneori de pictori de peisaj. În continuare, Korneev reamintește conducerii teatrului că lucrările sale au fost deja folosite în teatru. Au fost „prezentate... Teatrului Imperial Rus pentru piesa lui Souliota prin Excelența Sa Alexei Nikolaevich Olenin...” (printre gravurile lui Korneev au existat imagini cu tipuri de populație din Asia Mică, inclusiv foile „Sulieta” și „Sulieta”. .” - Album „Colecție de costume”, plăci LVIII și LIX). Teatrul era în general apropiat de academicienii de la sfârșitul secolului al XVIII-lea. A înflorit mai ales de când Korneev a intrat în Școala Educațională, în 1789. Spectacole dramatice au alternat aici cu „balete teatrale”. Academicienii au pictat decorul, au jucat pe scenă, iar orchestra a fost formată din ei. Și abia în 1798, prin cel mai înalt decret, teatrul academic a fost transferat unei trupe profesioniste germane. În același timp, un anume Nattier a aplicat pentru aceeași funcție ca și Korneev. La 27 aprilie 1826, Nattier a fost numit maestru de garderobă, iar Korneev - producător șef de recuzită, cu un salariu de 1000 de ruble pe an. La acea vreme, rolul artistului în teatru era foarte modest și se limita la schițe de decor, și nu pentru fiecare reprezentație. Mai mult, rolul principalului om de recuzită, care a conceput în esență spectacolele, a crescut. În plus, munca lui Korneev a constat în achiziționarea de tot ceea ce este necesar pentru spectacole și încheierea de contracte cu artiștii în cazurile în care era vorba de partea recuzită. Astfel, Korneev și-a invitat în mod repetat colegul de clasă Pavel Remezov să picteze portrete. Când, la mai puțin de un an mai târziu, a devenit clar că Nattier nu putea face față muncii, a fost concediat, iar sarcinile de maestru de garderobă au fost, de asemenea, atribuite lui Korneev. Trebuia să „supravegheze garderoba și să gestioneze celelalte părți aparținând garderobei, cum ar fi pantofii, florile și perucile”. De fapt, a devenit artistul principal. Așa își evaluează opera N.P Sobko, subliniind că Korneev a fost hotărât să fie principalul artist al teatrelor imperiale. În același timp, direcția teatrelor imperiale a economisit bani, deoarece pentru a doua poziție artistului i-au fost acordate nu 1000, ci 500 de ruble pe an. Munca a fost supărătoare, garderoba actorilor a rămas în urmă, iar toți cei care au părăsit acest loc, inclusiv Nattier, au plătit deficitul. Cu toate acestea, pe lângă multe responsabilități organizaționale, asociate și cu responsabilitatea financiară, postul ia cerut lui Korneev să-și mobilizeze abilitățile artistice. Doar o persoană cu suficientă versatilitate și gusturi artistice ar putea deveni artist de teatru. Anii de serviciu în teatru au fost ultima perioadă creativă din viața lui Korneev. Pe atunci lucra și la acuarelele sale din circumnavigația sa cu Vasiliev și mai căuta și dreptul de a le publica. Dar toată activitatea viguroasă a artistului la sfârșitul anului 1828 s-a încheiat brusc. A început cu Rezvoy și Shubin care au depus cambie pentru protest. Korneev s-a oferit să le dea 1.500 de ruble pe an. Nu a putut face mai mult, deoarece în acest caz, după ce și-a pierdut întregul salariu, s-a condamnat pe sine și pe familia sa la cea mai modestă existență, posibilă numai datorită faptului că apartamentul și lemnele de foc din postura de maestru de garderobă erau proprietatea guvernului. . Dar consilierul de judecată Shubin a cerut „să se descrie bunurile mobile ale domnului Karneev, constând din tablouri, mobilier și alte decorațiuni, și iobagul Petru împreună cu mama și sora sa, ceea ce poate servi pentru a satisface rapid cererea, cu adăugarea dlui. . Salariul lui Korneev.” Protopopiatul din Sankt Petersburg a decis să descrie proprietatea lui Korneev. Aceasta a fost o lovitură dură. Aproape simultan a urmat o interdicție a publicării proprii a desenelor și un ordin de a preda ultimele șaptezeci de lucrări Comitetului Științific Marin, care în cele din urmă l-a spart pe Korneev. Pleacă de la teatru. Dar artistul se oprește cu totul activitate creativă. O parte din motivul a fost vederea slăbită. Acuarela, o tehnică în miniatură, necesita un ochi atent, iar Korneev nu practicase pictura în ulei de mai bine de douăzeci de ani. Dar Motivul principal a fost asta anul trecut a lăsat o urmă grea pe sufletul său. Din cauza reacției intensificate după tragedia petrecută în Piața Senatului, între stat și publicul progresist s-a deschis o prăpastie profundă. „Primii ani de după 1825 au fost înspăimântători. A fost nevoie de cel puțin zece ani pentru ca cineva să-și vină în fire în această atmosferă nefericită de sclavie și persecuție”, își amintește A. I. Herzen. Conflictul dintre artist și societate se intensifică. A. O. Orlovsky a abandonat arta, O. A. Kiprensky s-a repezit într-o luptă fără speranță cu realitatea. Fapte care ilustrează prăbușirea personalitate creativă Epoca romantismului din perioada reactiei Nicolae sunt numeroase, mai ales in randul scriitorilor, si sunt binecunoscute. Emelyan Korneev, un om atât de mândru din anii 1800-1810 prin forța sa morală și independența sa așa cum apare în autoportretele sale, a fost pus în poziția unui implorător necăjitor de câțiva ani, apoi a fost forțat să părăsească arta cu totul. . La 31 decembrie 1828, Korneev a intrat în serviciul Departamentului de Control de Stat ca funcționar cu sarcini speciale și s-a mutat la Moscova. Dar pentru încă trei ani, își dă pensia pentru a plăti datoriile față de Rezvoy și Shubin, precum și pentru a compensa lipsa de garderobă. Informații suplimentare despre Korneev sunt fragmentare și aleatorii. În 1833, a continuat să slujească în Departamentul de Control de Stat cu gradul de consilier titular. În legătură cu cincisprezece ani de serviciu în gradele de ofițer șef, primește aici însemnele unui serviciu impecabil. Dovezi în acest sens au fost păstrate în arhivele Academiei de Arte. În 1835, Departamentul Comisariatului al Ministerului Naval a descoperit că în urmă cu treisprezece ani artiștilor Korneev și Mihailov, care se aflau într-o călătorie lungă, li s-a dat bani în plus față de suma necesară. Și, prin urmare, „ar trebui să li se plătească porțiunile pe care nu le-au meritat în timpul călătoriei... de la Korneev 59 de ruble. 68 de copeici iar de la Mihailov 97 de ruble. 56 copeici Drept urmare, Departamentul Comisariatului Ministerului Naval cere cu umilitate Academiei Imperiale de Arte să furnizeze informații despre locul exact în care se află acum academicienii Korneev și Mihailov.” Academia a răspuns că despre șederea lui „Dl. Academicianul Korneev este complet necunoscut pentru aceasta (Academie). Domnul academician Mihailov locuiește în casa Academiei Imperiale de Arte din apartamentul domnului profesor Varnek.” Au fost colectate „59 de ruble” de la Korneev? 68 5 copeici.” - necunoscut. În 1836, Korneev, prin Benckendorf, s-a adresat lui Olenin cu o cerere de înscriere a fiului său de unsprezece ani la Academia de Arte pentru sprijin guvernamental. „Participând la ea din cauza stării sale insuficiente”, scrie atotputernicul ministru, „am onoarea să-i rog cu umilință Excelenței Voastre să onoreze cererea lui Korneev cu atenția dumneavoastră amabilă și, ca o favoare specială pentru mine, să nu refuz. ” Dar, conform regulilor în vigoare în 1836, copiii nu mai mici de paisprezece ani erau admiși la Școala de Învățămînt. Și dacă s-ar fi făcut o excepție pentru micuțul Korneev, el nu ar fi putut concura la examenele de știință cu copiii mai mari. Așa i-a răspuns Olenin lui Benkendorf. Asta este tot informatie biografica despre artistul Emelyan Mikhailovici Korneev. Despre el viața ulterioară nu se știe aproape nimic, iar data morții nu a fost stabilită cu precizie. Conform materialelor disponibile lui N.P Sobko, Korneev a trăit la Moscova din 1830 și a murit în 1839. S.K Isakov scrie că ultimii ani (care sunt neclari) artistul i-a petrecut la Varșovia, unde a murit. Potrivit lui S.N Kondakov, Korneev a murit după 1839. Emelyan Mikhailovich Korneev a trăit o viață plină de anxietate, schimbare și căutare. Poate părea că a fost împrăștiat, luând asupra unui lucru sau altul: un pictor istoric, un grafician, un pictor peisagist și de gen, un gravor, un grafician de carte, un călător, un artist din Comisia pentru construirea Catedrala Kazan, pentru care a pictat imagini, un designer de medalii, un artist de teatru. Dar tocmai această universalitate artistică, absența specializării înguste, simțul lărgimii capacităților creative ale cuiva este caracteristică maeștrilor primei treimi a secolului al XIX-lea, artei epocii romantismului. Într-o măsură mai mare sau mai mică, același lucru se poate spune despre aproape toți artiștii din acest timp. Clasicismul iluminist și romantismul sunt inseparabil împletite în opera lui Korneev. În viața lui, a fost un romantic tipic - luptă mereu undeva, nemulțumit, neliniștit și așa mai departe până la prăbușirea completă a vieții.